לומדים תנ"ך ביחד – מיזם "929" במוזאון לתרבות הפלשתים אשדוד.

במוזאון לתרבות הפלשתים ע"ש קורין ממן באשדוד, תתכנס מידי יום שני במשך כל השנה, קבוצת לימוד קטנה ואינטימית, לדיון והעמקה בפרקי קריאה מהתנ"ך, במסגרת מיזם "929". המפגשים יערכו בהנחיית ד"ר יואל שילה, חוקר במדעי היהדות ומרצה במכללה האקדמית אשקלון ובמרכז יעקב הרצוג. בשיעוריו קושר ד"ר שילה את מקורות היהדות והעבר היהודי, עם המציאות הישראלית העכשווית. לאור ההתעניינות הרבה שעורר המחזור הקודם של מיזם 929 שהתקיים במוזאון, הוחלט לפתוח השנה מחזור נוסף.


החל מה14.1.19 בכל יום שני במשך השנה, בשעה 18:00-19:30 עלות מפגש: 20 ₪, לפרטים והרשמה – 086224799 info@phcm.co.il המוזאון לתרבות הפלשתים ע"ש קורין ממן, רחוב השייטים 16,אשדוד.

מיזם "929", הקרוי על שם 929 פרקי התנ"ך, הוא מיזם ייחודי בארץ המציע לקהל הרחב להיות חלק מקהילה רחבה של לומדים בארץ ובעולם, המייסדת מנהג יהודי-ישראלי חדש: קריאת התנ"ך מראשיתו ועד סופו. מידי יום עולה פרק מהתנ"ך באתר 929, מלווה במידע מעניין, הסברים קצרים, סרטונים ותמונות. סביב הפרק היומי מתעורר שיח ער של המשתתפים, ברשתות החברתיות, בקבוצות לימוד ובמפגשים.

השיח סביב הפרק היומי במרחב הווירוטאלי, מאפשר ללמוד ולהיחשף למגוון השקפות שונות ונקודות מבט אחרות של המשתתפים. מיזם 929 החל ביוזמתם של סגן שר החינוך אבי וורצמן, הרב בני לאו והעיתונאית גל גבי ובדצמבר 2014 התחיל המחזור הראשון של המיזם. השנה יערך המחזור השני שלו שיתחיל ב-14 בינואר.

משחקי האש אירועי חנוכה במוזיאון המדע ע"ש בלומפילד בירושלים

לרגל חג החנוכה יזם מוזיאון המדע ע"ש בלומפילד בירושלים שיתוף פעולה ראשון מסוגו עם נציבות כבאות והצלה לטובת מבקרי המוזיאון במהלך החג.

הורים וילדים, סבים וסבתות, כולם מוזמנים להגיע למוזיאון במהלך החנוכה וליהנות משלל פעילויות אש ואור ברוח החג. במהלך חנוכה יזכו המבקרים להזדמנות נדירה במהלכה יוכלו להיפגש עם לוחמי האש, להכיר וללמוד מקרוב מהי עבודת כבאות והצלה ועד כמה היא חשובה, להכיר את הציוד הנדרש לעבודת לוחמי האש ובעיקר לשאול את הלוחמים כל מה שעולה על דעתכם.


מתי : ביום שני – 3.12.2018 – בין השעות 18:00-14:00 – הכניסה חינם !
4.12.-10.12 (כולל יום א') – ימי חול: 18:00-10:00 שישי: 14:00-10:00   שבת: 10:00 – 16:00
מחירים בין 4.12 עד 10.12 –   ילד עד גיל 5 חינם. ילד/מבוגר 60 ₪, כרטיס משפחתי 220 ₪
הנחות למחזיקי כרטיס תושב 'ירושלמי', חיילים, כוחות הביטחון, נכים, גמלאים, מועדוני לקוחות
לפרטים נוספים 02-6544888: www.mada.org.il


סלפי עם כבאית ו/או מדי הלוחמים
זוהי כאמור הזדמנות חד פעמית ראשונה להיפגש עם מי שמצילים חיים על בסיס יום יומי באירוע חגיגי לחנוכה. בכניסה למוזיאון תוצב כבאית מבצעית. כל ילד/מבוגר המבקר במוזיאון יוכל ולהצטלם לתמונת מזכרת בעמדת צילום ייחודית. בתוך המוזיאון יעמדו לרשות המבקרים מדי לוחמי אש איתם יוכלו להצטלם לסלפי.

דרקון יורק אש והדלקת חנוכיית לפידים
בכל יום במהלך חנוכה בשעה 16:30 מוזמנים המבקרים להפנינג של מוסיקה ואש במהלכו יופעל הדרקטור – דרקון האש ותודלק חנוכיית לפידים בליווי מוסיקאים ומתופפים. את הדרקטור יצר רן שילון יזמו אלעד אלאני ואשר אוחנה תאורה שולי עודד.

בנוסף יתקיימו מגוון פעילויות 'אש' במהלך ימי החג לכל המשפחה:
הדגמה מדעית 'על האש'
כיצד ניתן להבעיר בד מבלי לשרוף אותו? מה מגן על לוחמי האש שנמצאים באש הלהבות? מה הסכנות שטמונות בסוללת ליתיום המצויה באופניים/קורקינטים חשמליים? וכיצד ניזהר באחסנתה? מה בין "נייר קוסמים" וזיקוקים? נדליק יחדיו חנוכיית אש הרוקדת לצלילי החג ולקינוח ניצור טורנדו אש ענקי וצבעוני (לכל המשפחה).

סדנת בנייה והתנסות פרי פיתוח בלעדי של מוזיאון המדע – מתנה לכל משתתף!
'סוד חם' – מציירים, כותבים ומדביקים. כיצד נגלה בעזרת חום את הסוד המוסתר? בסדנה ילדים והורים מוזמנים ליצור יחדיו וללמוד כימיה מפתיעה (מגיל 3+).
לצד סדנת הבנייה, FireWall – סביבת התנסות אינטראקטיבית לכל המשפחה. על גבי ציור קיר ענק, מסתתרות חיות שונות והקהל מוזמן לגלותן באמצעות אביזרי חימום שונים בטרם יתקררו וייעלמו שוב.

סדנה חווייתית – פנס חושך
סדנה חווייתית ומרתקת להורים ולילדים המתקיימת בתנאי חושך. כיצד אנו רואים בלילה? אלו חושים אחרים פועלים כאשר חוש הראייה מוגבל? כיצד בעלי חיים מסתגלים לראייה בלילה? ועוד. (לגילאי 5-10)

סדנת התנסות – פוטו חם – מה ה'סטורי' של הצילום התרמי?
איך ניתן לראות בחושך מוחלט? כיצד נראה העולם דרך עיניו של נחש? והאם ניתן לזהות תקלה בארון חשמל לפני שהיא יוצרת שריפה? מהי מצלמת חום ואור אינפרא אדום? ומהם אמצעי ראיית לילה? בסדנת התנסות מודרכת יחשפו המבקרים לעולם המופלא שבו נראה חום (ראייה תרמית) ויגלו עולם שונה מזה המוכר לנו. באמצעות מצלמה ייחודית מתקדמת המבחינה בין טמפרטורות שונות ומציגה לנו מפת חום, להצטלם לסלפי במצלמה התרמית ואף לשמור את התמונה למזכרת.. (מגיל 6+)

סיור למשפחות 'אמיצות' בתערוכת 'על הקצה'
הזדמנות אחרונה בהחלט לבקר בתערוכה הבינלאומית שהגיעה היישר מפריז ועוסקת בנטילת סיכונים אך גם בסיכויים. המבקרים מוזמנים לבקר בתערוכה באופן עצמאי וליהנות מעשרות מוצגים אינטראקטיביים ואף להצטרף לסיור מודרך עם מדריכי המוזיאון.
התערוכה 'על הקצה' תוצג עד 10.12.2018

מופע להורים ולילדים 'מסע בין חלמונים' – מופע אינטר-גלקטי
אש ועשן בחלל! רובוט זעיר מרחף בחלל, עד שיום אחד החללית שלו מתרסקת על כוכב עשוי ביצת עין. המנוע נשרף, הוא רעב ורוצה לחזור הביתה. האם האש ששרפה את החללית תוכל גם להציל אותו?
לראשונה, הצגת ילדים בסגנון ה Puppet Cinema מופע וירטואוזי המשלב תיאטרון, קולנוע ובובות/ הצגה שתיקח את המבקרים למסע מחוץ לגבולות הדמיון!
(יוצר ובימאי: צבי סהר – שיצר את ההצגות פתאום דפיקה בדלת, גוליבר והדרך לעין חרוד, המופיעות ברחבי העולם. משך ההצגה 30 דק'. לכל המשפחה. בתשלום נוסף מעל גיל שנתיים: 10 ₪ לכרטיס).

סרט בתלת ממד: 'מעוף השמיים'
היכולת לעוּף היא אחת הנפלאות הגדולות בעולם הטבע. מיליוני יצורים ממריאים מעל ראשינו כיום, תוך שימוש במגוון מדהים של טכניקות כדי להתגבר על הכבידה ולשלוט בסביבתם האווירית. אבל כיצד עשו בעלי החיים את המעבר המדהים מהארץ לאוויר? 'מעוף השמיים' עושה שימוש במידע מדעי עדכני ובאפקטים טכנולוגיים כדי לחשוף ולהציג את הסיפור של האבולוציה של התעופה בקרב בעלי החיים. בואו לעוף עם פרפרים, דבורים, עטלפים וציפורים ולעבור מפרח לפרח במטרה להאביק את הפרחים המרהיבים הצומחים באזורים שונים בעולם ובתנאים מגוונים.
(קריינות בעברית. 20 דק'. בתשלום נוסף מעל גיל שנתיים: 5 ₪ לכרטיס).

שבוע האיור 2018 – אוהבים אמנות עושים איור

המחלקה לתקשורת חזותית של המרכז האקדמי ויצו חיפה, מציגה השנה במסגרת שבוע האיור 2018, כעשרים וחמישה ספרים אשר נוצרו בקורס איור ספרים, בהנחיית גיל-לי אלון קוריאל ובמסגרת פרוייקט הגמר בהנחיית מירה פרידמן ומורן ברק. " מסע מרתק, שמתחיל בגישוש עיפרון וסופו בספר " איור סיפור 25   ספרים מאויירים למבוגרים וילדים תערוכת איור של המחלקה לתקשורת חזותית, המרכז האקדמי ויצו חיפה פתיחה : חמישי, 15.11.18, 19:00 בית קנדינוף, הצורפים 14, יפו.


שבוע האיור – 15-24.11.2018


משתתפים:
אלכסנדרה מילר, ארז שמח, גל הראל, דנה סולומון, הגר לב טוב, הגר מסר
הדס כהן, טליה דריגס, יקטרינה אולשקו, מור לובקה, מירב לרך
מעיין תמיר, נועם דושי, נופר גראד, ריטה אליסוב

אוצרים: ירון שין(jewboy) וגיל לי אלון קוריאל


גיל לי אלון קוריאל: "תהליך העבודה על סיפור מאוייר, הוא מסע מרתק, שמתחיל בגישוש עיפרון וסופו בספר. הסטודנטים עבדו על פיתוח דיאלוג בין איור לטקסט, תוך שימת דגש על הערך המוסף שאנו, כמאיירים, מביאים מתוך עולמנו האישי. הדמויות, מקום ההתרחשות, הצבעוניות כל אלה יוצרים נרטיב ויזואלי לצד הנרטיב המילולי, בשאיפה להגיע לספר מקורי ואישי, הן בסגנון והן בפרשנות. עבודה על סיפור מאוייר היא מהמאתגרות ביותר בתחום האיור. כמאיירת, שרוב עבודתה היא באיור ספרים, אני יכולה להעיד שכל סיפור חדש הוא יציאה להרפתקה. בתערוכה יוצגו ספרים מקוריים, שנכתבו על ידי הסטודנטים, לצד טקסטים מוכרים, שקיבלו לבוש חדש. הבחירה היתה חופשית.

ירון שין, ראש המחלקה לתקשורת חזותית:
" זו השנה החמישית שהמחלקה לתקשורת חזותית משתתפת בשבוע האיור והפעם ״נשלחו למערכה״ ספרים מאוירים. ספר מאוייר הינו, אולי, המשימה הקשה, העמוקה והמורכבת ביותר בתחום האיור ; משימה הדורשת יכולות סיפור, עריכה, עימוד, עיצוב ובעיקר פיתוח שפה ייחודית, מקורית, שעובדת מול טקסט לאורך הסיפור כולו. במשימה הזו ״אין הנחות״ והסטודנטים נדרשים לעמוד בקריטריונים הגבוהים ביותר, הכוללים גם את הפקת הספר בגימור ואיכות גבוהה.
25 הספרים המוצגים בתערוכה יעידו על כך שהמחלקה לתקשורת חזותית במרכז האקדמי ויצו חיפה מהווה מזה שנים רבות, כוח דומיננטי ויציב בשוק האיור בישראל".

פסטיבל הצילום הבינלאומי ה-6 – PHOTO IS:RAEL

פסטיבל הצילום הבינלאומי, אירוע הצילום הגדול ביותר בישראל מתקיים השנה זו הפעם השישית. הפסטיבל הפך זה מכבר למוסד אמנות מוכר וידוע המקבל בשעריו מדי שנה עשרות אלפי מבקרים. מתאריך ה-22 בנובמבר ועד תאריך ה-1 בדצמבר 2018 יציג הפסטיבל כ-250 צלמים מרחבי העולם ב- 40 תערוכות בינלאומיות, בשילוב תכנים מתחום הפרפורמנס, וידאו ארט, מוסיקה ועוד. וכל זה יתקיים בקומפלס גולף, פנחס רוזן 57, תל אביב.

נושא הפסטיבל השנה הוא – יחסים. נושא זה, על שלל עולמותיו ופרשנויותיו, היווה מאז ומתמיד נושא מרכזי עבור יוצרים, אוצרים וחוקרים. בפסטיבל הקרוב ננסה לבחון את הנושא מזוויות שונות, את הרלוונטיות שלו בעולם של היום, ואת הדרכים החדשות בהן ניתן לייצגו.

בין האירועים בפסטיבל: מרתון צילום פתוח לקהל הרחב, הרצאות ופאנלים, אירוע לילה בפסטיבל, מופעי מחול ומוזיקה, שיחי גלריה, סיורים מודרכים וכן פעילויות המתאימות לילדים ולכל המשפחה. עברי לידר, סיגלית לנדאו, רוג'ר בלאן, כריסטיאן ורנר, דניאל צ'צ'יק, יריב פיין ועוד מאות אמנים מרחבי העולם באירוע הצילום הגדול בישראל.





מייסד ומנהל אמנותי – אייל לנדסמן
אוצרת ראשית – מיה ענר
כתובת: קומפלקס גולף, פנחס רוזן 57, תל אביב.
ימים ושעות פעילות הפסטיבל:
יום חמישי, 22.11 – 17:00-22:00
יום שישי, 23.11 – 10:00-16:00
יום שבת, 24.11 – 10:00-22:00
יום ראשון 25.11 – 17:00-22:00
יום שני 26.11 – הפסטיבל סגור!
ימים שלישי-חמישי, 27.11-29.11 – 17:00-22:00
יום שישי, 30.11 – 10:00-16:00
יום שבת, 1.12 – 10:00-22:00
מחירי כרטיס: 55 ₪     (45 ברכישה מוקדמת עד ה7.11)
מחיר לערב התרמה לעמותה וערב מרתון הצילום, פרטים מלאים ועדכונים באתר PHOTO IS:RAEL


הפסטיבל חוגג השנה ארבע שנים של פעילות חברתית המבוססת על מתודת ה-PHOTO VOICE ומיושמת על בסיס האמונה שלכל אדם בקהילה יש את הזכות להשמיע את קולו. המשתתפים בפעילות החברתית, מאוכלוסיות מגוונות ושונות בעשרות קהילות ברחבי הארץ: נשים ונוער בסיכון, מכורים נקיים, נכים, קשישים, נוער על הספקטרום האוטיסטי ועוד, מתעדים את המציאות היומיומית שלהם בעצמם, מביאים לידי ביטוי את סיפורם ממקום אישי ואותנטי ובכך יוצרים מסר ישיר של היחיד והקהילה. מסר המקדם תהליך של שינוי חברתי ומועבר לציבור הרחב על במת פסטיבל הצילום הבינלאומי.

Ghosts and Spirits תערוכת יחיד לצלם האמריקאי / דרום אפריקאי רוג'ר בלאןRoger Ballen) ), אחד האמנים החשובים והמשפיעים במאה ה-21. באמצעות עבודות לא שגרתיות אקסצנטריות מאתגר בלאן את הצופה ומזמין אותו להיות חלק ממסע לתוך מעמקי הנפש. בלאן גם יתארח בפסטיבל וירצה על עבודותיו בערב פתוח לקהל.

74, תערוכת יחיד לזוכה פרס מיתר למצוינות בצילום 2017, כריסטיאן ורנר ((Christian Werner. ורנר , צלם עיתונות גרמני המציג בתערוכה סדרת צילומים בה תיעד את בני הקהילה היזידית הנרדפת במנוסתם מפני לוחמי דאעש בטבח סינג'אר ב 2014. במשך שנתיים נסע ורנר עשר פעמים לעיראק לתעד את אנשי הקהילה היזידית שסבלו מהרדיפה הקשה ביותר אליה היו חשופים בכל 74 הפעמים בהם עברו רצח עםו מכאן שם התערוכה– 74. ורנר מתעד בעינו המיוחדת את חיי היזידים, ולצד זוועות המלחמה מצליח ללכוד רגעים מרגשים של היומיום וכוח החיים.

תערוכה משותפת לאמנית הרב תחומית סיגלית לנדאו והצלם יותם פרום. בתערוכה תיעוד צילומי מרתק, שהוא מיצב אמנותי בפני עצמו של הפרויקט עליו עובדת לנדאו ב15 שנה האחרונות בים המלח.

Daddy, עברי לידר מציג מיצב המורכב מצילומים שצילם בדירת אביו מיד לאחר פטירתו לפני כשבע שנים.

לידר מאלץ את הצופה להתאמץ ולהתבונן בצילומים, המסתתרים  בתוך מבנה סגור, דרך חורי הצצה.

אלה מוצגים בשילוב תמונות שצילם בשנתיים האחרונות אשר מוסיפות מימד חידתי למיצב כולו, בניסיון של הצופה לקשר בין המוצגים.

תערוכה של זוכי הקול הקורא לשנת 2018. השנה לראשונה יצא הפסטיבל עם קול קורא פתוח לאמנים מרחבי העולם להציע עבודות להצגה בפסטיבל בנושא יחסים. מתוך למעלה מ900 הגשות מ52 מדינות נבחרו 30 אמנים שיציגו דרך צילום, וידאו ומיצג מגוון פרשנויות למונח יחסים.

תערוכת ילדות במעברה בשיתוף יד יצחק בן צבי. מסע בעקבות צילומי ילדים וילדות במעברה. היסטוריה חזותית המספרת סיפור ילדות במדינה חדשה דרך עיני המצלמה – זאת המגויסת וזאת הפרטית. הצצה לעולם הילדים והילדות במעברות כפי שהונצחו בידי צלמים שונים – אלו המגויסים בשרות גופים רשמיים ואלו הפרטיים.

תערוכה של סטודנטים ובוגרים של המחלקה לצילום בבצלאל כחלק מקורס מיוחד אשר נפתח ביוזמה משותפת של בצלאל, פסטיבל הצילום וקק"ל. הסטודנטים נכנסו בחודשי הקיץ האחרון לארכיון הצילומים של קק"ל. הם למדו את החומרים הקיימים, מתוכם גיבשו רעיונות ומחשבות ואיתם יצאו לחקור את אזור מגרש הרוסים בירושלים, בהסתכלות על אז ועל הכאן והעכשיו.

אירועים בולטים במהלך הפסטיבל:

  • 23/11 הכרזת פרס מיתר למצוינות ופתיחת תערוכה של הצלם הגרמני כריס וורנר, זוכה פרס מיתר 2017
  • 11 מפגש עם האמן רוג'ר בלאן בתערוכתו Ghosts and Spirits
  • 11 מפגש עם ג׳ים קספר, עורך ראשי ומייסד Lensculture – פלטפורמת צילום בינלאומית, ומגזין צילום עכשווי מהמובילים בעולם.
  • 26/11 ערב התרמה חגיגי לפעילות החברתית ובו הופעה חד פעמית של שלומי שבן, שנוצרה במיוחד עבור הפסטיבל בשילוב צילומים ששבן בחר בהקשר לשיריו.
  • 29/11 אירוע לילה בפסטיבל ובו DJ, פרפורמנס, מופעי מחול והקרנות ענק ברחבי הפסטיבל.
  • 30/11 מרתון צילום בינלאומי – מרתון הצילום השלישי – חגיגה בהשתתפות מאות צלמים חובבים אשר לוקחים חלק בחוויה קבוצתית המבוססת על אתגרי צילום סודיים בזמן מוגבל. המרתון הוא חלק מרשת בינלאומית של מרתונים אשר מתקיימים בכל רחבי העולם.

הפסטיבל מתקיים ביוזמת PHOTO IS:RAEL, חברה לתועלת הציבור שלא למטרות רווח. החברה הוקמה בשנת 2012 למימוש חזון החברה "לחברה טובה יותר בשפת הצילום", לעשייה חברתית ויצירת דיאלוג בין האמנות לקהילות השונות ברחבי הארץ. במהלך שנות פעילותה, מציעה החברה פלטפורמות לתצוגה, מחקר והפניית זרקור אל נושאים אמנותיים וחברתיים באמצעות שפת הצילום. בPHOTO IS:RAEL  מאמינים כי צילום היא שפה אוניברסלית החוצה תרבויות ומגדרים והיא מובנת לכל. זוהי שפה המאפשרת יצירת גשר בין מרכז לפריפריה ובין הקהילות המוחלשות בחברה לבין כלל הציבור.

המיקום שיארח את פסטיבל הצילום הבינלאומי השישי נבחר בקפידה. קומפלקס גולף , פרויקט מגורים מסקרן וייחודי שבנייתו תחל בקרוב, על הקרקע ששימשה בית למתחם כיתן סנטר המיתולוגי. כלי הבית ופריטי האופנה שמילאו את החלל המרשים, יפנו את מקומם לעשרות צילומים ויצירות אמנות שיעטרו את קירות המבנה התעשייתי רחב המידות.

התערוכה פרויקט אשדוד- דיוקן עיר

בתערוכה "פרויקט אשדוד: דיוקן עיר", נטלו חלק אלפים מתושבי אשדוד שנתבקשו לבחור חפץ כלשהו המייצג אותם, ולהציבו בתוך קופסת תצוגה אישית שעיצבו האמנים דניאל שושן ועמית מטלון במיוחד עבור הפרויקט. כך נוצרו, במהלך השנתיים האחרונות, אלפי "קפסולות זהות" שקיבוצן יחד יוצר דיוקן מונומנטלי שיתופי, בזמן אמת, של העיר. אלפי הקופסאות שימשו את האמנים כחומרי גלם לבניית מייצבים אורבניים רחבי היקף, המתפרסים על פני שלוש הקומות של המוזיאון.

"פרויקט אשדוד: דיוקן עיר" הינו פרויקט שאפתני, ראשון וייחודי מסוגו בארץ, שהובילו במוזיאון האמנים דניאל שושן ועמית מטלון מהמעבדה לאמנות ואדריכלות ניסויית, הטכניון, חיפה. במהלך השנתיים האחרונות נטלו חלק אלפים מתושבי אשדוד בפעולה אורבנית-שיתופית, שבמהלכה התבקשו לבחור חפץ כלשהו המייצג אותם, ולהציבו בתוך קופסת תצוגה אישית, שהאמנים עיצבו במיוחד עבור הפרויקט. כך נוצרו אלפי "קפסולות זהוּת", שקיבוצן יחדיו יוצר דיוקן מונומנטלי שיתופי, בזמן אמת, של העיר. בנוסף, תרמו המשתתפים לבניית מאגר מילים שמבקש להמשיג את העיר אשדוד כפי שהיא משתקפת בעיני תושביה.

למאגר זה הוסיפו שושן ומטלון לקסיקון משלהם, בעקבות שיטוט במרחב העירוני האשדודי. אלפי הקופסאות והמילים שימשו את האמנים כחומרי גלם לבניית מיצבים אורבניים רחבי היקף, המתפרסים על פני שלוש הקומות של המוזיאון. כל קופסא הפכה כך ליחידת מידע, ואלפי הקופסאות ביחד הפכו לבסיס נתונים רחב דמוי "לבנים", ששימש את השניים בתכנון ובהצבת התערוכה בחלל.


"פרויקט אשדוד: דיוקן עיר" הוא חוליה נוספת בשרשרת הפרויקטים שיצרו שושן ומטלון  בשנים האחרונות במסגרת המעבדה לאמנות ואדריכלות ניסויית. בפרויקט הנוכחי מבקשים האמנים לבחון ולאתגר את מערך היחסים השגור בין מונחים כמו אמנות- מוזיאון- עיר, צופה-משתמש-יוצר, ציבור-ארכיטקטורה- תכנון עירוני. בתוך כך, הם מבקשים לחשוב מחדש על העיר כמושג, ועל תפקידו ותפקודו של המוזיאון במרחב העירוני. כדי לעשות זאת הם יוצרים מערך יחסים מוזיאלי חדש, המערער על מעמדו של האובייקט האמנותי ועל המעמד שלהם עצמם כאמנים או יוצרים, ופורץ את הגבולות המובחנים בין יוצר וצופה.

העיר כרעיון, והעיר אשדוד כמקרה מבחן, ניצבת במוקד של המייצבים שיצרו שושן ומטלון, המציעים מיפוי רעיוני, ארכיטיפי ומופשט שלה. סיפור הקמתה המיוחד של אשדוד, כעיר הישראלית המתוכננת הראשונה שקמה לאחר קום המדינה, לצד המרקם האנושי הייחודי המאפיין אותה כעיר רב-תרבותית, מרובת זהויות אתניות, היושבת לחופו של הים התיכון, הפכו אותה למקרה מבחן ישראלי מרתק. פרויקט שיתופי מורכב ורחב יריעה זה מגלם את הרוח האוטופית והשאפתנית שאפיינה את התכנון וההקמה של אשדוד. השילוב בין מודל שכלתני ומופשט לבין המבט האינטימי והאישי משקף ומדמה את המרקם המורכב של העיר.

על האמנים: "פרויקט אשדוד" הוא המשך לפעילותם של שושן ומטלון במעבדה לאמנות ואדריכלות ניסויית בטכניון, חיפה, הפועלת כמרכז מחקר אינטר-דיסציפלינרי בפקולטה לאדריכלות ותכנון ערים. המעבדה עוסקת בספקטרום רחב של נושאים וחוקרת מושגים כמו אורבניזם, אסתטיקה, קהילה, ציבור, תקשורת המונים, פרסום וסמלים תרבותיים וחברתיים. לדבריהם, הם שואפים לפתח שפה אדריכלית-מושגית חדשה ולטשטש את הגבולות בין אמנות ואדריכלות, בין צופים ומשתמשים.

"פרויקט אשדוד: דיוקן עיר" 

אמנים: דניאל שושן ועמית מטלון,  ליווי אוצרותי: יובל ביטון, רוני כהן בנימיני, עדי הרוש
התערוכה תפתח ביום שישי ה-16 בנובמבר, נעילה: 19 בינואר 2019
פתיחה חגיגית לקהל הרחב: יום שלישי 4 בדצמבר 2018,  חנוכה .
מחיר כניסה לתערוכה: 30 ₪ (תושבי חוץ); 25 ₪ (תושבי אשדוד); 15 ₪ (גימלאים)
מוזיאון אשדוד לאמנות, דרך ארץ 8, אשדוד  |  08-8545180/1

התערוכה "חלומות מבטון" האדריכלות שבנתה את באר שבע במוזאון הנגב לאמנות

מוזאון הנגב לאמנות התערוכה מוקדשת לאדריכלות בבאר שבע ומציגה את בירת הנגב כ"בירת הברוטליזם הישראלי", סגנון שדגל, בין היתר, בהחצנת החומר והמבניות. בתערוכה יוצגו למעלה מ 40 תצלומים של אדריכלים וצלמים ישראליים שתיעדו מנקודת מבטם מבנים אייקונים ומוכרים בבאר שבע, שנבנו בסגנון זה החל משנות ה-60.
התמונות חושפות את היופי הפשוט הגלום בסגנון השנוי במחלוקת, את משחקי האור וצל, את הדרמטיות שבמבנים והטקסטורות השונות, אך גם מציבות מראה למפגש הטעון בין האדריכלות החדשנית לבין תושבי העיר שניסו לעיתים לצבוע ולשנות, לצד הזנחה רבת שנים.


בין המבנים הבולטים ניתן למצוא את קולנוע "אורות" הוותיק, מרכז הנגב, בית העירייה ושיכוני מגורים ידועים כמו "מגדל המגרות", מבנים בביה"ח סורוקה, מעונות סטודנטים ופקולטות באוניברסיטת בן-גוריון בנגב ובית הכנסת הבבלי. כמו כן יוצגו בתערוכה עבודות אנימציה ומשחק אינטראקטיבי לקהל, ויוצגו עבודות עכשווית של שני אמנים ישראליים שיצרו בחומרי בנייה, ובעיקר מלט.


שיח-גלריה

בתערוכה "חלומות מבטון" במוזאון הנגב לאמנות יתקיים שיח-גלריה עם האמנים העכשוויים חיימי פניכל ודיוויד גוס, שעבודותיהם מוצגות לצד התערוכה בתצוגה מיוחדת אמנות ובטון.
שניהם שמטפלים ביצירתם בחומרי בניה, ובמלט במיוחד, גוס מציג בתערוכה סדרת ציורים המשתלבים כמו אריחי קיר וחיימי פניכל יצר לתערוכה מיצב של מראה עירוני בקנה מידה מתעתע ומרשים.
האמנים ידברו במפגש על הטכניקות שאיתם הם עבדו, על המיוחדות של העבודה במלט ובטון, ויספרו ההשראה שלהם לעבוד בטכניקות אלו?  הקהל יוכל להשתתף בדיון ולשאול שאלות.

יום רביעי, 9/1, שיח-גלריה עם חיימי פניכל ודיוויד גוס, בשעה 18:30.

יום שני, 14 בינואר, בשעה 11:30 – ברוטליזם במדבר – האדריכלית ד"ר הדס שדר

בהרצאה תעסוק שדר בסוגיה המעניינת; כיצד באר שבע, בירת הנגב, "הצליחה" להשפיע על סגנון הבנייה הברוטליסטי שנבנה בה בהיקפים גבוהים יותר מבכל עיר אחרת בארץ.

מחיר כניסה -כולל כניסה למוזאון 40 ₪


את התערוכה אצרו במיוחד למוזאון האדריכלים הדס שדר וערן טמיר טאוויל עם עמרי עוז אמר ובאמצעותה הם מבקשים לקדם את ההכרה בחשיבותה של באר שבע בזרם הברוטליסטי העולמי, לצד שימור וטיפוח המבנים.

אירוע פתיחה: 17 באוקטובר, ביום רביעי, בשעה 19:00 במוזאון הנגב לאמנות בבאר שבע
נעילת התערוכה
 – 2 בפברואר 2019

שעות פתיחת המוזאון:
ימים שני, שלישי, חמישי:  16:00-10:00
יום רביעי:                       19:00-12:00
ימים שישי ושבת:            14:00-10:00
יום ראשון:                     סגור


מוזאון הנגב לאמנות בבאר שבע בניהולה של ד"ר דליה מנור פותח תערוכה חדשה חלומות מבטון: הסגנון שבנה את באר שבע. התערוכה תעסוק בזרם האדריכלות הברוטליסיטי בישראל שאפיין את באר שבע כבירת הנגב, בשנותיה הראשונות של המדינה. בתערוכה, שאצרו האדריכלים הדס שדר, ערן טמיר טאוויל ועמרי עוז אמר, מוצגים למעלה מ- 40 תצלומים של מבנים מוכרים בעיר, שממחישים את מעמדה החשוב של באר שבע כענף משמעותי בהתפתחות הברוטליזם העולמי, שהיה בשיאו בשנות ה- 60. בתערוכה משתתפים הצלמים-האמנים גבריאל בן נאים ואלי סינגלובסקי והאדריכלים-צלמים יעל איצקין, שלומי ערה ושרון יוקב. כל אחד מהם בחר להתייחס להיבט אמנותי, אדריכלי או חברתי אחר שמייחד את הבנייה הברוטליסטית בבאר שבע, שהפכה אותה לבירת הברוטליזם הישראלי.

כמו הבטון החשוף (ברוטליזם מקורו בצרפתית: "בטון ברוט" béton brut = בטון גולמי), כך גם התערוכה מבקשת לחשוף אמיתות. דרך עבודות הצילום השונות, התערוכה מגלה את היופי הגולמי של הברוטליזם שמאופיין בעושר ובתעוזה צורנית, ואת הסגנון הייחודי שהתפתח דווקא בבאר שבע, בין השאר בהשפעת הבנייה הערבית באזור כמו חצרות פנימיות, אוהלים
והאקלים המדברי. התערוכה ממחישה דרך הצילומים את ההבדל המהותי במבנים הממסדיים שטופחו ותוחזקו על ידי מוסדות שונים, לבין המבנים ששימשו ועודם משמשים למגורים. בכך, מציגה התערוכה את הצדדים היפים אל מול הצדדים הפחות מאירים – במפגש בין הברוטליזם הבאר שבעי עם חיי היום-יום.

הברוטליזם ביקש לבטא את האמת של המבנה ולא לכסותו בטיח; לחשוף את התהליך והמאמץ של הבנייה; ולהנכיח את חומרי הבנייה הפשוטים, ובראשם הבטון. בשל תנופת הבניה והאימוץ של הזרם בבנייה בארץ הדבר בלט במבני ציבור ומגורים בערים חדשות כמו באר שבע. בתערוכה מובאים מרבית המבנים האיקונים שנבנו בסגנון זה, ומדהים לגלות בכמה מהם מדובר:
קולנוע "אורות" המיתולוגי בשכונה ג' שמיועד היום להריסה, אנדרטת חטיבת הנגב המפורסמת של דני קרוון הצופה על באר שבע והסביבה, מרכז הנגב והתיק, בית העירייה ושיכוני מגורים ידועים כמו "בית הפירמידה" ו"מגדל המגרות", מעונות עולים כמו "אלטשול", פקולטות שונות באוניברסיטת בן-גוריון בנגב, הספרייה הרפואית ביה"ח סורוקה ובניין האשפוז הראשי, וגם בית הכנסת הבבלי, בית כנסת הכיפה ועוד.

התערוכה מציגה היבטים שונים של הברוטליזם בבאר שבע – מרגע הלידה, ההרואיות האדריכלית ועד קמילתו. בקומת הקרקע של המוזאון מוצגים הלידה והקמילה – הדעיכה המהירה של הזרם שלא זכה לאהדה רבה בארץ ובעולם. בחלל מוצגות תמונות ארכיון היסטוריות מהתהוות העיר וארבע עבודות אנימציה של האמנית יוטבת ערבה, שממחישות את התגלמות הבנייה במבנים באר-שבעיים מוכרים. לצד אלו, מוצגות עבודותיהם של האדריכלים – שחושפים בדרכם את המפגש האותנטי, והקשוח לעיתים, בין התושבים והארכיטקטורה הסוערת כמו תמונות הצבע שצילמו האדריכליות יעל איצקין ושרון יוקב. עבודותיהן ממחישות באירוניה ובהומור את מצבם העכשווי של המבנים הברוטליסטיים. הקולאז'ים של האדריכל שלומי ערה מוסיפים ממד של אשליה ופנטזיה למבנים המוכרים. "בצילומי הבתים והשיכונים אפשר לראות את דרכם של האנשים להוסיף צבע וחיים, להתגבר על אפרוריות הבטון ולבנות תוספות משלהם. במקביל, ניכרת גם הזנחה רבת שנים, שיש בה מן ההתרסה" מוסיפה הדס שדר האוצרת.

לעומתם, בקומה העליונה מוקדשת להירואיקה. הצילומים של בן-נאים וסינגלובסקי מספרים סיפור אחר. הם מתעדים את העוצמה של המרקם והטקסטורה הברוטליסטית. חלקם צולמו בלילות, בטכניקה מיוחדת שמנתקת את המבנים מן היומיום ומבליטה  את נוכחותם הפיזית. הפלסטית. הצילומים מדגישים את משחקי האור והצל ואת הדרמטיות הצורנית. המעצב אלון רזגור יצר במיוחד לתערוכה משחק שבו יוכל הקהל להתנסות באור וצל של צורות גאומטריות הנובעות מתוך האדריכלות הברוטליסטית של באר שבע.

הניגוד המוצג בין העוצמה של המבנים לבין מצבם העכשווי, נועד לקרוא לפעולה של הכרה, ושימור שיעלו את הבנייה הברוטליסטית לתודעה התרבותית המקומית והבינלאומית. זאת במטרה לעודד מורשת ארכיטקטונית ייחודית עבור העיר, שתשמש מקור לגאווה ולזהות מקומית.

לצד תערוכת האדריכלות תוצג "אמנות ובטון": שני אמנים עכשוויים שמטפלים ביצירתם בחומרי בניה, במיוחד במלט. דיויד גוס מציג סדרת ציורים המשתלבים כמו אריחי קיר, וחיימי פניכל במיצב של מראה עירוני בקנה מידה מתעתע.

התערוכה הופקה בסיוע מועצת הפיס לתרבות ולאמנות.

שעות פתיחת המוזאון:
ימים שני, שלישי, חמישי:  16:00-10:00
יום רביעי:                       19:00-12:00
ימים שישי ושבת:            14:00-10:00
יום ראשון:                     סגור

 

"פאס – ליבה של מרוקו" סדרת הרצאות במוזאון לתרבות האסלאם ועמי המזרח בבאר שבע.

מוזאון לתרבות האסלאם ועמי המזרח מזמין את הציבור לסדרת ההרצאות "עד קצה מערב" – מסע בערים ייחודיות בעולם המוסלמי. מרצים מומחים בתחומם מזמינים את הקהל לשיטוט בין ערים ססגוניות ומרתקות ברחבי העולם, חלקן רחוקות ומסתוריות, ולספר את הסיפור האמיתי סביב התפתחותן,  התושבים שחיים בהן, והאמנות והאדריכלות שיצרו בהן.

במפגש שיתקיים ביום שני, 5 בנובמבר, במוזאון לתרבות האסלאם ועמי המזרח בבאר שבע, בשעה 10:30,  ד"ר אורית ואקנין-יקותיאלי, מזמינה את הקהל בהרצאתה לשוטט בסמטאות האותנטיות של פאס ודרכן ללמוד על עיר בה רב הנסתר על הגלוי.

ואקנין-יקותיאל תבחן את הדימויים התיירותיים של העיר כ"מסתורית", "רוחנית", "יהודית", "ערבית" כייצוג מושלם של מרוקו. תכיר לנו את אנשי העיר ואת הקבוצות החברתיות-הכלכליות שחיות בה, ונראה כיצד אירועים משמעותיים ותפישות עולם חקוקים בזיכרונות של המלומדים ואנשי הדת בעיר. בהרצאה נשמע על ההיסטוריה המורכבת של העיר ועל הקשר בין העיר הייחודית לבין תהליכים מדיניים שמתרחשים במרוקו.


דרך הרצאתה של ד"ר ואקנין-יקותיאל נתוודע להתפתחותן של ערים בעולם המוסלמי מראשית המדינה המוסלמית ועד המאה ה-15. נשמע על מסורות עירוניות קדומות במסופוטמיה, שהיוו מקור השראה לבניית הערים, ועל התאמתן של הערים לצרכיה של האימפריה המתהווה. בהרצאה תוצג החדשנות המוסלמית ביצירה של "עירוניות" ואת השפעתה מחוץ לעולם המוסלמי.

ד"ר אורית ואקנין-יקותיאלי ((Dr. Orit Ouaknine-Yekutieli היא חוקרת של מרוקו המודרנית ומרצה במחלקה ללימודי המזרח התיכון באוניברסיטת בן-גוריון בנגב. מנהלת את מרכז חיים הרצוג לחקר המזרח התיכון והדיפלומטיה. כמו כן היא חוקרת את ההיסטוריה המודרנית של יהודי מרוקו ואת ההיסטוריוגרפיה אודותיהם; את תחיית התרבות המרוקנית בארץ ואת ההיסטוריה של הדיאספורה המרוקנית בישראל.

בתום ההרצאה יתקיים מפגש בתערוכה "בסוף מערב" עם ד"ר רוברט רואש – נציג "אוסף רואש" עליו מתבססת עיקר התערוכה, ונחשב לאחד האוספים הגדולים והמפוארים בתחומם שמונה כ- 5,000 חפצי אמנות ואומנות מהמאה ה19 ועד תחילת המאה ה20 מהתרבות היהודית והמוסלמית בארצות המגרב; אלג'יריה, תוניסיה ומרוקו. מתוך האוסף מוצגים בתערוכה עשרות פריטים ביניהם, תכשיטים, קמעות, מכלי אבק שריפה מעוטרים, פרטי לבוש ועוד. האוסף שמוצג לראשונה בישראל, מבקש לתת מקום של כבוד לתרבות ולמסורת הצפון אפריקאית, ומטרת חשיפתו היא הכרה בתרבות החומרית והעשירה של יהודי צפון-אפריקה – זיכרון היסטורי שכמעט ונמחק.

התערוכה "בסוף מערב" היא זיכרון היסטורי וקול געגוע למורשת הענפה של תרבות צפון-אפריקה, המוסלמית והיהודית. ומוצגים בה פרטי אמנות ואומנות מסורתיים מהאזור, ששיקפו את הרב-גוניות התרבותית והאתנית בארצות המגרב. לצד אלה, מבטאת התערוכה כמיהה להמשכיות תרבותית ומציגה את עבודותיהם של ארבעה אמנים ישראליים עכשוויים להם קשר ביוגרפי למורשת הצפון-אפריקאית: ז'אק ז'אנו, אייל אסולין, מירב פלג ופנינה ברקאי.

הסדרה הופקה בשיתוף עם מרכז חיים הרצוג לחקר המזרח התיכון והדיפלומטיה,
אוניברסיטת בן-גוריון בנגב והקתדרה העירונית באר שבע.

תשלום מפגש: 40 ₪ כולל דמי כניסה למוזאון וכיבוד קל.
אתר המוזאון: www.ine-museum.org.il , טלפון: 08-6993535.

חגיגת אמנות ומוסיקה בסוכות 2018 במתחם מוזאוני הנגב

מתחם מוזאוני הנגב בעיר העתיקה בבאר שבע מזמין אתכם בחוה"מ סוכות לחוויה תרבותית, עם יריד אמנות מקומית ברחבת הדשא, סיורים מודרכים בתערוכות ושיח גלריה עם האמנים המובילים: חנה סהר, אוסוולדו רומברג ופנינה ברקאי.
וביום רביעי 26.9.2018, אירוע ראשון בסדרה "שרים במוזאון"; המוסיקאי הישראלי הבינלאומי – יאיר דלאל בערב שירה בציבור עם שירי ארץ ישראל שנכתבו ברוח המזרח.


חוה"מ סוכות, 25-27 בספטמבר 2018 / ט"ז בניסן – יח' בניסן 
במהלך שלושת ימי חוה"מ סוכות, ב- 25-27 בספטמבר, מתחם מוזאוני הנגב בבאר שבע יקיים שלושה ימי תרבות ואמנות עשירים בתוכן וצבע.

מידי יום בין השעות 10:00-18:00 ברחבת הדשא המוריקה של המוזאונים יתעורר לחיים יריד אמנות מקומית. אמנים תושבי הנגב, שיוצרים ופועלים בדרום יציגו למכירה את פרי יצירתם; ציורים פסלים, עבודות קרמיקה ונייר מתחומי אמנות שונים ומגוונים.
כמו כן, בכל יום בשעה 10:00 בבוקר, הקהל מוזמן להצטרף לסיור מודרך ומעניין באחת התערוכות עם צוות ההדרכה המיומן של המוזאונים.

  • במוזאון הנגב לאמנות מוצגות שלוש תערוכות מסקרנות: שתי תערוכות צילום של האמניות צילום המובילות בארץ חנה סהר ודליה אמוץ ז"ל, ותערוכה מיוחדת של האמן אוסוולדו רומברג.
  • במוזאון לתרבות האסלאם ועמי המזרח מוצגת התערוכה המרשימה "בסוף מערב: אמנות ואומנות מארצות המגרב" – הכניסה ליריד חופשית, הסיור כלול במחיר כרטיס הכניסה לתערוכה.

בתום הסיור מידי יום בשעה 11:00, ניתן ליהנות משיח גלריה מרתק עם אחד מהאמנים המובילים שמציגים בתערוכות. כלול גם כן במחיר הכניסה לתערוכה.
וביום רביעי, 26 בספטמבר, יתקיים אירוע חגיגי של פתיחת הסדרה "שרים במוזאון" – בערב שירה בציבור תחת כיפת השמיים עם המוסיקאי הישראלי הבינלאומי יאיר דלאל.

פירוט מפגשי שיח גלריה והמופע המוסיקלי – לפי ימים:

ביום שלישי /25/9, בשעה 11:00, יתקיים שיח גלריה עם האמן אוסוולדו רומברג. לרגל חגיגות ה 80 מציג רומברג את עבודותיו ברחבי העולם, ובמוזאון הנגב לאמנות את התערוכה "גלגל הצבעים". בעברו היה רומברג האוצר והמייסד של גלריית טרומפלדור (בשמה הראשון "הבאר") שהוקמה באוניברסיטת בן גוריון בנגב ומאז נוצר לו קשר מיוחד עם העיר באר שבע. בעבודותיו הוא מרבה לחקור את ערכי האמנות המערבית ולעסוק בניתוח צבעוני וצורני של יצירות מופת. ביצירותיו האחרונות, שחלקן מוצג לראשונה בתערוכה זו, הוא שב לסוגיית הצבע ומערכת הצבעים והגוונים.

 ביום רביעי 26/9, בשעה 11:00 – יתקיים שיח גלריה עם אמנית הקרמיקה פנינה ברקאי שיצירותיה מוצגות בתערוכה "בסוף מערב". ברקאי, ילידת מרוקו ויוצרת מוערכת, תספר על תהליך העבודה שלה, וכיצד היא מבטאת דרך שפת האמנות את זיקתה העמוקה למורשת ולמסורת התרבותית מנה באה, ואת הכמיהה להמשכיות תרבותית של יהדות צפון אפריקה. ברקאי מציגה בתערוכה כלי קרמיקה בהשראת כלי הבישול המסורתיים של אמה, עם הסמלים והצבעים מהמורשת המרוקאית, לצד שילוב מוטיבים עכשוויים וארצישראליים. ובערב, בשעה 19:30: ייפתח האירוע הראשון בסדרה המוסיקלית החדשה "שרים במוזאון".

נתחיל בסיור מודרך בתערוכה "בסוף מערב" שבמוזאון לתרבות האסלאם ועמי המזרח, ולאחר מכן בהשראת התערוכה תתחיל החגיגה המוסיקלית.

בשעה 20:30, יופיע המוסיקאי יאיר דלאל עם העוד, הכינור והטמבורין בערב שירה בציבור בהנחיית עמית שהם. דלאל ינעים וילהיב את הקהל באווירה אתנית עם שירי ארץ ישראל שנכתבו ברוח המזרח, והשניים יקיימו שיח פורה עם הקהל על השירים והניגונים. בשיתוף הקתדרה העירונית. מחיר כרטיס: 40 ₪. הזמנות בטלפון או באתר: 8557* | www.mishkan7.co.il

ביום חמישי 27.9, בשעה 11:00שיח גלריה עם אמנית הצילום המובילה חנה סהר בתערוכה שלה "היפה מכל הכוכבים" שמוצגת במוזאון הנגב לאמנות. סהר בדרכה, מציגה אמנות בלתי מתפשרת ובולטת בשפה הייחודית שיצרה בשדה הצילום הישראלי, כשלכדה את הצד המואר של החשיכה בעבודותיה. בתערוכה מוצגות מספר עבודות חדשות, מתוך הסדרה "שמשות ולילות". זוהי פעם ראשונה שעבודותיה של סהר מתפרשות לאורך תקופה בה היא מציגה 20 שנות עבודה. אך זהו אינו רק סיכום "כרונולוגי", התערוכה היא בבחינת סיכום הליך רגשי שבא לידי ביטוי בעבודותיה לאורך השנים.

לפרטים נוספים:  www.ine-museum.org.il  www.negev-museum.org.il  
מתחם מוזאוני הנגב, רחוב העצמאות 60, באר שבע טלפון:   08-6993535

"שרים במוזיאון" מתחם מוזיאוני הנגב מתחדש בסדרה מוסיקלית

הסדרה החדשה "שרים במוזיאון" מזמינה את הקהל לערב שכולל שילוב מוצלח של מוסיקה ואמנות, במסגרת התערוכות במתחם. כל אירוע ייפתח בסיור מודרך באחת התערוכות ולאחריו, תחת כיפת השמיים ברחבת הדשא של המוזאונים, ערב שירה בציבור בהנחיית איש תרבות ובהשתתפות מוסיקאי ישראלי, עם רפרטואר שירי ארץ ישראל ושיח פורה, והכל במחיר שווה לכל נפש המופע שמבשר את הסנונית הראשונה יתקיים בשיתוף הקתדרה העירונית.


עודד שהם ממובילי השירה בציבור, יארח את המוסיקאי הישראלי הבינלאומי יאיר דלאל בליווי כלי נגינה אתניים: עוד, טמבורין, כינור וכלי הקשה, עם שירי ארץ ישראל האהובים שנכתבו ברוח המזרח.

לפני המופע ייערך סיור מרתק בתערוכה "בסוף מערב: אמנות ואומנות מארצות המגרב: אלג'יריה, תוניסיה ומרוקו", שמשמרת את התרבות הערבית והיהודית מצפון-אפריקה.

האירוע הראשון בסדרה "שרים במוזיאון": יום רביעי, 26 בספטמבר, י"ז בתשרי, תחילת המופע בשעה 20:30
סיור מודרך בתערוכה "בסוף מערב"- ללא תשלום נוסף: בשעה 19:30

מתחם מוזאוני הנגב בבאר שבע בניהולה של ד"ר דליה מנור, פותח בסדרה מוסיקלית אמנותית חדשה שרים במוזאון. במסגרת הסדרה יתקיימו ערבי שירה בציבור ושיח תחת כיפת השמיים, שיחברו בין יוצרים ושירים ארץ-ישראליים לבין התערוכות המוצגות במתחם. ערבי המופע ייפתחו שעה קודם בסיור מודרך באחת התערוכות – והכל במחיר שווה לכל נפש.

עודד שהם, ממובילי השירה בציבור בארץ, יארח את המוסיקאי הישראלי הבינלאומי יאיר דלאל שמתמחה במוסיקת עולם, מוסיקה אתנית ישראלית על כל גווניה בדגש על מוסיקה יהודית-ערבית, במטרה להפוך אותה לתרבות חיה ונושמת בהוויה הישראלית. יצירותיו ונגינתו של דלאל שואבות השראה מן המקום בו אנו חיים, ובעיקר מהמדבר. לערב הראשון והמיוחד, בחרו שהם ודלאל משירי ארץ ישראל המוכרים והאהובים שנכתבו ברוח המזרח, אותם יבצעו בכלי הנגינה העוד, טאבלה, כינור וכלי הקשה שונים.

יאיר דלאל, הוא מוסיקאי ויוצר, נגן עוד וכינור שמתמחה במוסיקה אתנית ישראלית, מוסיקת עולם ושילוב בין המקורות המסורתיים היהודיים ערביים, בשילוב מזרח ומערב, ובין השורשי למודרני. דלאל מרבה להופיע בארץ ובחו"ל ומרצה במוסדות להשכלה גבוהה. דלאל היה מועמד מטעם הBBC  על יצירתו ועבודתו בתחום המוסיקה האתנית ומוסיקת עולם במזרח התיכון לשנת 2003. כמו כן, הוענק לו פרס עדן פרטוש מטעם משרד התרבות, פרס אח"י ופרס זלוטניק למוסיקת עולם 2015 מטעם בית הקונפדרציה בירושלים.

כדי להיכנס "לאווירה" האתנית, הקהל מוזמן בשעה 19:30 לסיור מודרך, ללא תשלום נוסף, בתערוכה "בסוף מערב: אמנות ואומנות של ארצות המגרב – אלג'יריה תוניסיה ומרוקו" שמוצגת בימים אלו במוזאון לתרבות האסלאם ועמי המזרח בבאר שבע. התערוכה היא זיכרון היסטורי וקול געגוע למורשת הענפה של תרבות צפון אפריקה, המוסלמית והיהודית, ומוצגים בה אמנות ואומנות מסורתיים מהאזור, שמשקפים את הרב-גוניות בארצות אלו. לצידם מוצגות עבודותיהם של 4 אמנים ישראליים עכשוויים: ז'אק ז'אנו, אייל אסולין, מירב פלג ופנינה ברקאי – שעבודותיהם קשורות אל מורשתם המרוקאית ומביעות כמיהה להמשכיות תרבותית.

החלק המרכזי בתערוכה מוקדש לחפצי אומנות וכלים מסורתיים מאוסף הפרטי של משפחת רואש, יהודים ממוצא אלג'ירי שחלקם היגרו לצרפת וחלק מתגוררים בדרום הארץ. המשפחה שמה לה למטרה לשמר ולכבד את התרבות הצפון-אפריקאית המפוארת, ולהיות גאים במורשת הערבית-יהודית.

19:30 – סיור מודרך בתערוכה
20:30 – עודד שהם מארח את יאיר דלאל
מחיר כרטיס: 40 ₪.
לרכישת כרטיסים:
8557* | www.mishkan7.co.il

"קולולו" תערוכת צילומי חתונה מהפקות בסגנונות שונים

צילום חתונות הוא מתחומי הצילום המאתגרים ביותר כשבבסיסו רצון הצלם להביא את יכולותיו המקצועיות למימוש מיטבי, אל מול רצונו להגשים את חלומות הזוג הצעיר ביום המשמעותי והמרגש בחייהם.  צלמי החתונות עברו כברת דרך משמעותית, עם הזמן ויחד עם ההתפתחות הטכנולוגית, הפכו לאומני צילום מן השורה בכל מה שקשור בטכניקת צילום ובעיבוד התמונות.

בתערוכה מוצגות עבודות נבחרות של 16 צלמי חתונות מהפקות בסגנון מסורתי, לצד צילומים חדשניים, מרגשים ורומנטיים לצד צילומים מפתיעים ומלאי הומור.


אוצר: אורי קריספין – תאריך נעילה:  16/11/2018
שעות ביקור בתערוכה: ימים א-ה 8:00-18:30   יום ו' 9:00-12:30
כניסה לתערוכה חינם, טלפון: 08-9221883. בית אריה קלנג, רחוב יאיר 2 אשדוד


בשונה מהעבר, אז היה נהוג לצלם חתן וכלה בסטודיו על רקע תמונות נוף, במסכים מתחלפים ובהמשך, במספר לוקיישנים מצומצם בהם הצטלמו מרבית הזוגות, כיום בעידן הצילום הדיגיטלי האפשרויות התרחבו, והצלם יכול ליצור  עבור הזוגות הצעירים הפקות כיד הדמיון. הצלמים כיום שואפים להטביע חותם ולא רק להציג יכולות מקצועיות וטכניות מעולות אלא להביא גם ערך מוסף, לתעד, לספר סיפור, לחדש ולרגש.


"עד כה צלמי החתונות לא קיבלו את הכבוד וההערכה להם הם ראויים, כאמנים וכיוצרים", אומר אורי קריספין אוצר התערוכה ומוסיף: "תערוכה זו באה לתקן, ולו במעט, את העיוות המתמשך הזה, ולהציג את עבודותיהם המרתקות של 16 אמנים שבחרו באמצעות עדשת המצלמה להציג אמנותם".

הצלמים המציגים בתערוכה: אביחי בן גוזי, דוד בורוכוב, דורון מלכה, דניס קריביצקי, טל אקוקה, לב סלוצקי, נהוראי זגורי, עדי פרץ, ערן שוכהנלדר, פיני פרץ, שי עוליאל, שימי בר, מיכאל תורג'מן, שמעון בן זיקרי, אפרת בקר ולירון אטדגי.

בתערוכה מוצגים 28 צילומי חתונה מהפקות בסגנון מסורתי לצד צילומים חדשניים, מרגשים ורומנטיים וצילומים מפתיעים ומלאי הומור. כל צלם וסגנונו האישי, כל צלם ודרכו הייחודית. הצילומים מוצגים בגודל 80*120 כשמעל כל אחד מהם יורד מהתקרה עד לרצפה בד טול המתנוסס בקדמת התמונה דרכו ניתן להביט בה. הבד מדמה הינומה של כלה וכן את נייר הפרגמנט ששימש בעבר חוצץ בין דפים באלבומי חתונה ישנים.

 

קיץ 2018 בצוללת הירוקה – במוזיאון אשדוד לאמנות

"הצוללת הירוקה" הוא מתחם המזמין את המבקרים בו לצאת למסע לגילוי האתגרים העומדים בפני כדור הארץ עקב הצריכה המוגברת דרך פעילות אמנותית, חינוכית ואתגרית מהנה. "הצוללת הירוקה" פועלת כחלק ממחלקת החינוך של מוזיאון אשדוד לאמנות. מתחם ה"צוללת הירוקה" היושב במוזיאון אשדוד לאמנות מציע מגוון פעילויות בנושא איכות הסביבה, שבמרכזן חיפוש אחר פתרונות לבעיית הצריכה המוגברת עמה מתמודדת הסביבה.

רבות הושקע בעיצוב הייחודי של חלל "הצוללת הירוקה" כך שלצד הפעילויות בו הוא מעביר באופן סמוי וגלוי את המסרים הרלוונטיים. החוויה אותה עוברים המבקרים בצוללת הירוקה, מתחילה מרגע הגעתם לצוללת ולאורך כל הביקור בה: כבר בכניסה נחשפים המבקרים לעולם תרבות הצריכה, כאשר מתגלות בפניהם הסחורות המגיעות במכולות ורציפי הנמל מקבלים את בואם, באופן הממחיש את הגודש המציף אותנו בגין הצריכה המוגברת.


ה"צוללת הירוקה" במוזיאון אשדוד לאמנות, רח' דרך ארץ 8 אשדוד.
בימי שלישי בבוקר: 10:00/ 12: (עד ה-15/8 כולל)
בימי רביעי אחה"צ: 16:00/17:00/18:00
מחיר כניסה: 25 ₪ לילד ו-15 ₪ למבוגר.
הטבה לתושבי אשדוד דרך אפליקציית אשדודית: 20 ₪ לילד ו-10 ₪ למבוגר.
טלפון לרכישת כרטיסים:  08-85451480 , 08-9568231



השהייה בתוך "צוללת" הופכת למוחשית בזכות "מעלית" המובילה את המבקרים אל מעמקי הים כשמחלונותיה משתקפים מראות של פסולת הנמצאת במצולות. בצוללת יפגשו המבקרים  את "צולי"- קצינת המבצעים, של הצוללת ואת הסוכן הירוק 008 שיקבלו את פני המבקרים בסרטון אנימציה ייחודי ומרגש הפותח בפני הצופים צוהר לאתגרים עמם מתמודד העולם ובסיומו ינסו המבקרים למצוא להם פתרון.

למבקרים מוצעת פעילות משחקית אינטראקטיבית המבוססת על חמש תחנות הלקוחות מעולם איכות הסביבה: "עמדת פיקוח הפחתה" בה יכולים למדוד עד כמה הם "ירוקים" וכיצד ניתן להתייעל אנרגטית, ב"יחידת התרעת הטמנה" יפעלו המבקרים כנגד הזמן, ב"מעבדת המרה לאנרגיה" ינסו לגלות כיצד האשפה מועילה לסביבה, ב"תא בקרת מחזור" יוכלו המבקרים לצפות בהפיכתו של חפץ אחד לחפץ אחד, וב"חדר הפרדה במקור" יבחנו כיצד משפיע המזון שאנו אוכלים על הסביבה.

בנוסף, מוצגת במתחם תערוכה המתכתבת עם  הנושאים הרלוונטיים. נקנח את הסיור בביקור בבית המלאכה  בו יוכלו המבקרים ליהנות גם מסדנת יצירה ירוקה המתבססת על חומרים בשימוש חוזר.

מוזיאון אשדוד לאמנות הינו המוזיאון היחידי בארץ המשלב פעילות של אמנות ואיכות סביבה בחלל ייחודי ואינטראקטיבי. שותפים לפרויקט: עיריית אשדוד – המחלקה לתכנון אסטרטגי, המשרד להגנת הסביבה, חברת אדמה אגן, חברת החשמל, איגוד ערים לאיכות הסביבה אשדוד חבל יבנה.

"אלומיני" – מופע קסום ואינטראקטיבי לכל המשפחה במהדורת קיץ

המופע  "אלומיני", המיועד לכל המשפחה, מבית היוצר של המופע הבינלאומי "אלומיניום", יעלה בחודש אוגוסט 2018 במוזיאון תל אביב לאמנות. יצירה ייחודית ומקורית בה חוברים החומר,המוזיקה והרקדנים לחוויה בימתית מלאת קסם המשלבת תנועה,תיאטרון ויזואלי מוסיקה והומור.

כל אלה סוחפים את קהל הילדים וההורים לחוויה מסקרנת ורב חושית עם הרבה הומור, צינורות ואביזרים מאלומיניום הקמים לתחיה ומואנשים באמצעות מוזיקה ומחול.



מוזיאון תל אביב לאמנות – שדרות שאול המלך 27 תל אביב
יום ב' 20 באוגוסט  2018 בשעה  11:30, בשעה 16:00, ובשעה 17:30
יום ג' 21 באוגוסט 2018 בשעה  10:00 , בשעה 12:30, ובשעה 17:30
יום ד' 22 באוגוסט 2018 בשעה  10:00 , בשעה 12:30, ובשעה 17:30

מחיר כרטיס: 109 ₪ מחיר מלא. ניתן להשיג כרטיסים במחירים מיוחדים בוועדים, מבצעים בחברות האשראי: לאומי קארד, כאל וישראכרט. טלפון לרכישת כרטיסים: "פשבר" *8023 www.pashbar.co.il


המופע מספר את סיפורו של אוצר במוזיאון, המקדיש את זמנו לצחצוח וסידור יצירות האלומיניום אך מעולם לא יצר דבר בעצמו. לקראת תערוכה חדשה, מחליט האוצר ליצור את יצירתו הראשונה, אך אבוי, ההשראה לא מגיעה. באישון לילה, במוזיאון השקט, מתחילים חומרי הגלם ויצירות האלומיניום להתעורר,וסוחפים את הגיבור והקהל להרפתקה אינטראקטיבית ומלאת דמיון. צינורות ואביזרים מאלומיניום קמים לתחיה ומואנשים באמצעות מחול ומוסיקה.

חפצים דוממים הופכים לדמויות מסתוריות ומשעשעות, מרחיבות דמיון וסוחפות. ההרפתקה הלילית תוליד אצל האוצר את הגילוי כי גם בתוכו קיימת יצירתיות.

"אלומיני"הוא אלגוריה לעולם שנשלט על-ידי איסוף וצרכנות. שינוי נקודת המבט והפעלת חשיבה מחוץ לקופסה יכולים להוביל לשינוי ולהעצמת הפן היצירתי הקיים בתוך כל אחד ואחת.

את המופע מנהל אומנותית אילן עזריאל– יוצר המופע הבינלאומי "אלומיניום" שזכה להצלחה עולמית, בשיתוף עם עידו קגן שכתב וביים.

המופע מיועד לילדים והוריהם.

נגישות