המיסה הגדולה של מוצרט, קונצרט סיום העונה של הסדרה 'הכורלית הקטנה'

מקהלת ברטיני

המיסה הגדולה של מוצרט – הקונסורט הישראלי ע"ש גארי ברתיני בו חברים מקהלת ברתיני, נגנים מהתזמורת הקאמרית הישראלית וזמרים סולנים יבצע יצירות של מוצרט בקונצרט סיום העונה של הסדרה "הכורלית הקטנה".


בתוכנית הקונצרט: יצירת המופת – המיסה הגדולה בדו מינור, מיזריקורדיאס דומיני למקהלה ותזמורת וסצינה ורונדו לסופרן, פסנתר ותזמורת.  על הקונצרט החגיגי ינצח רונן בורשבסקי.

"הכורלית הקטנה", הינה סדרה ווקאלית של מקהלת ברתיני במסגרתה היא מארחת מקהלות מובילות מהארץ ומהעולם, הרכבים תזמורתיים וסולנים.


המיסה הגדולה של מוצרט, קונצרט סיום העונה בסדרה "הכורלית הקטנה"
יום חמישי 28.6, אולם צוקר בהיכל התרבות ת"א, בשעה 20:00
מוצ"ש 30.6, אולם הנרי קראון, תיאטרון ירושלים בשעה 21:00
בהשתתפות התזמורת הקאמרית הישראלית.

כרטיסים בת"א :
120-145 ₪. להזמנה בתל אביב לחצו כאן
כרטיסים בירושלים:
130 ₪. להזמנה: תיאטרון ירושלים – 02-5605755, בימות – 6226*

למנויים ובירורים: יערה – 054-5602714


"המיסה הגדולה של מוצרט" – קונצרט סיום העונה של הסדרה "הכורלית הקטנה" יתקיים בת"א באולם צוקר שבהיכל התרבות (28.6). לראשונה תצא הסדרה מגבולות ת"א והקונצרט יתקיים גם בירושלים באולם הנרי קראון שבתיאטרון ירושלים (30.6). את הקונצרט יקיים הקונסורט הישראלי ע"ש גארי ברתיני שבו חברים: מקהלת ברתיני ונגנים חברי התזמורת הקאמרית הישראלית וסולנים אורחים. על הקונצרט ינצח מנהלה המוסיקלי של מקהלת ברתיני, רונן בורשבסקי ויתארח בו הפסנתרן אילן לוין.
בתוכנית הקונצרט: יצירות של מוצרט ובהן: יצירת המופת – המיסה הגדולה בדו מינור למקהלה כפולה, 4 סולנים ותזמורת ק.427; מיזריקורדיאס דומיני למקהלה ותזמורת ק.222; סצינה ורונדו לסופרן, פסנתר ותזמורת ק.505. בקונצרט ישתתפו הסולנים: אלה וסילביצקי – סופרן, הילה פליטמן – סופרן, איתן דרורי – טנור, עדי עזרא – טנור; חגי ברנזון – בס.

הקונצרט, החמישי במספר העונה, חותם את העונה הראשונה של הסדרה "הכורלית הקטנה" בה מארחת מקהלת ברתיני מקהלות ואנסמבלים מובחרים מהארץ ומהעולם. בקונצרט זה ירצה המאסטרו רונן בורשבסקי על יצירותיו המקהלתיות של מוצרט. המיסה הגדולה בדו מינור נחשבת לאחד משיאי היצירה שלו אף על פי שמוצרט לא השלים את כתיבתה וחסרים בה שני פרקים. מוצרט החל בהלחנתה עם נישואיו לקונסטנצה. אביו של מוצרט, ליאופולד, שהיה בעל השפעה גדולה על חייו, התנגד לנישואים. בני הזוג נסעו לבקר את האב בזלצבורג בניסיון להטות את ליבו אולם מאמציהם כשלו. לקראת תום ביקורם בעיר בוצעה היצירה בבכורה כשקונסטנצה שרה את תפקיד הסופרן.

מקהלת ברתיני
סולנים: אלה וסילביצקי (סופרן), הילה פליטמן (סופרן), איתן דרורי – בקונצרט בתל אביב (טנור), עדי עזרא – בקונצרט בירושלים (טנור) חגי ברנזון (בס)
אילן לוין, פסנתר
מנצח
רונן בורשבסקי
בתוכנית:
מוצרט
מיזריקורדיאס דומיני למקהלה ותזמורת ק.222
מוצרט
סצינה ורונדו לסופרן, פסנתר ותזמורת ק.505 עם הסולנית אלה וסילביצקי.
מוצרט
המיסה הגדולה בדו מינור למקהלה כפולה, ארבעה סולנים ותזמורת ק.427


Mozart's Great Mass – Final Concert for the season in "The Little Choral Music Series"

Thursday, 28.6, Zucker Hall, Heichal Hatarbut, Tel Aviv at 20:00
Saturday 30.6, Henry Crown Hall, Jerusalem Theatre at 21:00
With:
Israel Chamber Orchestra

The Bertini Choir
Soloists: Alla Vasilevitsky (soprano), Hila Plitmann (soprano), Eitan Drori – in Tel Aviv(tenor), Adi Ezra – In Jerusalem (tenor), Hagai berenson (bass)
Ilan Levin, piano
ConductorRonen Borshevsky
Program
Mozart
Misericordias Domini for choir and orchestra K.222
Mozart
Scene and Rondo for Soprano, piano and orchestra K.505 with soloist Alla Vasilevitsky.
Mozart
Great Mass in C minor for double choir, four soloists and orchestra k.427
Tickets in Tel Aviv:
120-145 NIS. Orders: www.bertini.co.il/tickets
Tickets in Jerusalem
130 NIS. Orders: Jerusalem Theatre box office 02-5605755, Bimot *6226

More info: Yaara: 054-5602714


מקהלת ברתיני בניהולו המוסיקלי של רונן בורשבסקי, היא גוף הא-קפלה הקבוע של זמרים חברי המקהלה הישראלית ע"ש גארי ברתיני (ע"ר)*, המונה  כ- 25 חברים, זמרים בעלי נסיון רב, חלקם מורים למוסיקה ומוסיקאים מקצועיים. המקהלה, מתמקדת בביצוע רפרטואר א-קפלה מכל התקופות: הרנסאנס, הבארוק, הקלאסיקה, הרומנטיקה, מוסיקה מודרנית, עממית, יהודית וישראלית. המקהלה מקיימת גם פרוייקטים משותפים עם תזמורות קאמריות, כמו כן המקהלה הופיעה בתכניות א-קפלה מגוונות ברחבי הארץ ובפסטיבלים בירושלים ובאבו גוש. קיימה מספר סיורי קונצרטים בחו"ל ביניהם באיטליה ,פראג, וינה, וצרפת, שם ביצעה בין היתר את הפרוייקט המיוחד שייזמה – "קרובים במזרח", שילוב מוסיקה ערבית ומזרחית עם מוסיקה מקהלתית. תקליטור של פרוייקט זה ייצא לאור בשלהי 2017

אלה וסילביצקי, מהבולטות בזמרות הסופרן הישראליות כיום. עלתה לישראל מרוסיה. במהלך לימודיה זכתה בפרסים רבים והופיעה בקונצרטים וברסיטלים ברוסיה, גרמניה, איטליה, צרפת ויפן. מאז עלייתה ארצה השתתפה בסדנת האופרה של המכון הישראלי ללמודי הזמרה. זכתה במלגות רבות. היתה חברה באופרה סטודיו של האופרה הישראלית. שרה בהפקות התזמורת הקאמרית הישראלית, התזמורת הקאמרית הקיבוצית, התזמורת הסימפונית ירושלים רשות השידור, התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון וכן עם הסינפונייטה הישראלית באר שבע. שרה כסולנית באופרה הישראלית החדשה, ומרבה להופיע גם עם הרכבים קאמריים ובליווי פסנתר.

הילה פליטמן, זמרת סופרן ילידת ירושלים. מתגוררת בשנים האחרונות בלוס אנג'לס. למדה בתיכון שליד האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים, ובגיל 17 יצאה להמשך לימודי המוסיקה בבית הספר הגבוה ג'וליארד בניו יורק. היא התבלטה בביצוע מוסיקה חדישה ואף זכתה בפרס סוני על תרומה יוצאת דופן לאמנויות הווקאליות, וכן בפרס הטוני על ביצוע יצירתו של ג'ון קוריולאנו "מיסטר טמבורין" המבוססת על שירים של בוב דילן (2009). הילה פליטמן הופיעה עם תזמורות חשובות ובהן הסימפונית של שיקאגו, הפילהרמונית של לוס אנג'לס, הפילהרמונית הישראלית, תזמורת אורפיאו, ועם מנצחים כקורט מזור, סלונן, אלסופ ורבים אחרים.

איתן דרורי נמנה עם זמרי הטנור הישראלים הבולטים. היה ממקימי אנסמבל "נביאי הקווינטה", חבר במיתר סטודיו אופרה של האופרה הישראלית, שר כסולן עם מרבית התזמורות המובילות בישראל, וזכה במלגות קרן רונן, המכון הישראלי לאמנויות הזימרה ומלגת אלי לאון. באופרה הישראלית מילא תפקידים רבים ובין היתר באופרות דון קרלוס, חליל הקסם, החטיפה מן ההרמון, מקבת, נשף המסיכות ועוד.

עדי עזרא – טנור, תלמיד בכיתת הגב' דנה גלזר, בבית הספר הגבוה למוסיקה ע"ש בוכמן- מהטה באוניברסיטת תל אביב. הופיע כסולן בהפקות האקדמיה.

חגי ברנזון – בס, תלמידה של הגב' אפרת בן נון בבית הספר הגבוה למוסיקה ע"ש בוכמן-מהטה באוניברסיטת תל אביב. הופיע כסולן עם מקהלת "עמק חפר" בניצוחו של שמעון לב טוב ושל מקהלת ברתיני בניצוחו של רונן בורשבסקי.

אילן לוין, פסנתרן. הופיע ברסיטלים, בקונצרטים קאמריים ובהקלטות לתחנות רדיו בישראל, באירופה ובארה"ב. את לימודיו לתואר שני ושלישי השלים בבית הספר למוסיקה איסטמן ברוצ'סטר שבמדינת ניו-יורק. בשנות שהותו בארה"ב השתלב אילן היטב בחייה המוסיקליים התוססים של העיר רוצ'סטר בה למד. הוא יסד סדרת קונצרטים מצליחה באחד מבתיה ההיסטוריים של העיר שם הופיע עם כמה מבחירי המוסיקאים הפועלים בה. כמו כן הופיע ברסיטלים במדינות רבות ברחבי ארה"ב. כיום נמנה על הסגל האקדמי של האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים.


המשך העונה:
28 ביוני , 20:00, אולם צוקר היכל התרבות תל אביב
המיסה הגדולה של מוצארט ועוד. הקונסורט הישראלי ע"ש גארי ברתיני – מקהלת ברתיני ביחד עם התזמורת הקאמרית הישראלית וסולנים, בניצוחו של רונן בורשבסקי, תסיים את עונת הקונצרט של הכורלית הקטנה בקונצרט חגיגי במיוחד. בהשתתפות: אלה וסילביצקי והילה פליטמן – סופרן ואילן לוין- פסנתר.

 

פסטיבל מוסטונן-פסט, טאלין – תל אביב

 בסימן 100 שנים לעצמאות אסטוניה – פסטיבל מוסטונן-פסט החמישי בישראל יוצא לדרך.

סוללת סולנים ומקהלות מאסטוניה יחברו לתזמורות ישראליות מובילות לשבועיים של חגיגה מוסיקלית הפסטיבל האסטוני-ישראלי יעלה קונצרטים חגיגיים, בכורה עולמית ואירוע מקהלות בינלאומי תחת כיפת השמיים

14 עד 28 בפברואר – במגוון אולמות קונצרטים ברחבי הארץ כמפורט בהמשך.

אירועי הפסטיבל מתקיימים בהשתתפות כ-300 מוסיקאים, כ-100 מהם אורחים מאסטוניה:
מקהלת ווצ'ס מוזיקלס (אסטוניה) * מקהלת הילדות אלרהיין (אסטוניה) * התזמורת הקאמרית הישראלית * התזמורת הסימפונית ראשון לציון * הקאמרטה הישראלית * התזמורת הסימפונית ירושלים * קולקטיב הבארוק בארוקדה * אנסמבל סולני תל אביב * רביעיית ארט-ג'אז (אסטוניה) * הרכב כלי ההקשה טרמולו * מבחר מקהלות ישראליות * סולנים ומנצחים מאסטוניה ומישראל.

מוסטונן-פסט (טאלין-תל אביב), ביוזמתו ובניהולו האמנותי של המנצח אנדרס מוסטונן, הוא פסטיבל בוטיק אסטוני-ישראלי החוזר לישראל זו השנה החמישית. הפסטיבל ישדך בין מיטב תזמורות ישראל למקהלות עלית מאסטוניה ולסולנים מן השורה הראשונה מהארץ ומאסטוניה. במהלך שנותיו בישראל (במקביל למוסטונן-פסט הוותיק בטאלין), עשה לו הפסטיבל שם של אחד הפסטיבלים הבינלאומיים הגדולים בארץ ומקור בו ניתן לשמוע את המקהלות הטובות בעולם.

מוסטונן-פסט טאלין-תל אביב החמישי יחל ב-14 בפברואר בקונצרט חגיגי במוזיאון תל אביב בהשתתפות התזמורת הקאמרית הישראלית ויסתיים ב-28 בפברואר בקונצרט מיוחד לציון 100 שנות עצמאות אסטונית, בתאטרון ירושלים.
לאור ההצלחה הגדולה של פסטיבל השנה שעברה הוחלט להמשיך ולקיים את אירועי הפסטיבל במתכונת רחבה – כ-20 קונצרטים בשורה של אולמות בפריסה ארצית, מחיפה ועד אשדוד. בין היתר יועלו מופעים גם בבית האופרה בתל אביב, ברחובות, בכפר שמריהו, בפתח תקווה ובכנסיית קרית יערים באבו גוש.




הפסטיבל יציע תוכנית אמנותית מגוונת ומרתקת הנעה בין תקופות וסגנונות ומשלבת בין אינסטרומנטלי לווקאלי ובין קלאסי לג'אז ולמוסיקה עממית. יינתן דגש על הצגה נוספת של הצלחות מהפסטיבלים הקודמים לצד קונצרטים ייחודיים שיועלו לראשונה בארץ ומפגשי מקהלות באוויר הפתוח ברחבי תל אביב. כמיטב המסורת ישים הפסטיבל דגש על שילוב בין אמנים עכשוויים מהארץ ומאסטוניה ויעלה ביצוע בכורה עולמי ליצירת הענק של המלחין הישראלי איתן שטיינברג, לשש מקהלות ולחמישה נגני כלי הקשה.

עוד בפסטיבל: יצירת המופת "יוהנס פסיון" מאת י.ס באך, עם סולנים מאסטוניה ומהארץ ועם קולקטיב הבארוק בארוקדה; "רק לרקוד" – קונצרט מיוחד המשלב בין מוזיקה לריקודים של מיטב המלחינים הקלאסיים ובין עיבודים סימפוניים לריקודי עם אסטוניים; ערב מחווה למלחין האסטוני הדגול וליו טורמיס; "ברנדנג'אז" – עיבודים ג'אזיסטיים ליצירות באך; וכמובן, שורה של קונצרטים מיצירותיהם של מיטב המלחינים הקלאסיים, בביצוע תזמורות ישראליות מובילות תחת שרביטו של אנדרס מוסטונן.


פסטיבל מוסטונן-פסט (טאלין-תל אביב) החמישי – התכנית המלאה

תכנית מס' 1
הקולות הנורדיים

פתיחה חגיגית לפסטיבל החמישי
יום ד', 14.2.2018 בשעה 19:00
יום ה', 15.2.2018 בשעה 20:00
אולם רקאנטי, מוזיאון תל אביב לאמנויות

שרפנטייה – טה דאום
בוקריני – סימפוניה מס' 6 "ביתו של השטן"
מיצירות רייט וקנצ'לי

התזמורת הקאמרית הישראלית
המקהלת הקאמרית ווצ'ס מוזיקלס
סולנים מאסטוניה ומישראל
אנדרס מוסטונן, מנצח


תכנית מס' 2
קשרים סימפוניים

יום ב', 19.2.2018 בשעה 20:00 – המשכן לאמנויות הבמה, בית האופרה
יום א', 25.2.2018 בשעה 20:00 – היכל התרבות ראשון לציון

ליסט – סימפוניית דנטה
מוסיקה מאת אלר, דרסנשווילי, לוינזון

התזמורת הסימפונית הישראלית, ראשון לציון
מקהלת הבנות אלרהיין
מקהלת הנערות בת קול
החזן ישראל ראנד
צבי פלסר, צ'לו
אנדרס מוסטונן, מנצח


תכנית מס' 3
רק לרקוד

יום ו', 16.2.2018 בשעה 11:00 – אולם הנרי קראון, תאטרון ירושלים
יום א', 18.2.2018 בשעה 20:00 – היכל התרבות, פתח תקווה
יום ו', 23.2.2018 בשעה 11:00 – אולם אסיה, מוזיאון תל אביב לאמנות
שבת, 24.2.2018 בשעה 20:00 – אולם ויקס, מכון וייצמן

יצירות מאת גאסטולדי, לולי, בטהובן, שוברט, פורה, שוסטקוביץ' וריקודי עם אסטוניים בעיבוד למקהלה ותזמורת

הקאמרטה הישראלית ירושלים
מקהלת הבנות אלרהיין
אנדרס מוסטונן, מנצח


תכנית מס' 4
יוהנס פסיון

שבת, 17.2.2018 בשעה 12:00 – חיפה, ואדי ניסנאס
יום ד', 21.2.2018 בשעה 20:30 – מוזיאון תל אביב לאמנות
יום ה', 22.2.2018 בשעה 20:30 – כפר שמריהו, אולם וייל
שבת, 24.2.2018 בשעה 12:00 – אבו גוש, כנסיית קריית יערים

באך – יוהנס פסיון

אנסמבל בארוקדה
מקהלת ווצ'ס מוזיקלס
אנטו אוניס, טנור (אוונגליסט)
יעלה אביטל, סופרן
אלון הררי, אלט
אלוואר טיסלר, בס
אנדרס מוסטונן, מנצח וכנר


תכנית מס' 5
מחווה למלחין האסטוני הדגול, וליו טורמיס

שישי, 16.2.2018 בשעה 21:00 – אולם רקנאטי, מוזיאון תל אביב

יאק סואר, פול דניאל, גיטרות
קדרי ווראנד, ליסי קויקסון, קול
מקהלת הבנות אלרהיין


תכנית מס' 6
באך בסגנון ג'אז

מוצ"ש 17.2.2018 בשעה 20:30 – מרכז ענב, תל אביב

קונצ'רטי מאת באך בעיבודים ג'אזיים

רביעיית ארט-ג'אז מוסטונן-סואר-רובן-רמל
סולני תל אביב


תכנית מס' 7
מקהלה בחוצות

שבת, 24.2.2018

קונצרטים באוויר הפתוח באתרים שונים בתל אביב בהשתתפות מקהלת הבנות אלרהיין והמקהלה הקאמרית ווצ'ס מוזיקלס


תכנית מס' 8
סוד הכוונה

יום ב', 26.3.2018 בשעה 20:30 – היכל התרבות אשדוד
יום ג', 27.2.2018 בשעה 20:00 – הקונסרבטוריון למוסיקה תל אביב

תכנית א-קפלה למקהלות, "סוד הכוונה" מאת איתן שטיינברג לשש מקהלות וחמישה נגני כלי הקשה (בכורה עולמית)

מקהלת הבנות אלרהיין
מקהלת הנערות בת קול
מקהלת מעיין
מקהלת יואב
המקהלה הקאמרית "אורטוריו" מירושלים
הרכב כלי ההקשה "טרמולו"
אינגריד קורביץ, ענת מורג, אנדרס מוסטונן, מנצחים


תכנית מס' 9
גראנד פינאלה

יום ד', 28.2.2018 בשעה 20:00 – אולם הנרי קראון, תאטרון ירושלים
מוסיקה מקהלתית מאת ברהמס, באך, מוצרט ומנדלסון לצד פואמה סימפונית מאת אלר

התזמורת הסימפונית ירושלים
קתרינה מריה קיטס, כינור, מרסל יוהנס קיטס, צ'לו, סטן היינובה, פסנתר
מקהלת הבנות אלרהיין
אנדרס מוסטונן, מנצח

הפסטיבל מתקיים בשיתוף פעולה עם עיריית תל אביב ומתאפשר הודות לתמיכת עיריית טאלין ומשרד התרבות האסטוני.
פסטיבל טאלין-תל אביב www.tallinntlv.co.il מנהל אמנותי: אנדרס מוסטונן
ניהול, הפקה, יחסי ציבור ושיווק – קרוסלה ניהול אמנים ויחסי ציבור

"אבק יהלומים" – הקונצרט השלישי של אנסמבל המאה ה-21

"אבק יהלומים"

הקונצרט השלישי של אנסמבל המאה ה-21 הוא מסע מוסיקלי בין הצבעים והמצלולים החדשים ברפרטואר המוסיקה הקלאסית העכשווית.
בניצוחו של ליאו וורינסקי הצרפתי, יבוצעו בקונצרט שתי יצירות חדשות: 'אבק כוכבים' של המלחין המוערך דאי פוג'יקורה ויצירה של חיה צ'רנובין.  לראשונה בישראל, יבצע האנסמבל את SPIRI של פרנקו דונטוני האיטלקי, ויצירה נוספת של המלחין האמריקאי אליוט קארטר.

17 בפברואר 2018, במוזיאון תל אביב לאמנות ב 20:30.

18 בפברואר 2018, במרכז למוסיקה ירושלים משכנות שאננים ב 20:30.

אנסמבל המאה ה-21 יקיים את הקונצרט השלישי לעונה "אבק יהלומים", בניצוחו של ליאו וורינסקי מצרפת. הקונצרט יתקיים ב 17 בפברואר במוזיאון תל אביב לאמנות, וב 18 בפברואר במרכז למוסיקה ירושלים.

בקונצרט הקרוב ייקח האנסמבל את המאזינים למסע מוסיקלי מעשיר, דרך יצירות שממחישות את השינוי שחל בתפיסת הצליל והמוסיקה אצל המלחינים, ב 30 השנים האחרונות. האנסמבל יבצע שתי יצירות חדשות, אחת של המלחין המוערך דאי פוג'יקורה (יפן), ויצירה של חיה צ'רנובין (ישראל/ ארה"ב). מולן יבוצעו שתי יצירות מהרפרטואר הקלאסי העכשווי של פרנקו דונטוני(איטליה) ואליוט קארטר (ארה"ב).

יצירתו של דונטוני, Spiri, תבוצע לראשונה בישראל על ידי האנסמבל. דונטוני הוא מהמלחינים האיטלקיים המרתקים בזמנו, וזו הייתה היצירה הראשונה שכתב (1977) לאחר הפסקה ממושכת והיוותה אבן דרך משמעותית ביצירותיו, כשזו היצירה שהגדירה את סגנונו החדש. מולה יבצע האנסמבל את יצירתו המבריקה של דאי פוג'יקורה היפני "אבק יהלומים" לפסנתר סולו ואנסמבל. יצירה שנכתבה בשנת 2012 ועוסקת בצבעים ומצלולים חדשים שפוג'יקורה מרבה להפיק מהכלים המסורתיים.


אין כמו שתי יצירות אלה כדי להמחיש את השינוי שחל בתפיסת המוסיקה בזמננו, מסביר המלחין דן יוהסהמנהל המוסיקלי של אנסמבל המאה ה-21, ומוסיף, "היום יש זרם הולך וגדל, המתייחס לתכונות הצליל עצמו והפקת מצלולים חדשים מהכלים כאלמנט בסיסי ליצירה. יצירתו של פוג'יקורה היא דוגמה טובה לכך".

כמו כן, יבצע האנסמבל בקונצרט את יצירתו של אליוט קארטר, שנפטר ב-2012 בגיל 104. קארטר היה מלחין אמריקאי מוערך מאד באירופה, ובעקבות כך, זכה מאוחר יותר להערכה גם בארה"ב. היצירה שתבוצע בקונצרט נכתבה ליום הולדתו ה-60 של המלחין הצרפתי פייר בולז, אתו היה קארטר בקשרים קרובים. מולו, תבוצע היצירה חדשה של חיה צ'רנובין, מלחינה ישראלית החיה בארה"ב ומלמדת באוניברסיטת הרווארד.

זהו שיתוף פעולה ראשון של המנצח ליאו וורינסקי עם האנסמבל. וורינסקי מנצח על אנסמבלים ותזמורות ברחבי העולם ושולט ברפרטואר הקלאסי והעכשווי כאחד. יחד אתו יופיעו בקונצרט סולנים ישראליים מן השורה הראשונה; נעמן ווגנר בפסנתר – ביצירתו של פוג'יקורהטיבי צייגר בקלרינט, אייל עין הבר בחליל ועודד גייצהאלס בכלי נקישה- ביצירתו של אליוט קארטר.

אנסמבל המאה ה-21, נוסד בשנת 1991 על ידי המלחין דן יוהס וזמירה לוצקי. באנסמבל חברים 14 נגנים מהטובים בארץ, ומאז הקמתו נחשב האנסמבל לגוף המוביל בארץ בכל הנוגע לביצוע מוסיקה עכשווית. מיטב המנצחים והסולנים בארץ ובעולם מופיעים עם האנסמבל, והוא זוכה להערכה בינלאומית רבה. הדבר בא לביטוי בשיתוף פעולה יוצא הדופן של האנסמבל עם מנצחים וסולנים מחו"ל, ובהזמנות הרבות להופיע

במרכזים ובפסטיבלים בינלאומיים. אנסמבל המאה ה-21 קיבל באופן קבוע ציון "מצוין" בדירוג מנהל התרבות, וזכה בפרס לנדאו של מפעל הפיס על מצוינות בביצוע מוסיקה.
בשנת 2005 הקים האנסמבל מרכז למוסיקה ואמנות עכשווית ביפו – "התיבה", שמשמש כמפגש להפקה וביצוע של מוסיקה אמנותית בסגנונות מגוונים, ומאגד מופעים רב-תחומיים כמו מחול, סרטים, וידאו, טכנולוגית מחשבים ועוד. מרכז "התיבה" משתף פעולה עם מרכזים חשובים נוספים באירופה ביניהם, מרכז פומפידו בפריז, המרכז האלקטרוני-ניסיוני בפרייבורג ואחרים.

קונצרט מס' 3 – "אבק כוכבים": 

 מנצח: ליאו וורינסקי

פסנתרן: נעמן ווגנר

קלרינט: טיבי צייגר

חליל: אייל עין הבר

כלי נקישה: עודד גייצהאלס

חיה צ'רנובין   Ayre: Towed through plumes, thicket, asphalt … (2015)

פרנקו דונטוני   Spiri

אליוט קארטר    Esprit rude/ Esprit doux

דאי פוג'יקורה אבק יהלומים- קונצ'רטו לפסנתר ואנסמבל.

Léo Warynski: conductor

Naaman Wagner: piano

Chaya Czernowin Ayre: Towed through plumes, thicket, asphalt … (2015)

Franco Donatoni:  Spiri (1977)

Elliott Carter: Esprit rude/Esprit doux (1984)

Dai Fujikura: Diamond dust (2012)

פרטים לרכישת כרטיסים:

17 בפברואר 2018, במוזיאון תל אביב לאמנות ב 20:30.
מחיר כרטיס: 110 ₪ | סטודנט: 55 ₪ | טל' להזמנת כרטיסים: 03-6077070.

18 בפברואר 2018, במרכז למוסיקה ירושלים משכנות שאננים ב 20:30.
מחיר כרטיס: 40-60 ₪ | טל' להזמנת כרטיסים: 02-6241041.

תיאטרון הבלט הרוסי מסנט פטרבורג – "מפצח האגוזים" ו"אגם הברבורים"

תיאטרון הבלט הרוסי מסנט פטרבורג חוזר לישראל עם שני מופעים קלאסיים "מפצח האגוזים" ו"אגם הברבורים".

תיאטרון "הבלט הרוסי" מסנט פטרבורג חוזר לישראל עם שתי יצירות קלאסיות "מפצח האגוזים" שתבוצע על ידיהם לראשונה בישראל ותוצג בבית האופרה בתל אביב-יפו, במשכן לאמנויות הבמה בבאר שבע ובאודיטוריום חיפה, ואת המופע שזכה להצלחה גדולה בישראל "אגם הברבורים" שיוצג בבית האופרה בתל אביב-יפו ע"ש שלמה להט (צ'יץ').

להקת תיאטרון "הבלט הרוסי" מסנט פטרבורג נוסדה בשנת 1990 על ידי רקדנים בעלי שם עולמי, ביניהם אנה ואלכסנדר וויטין, שפרשו מתיאטרון "מרינסקי". בתוך 25 שנה הפך "הבלט הרוסי" לאחת הלהקות המצליחות בעולם.

התיאטרון ערך עד כה מעל 50 סבבי הופעות בינלאומיים והשתתף בעשרות פסטיבלים יוקרתיים. תיאטרון "הבלט הרוסי" הופיע בארץ בהצלחה רבה, והוא מביא מתנה אמיתית לאוהבי הבלט הישראלים: שתי יצירות – "מפצח האגוזים" ו"אגם הברבורים".  היצירות נכתבו במאה התשע עשרה על ידי המלחין הרוסי האגדי פיוטר איליץ' צ'ייקובסקי. מאז הן הפכו לחלק בלתי נפרד מהתרבות הרוסית ועם הזמן נכנסו לפנתיאון הקלאסיקה העולמית.

הבלט הקלאסי "מפצח האגוזים" עם המוסיקה המוכרת של צ'ייקובסקי על פי ספרו של הסופר הגרמני ארנסט תיאודור אמדאוס הופמן. בסיפור הידוע מקבלת הילדה קלרה מתנה אופיינית לחג המולד של מפצח אגוזים בדמות חייל. אליה של קלרה שובר את ידו של החייל וקלרה נרדמת עצובה ומתעוררת לעולם של פנטזיה בו היא הפכה לננסית בגודל של מפצח האגוזים שקיבלה, ואז מלך העכברים רודף אחריה עם נתיניו העכברים ובסופו של מאבק קלרה ומפצח האגוזים מצליחים לגבור עליהם. בסופו של דבר מפצח האגוזים מתגלה כנסיך יפה תואר שנושא את קלרה לאישה.

הבלט הוצג לראשונה בתיאטרון המרינסקי בסנט פטרבורג בשנת 1892. צ'ייקובסקי עצמו לא היה מרוצה מיצירתו וחשב שהיא אינה משתווה ליצירותיו הקודמות. אולם עם הזמן עלה קרנה של היצירה והיא הפכה לקלאסיקה בתחום המוסיקה ובתחום המחול. היצירה זכתה לעשרות ביצועים, ומספר להקות מחול נחשבות חוזרות לבצע את היצירה בכל שנה לכבוד חג המולד.


הבלט השני אותו יעלה "הבלט הרוסי" הוא "אגם הברבורים" שכבר בוצע בישראל על ידי הלהקה בשנת 2015. הבלט הוצג לראשונה בתיאטרון "בולשוי" במוסקבה בשנת 1877. מאז הוא זכה לשלל גרסאות שהועלו לא רק ברוסיה אלא גם ברחבי לעולם. במרוצת השנים "אגם הברבורים" עלה על במות של מדינות שונות כגון בריטניה, שבדיה, פינלנד, סרביה, ארה"ב, הונגריה, צרפת, גרמניה, קובה, דנמרק, גיאורגיה ועוד. הפופולאריות לה זכה הבלט הלכה וגברה וכיום "אגם הברבורים" לאחת מיצירות הבלט המוכרות ביותר שזוכה לציטוטים רבים גם מחוץ לעולם המחול.

תיאטרון "הבלט הרוסי" מסנט פטרבורג שומר על מסורת הבלט הרוסי. הביצוע המדויק, הכוריאוגרפיה ברוח התקופה, ההקפדה על עקרונות התנועה – כל אלה מאפשרים לצופים להיחשף למורשת התיאטרון הנודע מרינסקי. רבים ממייסדי "הבלט הרוסי" הם יוצאי התיאטרון והיו תלמידים בבית הספר של בלט המריסנקי.  המופעים לא רק שומרים על העקרונות והמסורת של הבלט הקלאסי, אלא גם מצליחים לשחזר את האווירה של היצירות המקוריות. היא באה לידי ביטוי בכל רובד של ההפקה – מהתפאורה והתלבושות ועד הכוריאוגרפיה.

זו הזדמנות נהדרת מיד אחרי יום העצמאות לחזור אל האגדות הקסומות של צ'ייקובסקי עם ההפקה הנהדרת של תיאטרון "הבלט הרוסי" מסנט פטרבורג.

מועדי המופעים:

מפצח האגוזים
תל אביב – בית האופרה תל אביב-יפו יום שישי 20/4/2018 בשעה 14:00
בית האופרה תל אביב-יפו שבת 21/4/2018 בשעה 11:00

באר שבע – משכן אמנויות הבמה באר שבע יום שני 23/4/2018 בשעה 20:30

חיפה – אודיטוריום חיפה יום שלישי 24/4/208 בשעה 20:00

להזמנות דרך האתר קופת בראבו: http://bestbravo7.co.il/announce/57925

אגם הברבורים
תל אביב – בית האופרה תל אביב-יפו יום שישי 20/4/2018 בשעה 21:00
תל אביב – בית האופרה תל אביב-יפו מוצ"ש 21/4/2018 בשעה 21:00
תל אביב – בית האופרה תל אביב-יפו יום ראשון 22/4/2018 בשעה 20:00

להזמנות דרך האתר קופת בראבו: http://bestbravo7.co.il/announce/57931

להזמנות בטלפון חייגו 3221*, 072-2753221

מחירי כרטיסים: 145-365 ש"ח

הפקה בישראל: רומן רבינוביץ'

תזמורת פילדלפיה בחסות התזמורת הפילהרמונית הישראלית

התזמורת הפילהרמונית הישראלית מארחת את תזמורת פילדלפיה בביקור ראשון בישראל

ניצוח: יאניק נזט סגן Yannick Nézet-Séguin
סולנים: הפסנתרנית הלן גרימו Hélène Grimaud
הפסנתרן ז'אן איב תיבודהJean-Eves Thibaudet

חיפה – יום ראשון 3.6.2018 באודיטוריום בשעה 20:00
בתכנית: ברהאמס קונצ'רטו לפסנתר מספר 1 ברה מינור אופוס 15 – סולנית הלן גרימו
צ'ייקובסקי – סימפוניה מספר 4 בפה מנור אופוס 36.

תל אביב – יום שני 4.6.2018 היכל התרבות אודיטוריום ע"ש צ'רלס ברונפמן בשעה 20:00
ירושלים – יום שלישי 5.6.2018 בנייני האומה מרכז הקונגרסים בשעה 20:00
בתכנית : ברנשטיין סימפוניה מספר 2 "עידן החרדה" לתזמורת ופסנתרן סולו סולן ז'אן איב
תיבודה צ'ייקובסקי סימפוניה מספר 4 בפה מינור אופוס 36.

מחירי כרטיסים 180-550 שקל באמצעות אתר בימות גלובל.


במסגרת סיור הקונצרטים האירופאי של תזמורת פילדלפיה בניצוחו של מנהלה המוסיקלי יאניק נזט סגן Yannick Nézet Séguin ועם הפסנתרנים הלן גרימו Hélène Grimaud ז'אן איב תיבודה Jean-Yves Thibaudet, יתקיימו החל מתאריך 3/6/2018 שלושה קונצרטים בישראל, בתל אביב חיפה וירושלים.


לאחר סיבוב קונצרטים מוצלח של תזמורת פילדלפיה באירופה בשנת 2015, חוזרת התזמורת לביקור נוסף ותופיע באוסטריה וגרמניה והפעם היא מצרפת את ישראל לסיור.

במסגרת ביקורה תנגן התזמורת בניצוח של מנהלה המוסיקלי יאניק נזט סגן מבחר יצירות, בהן סימפוניה מספר 2 לפסנתר ותזמורת "עידן החרדה" לציון מאה שנים להולדתו של ליאונרד ברנשטיין שחיבר אותה.

אל התזמורת יצטרפו שני פסנתרנים בעלי שם עולמי, בחיפה תנגן הפסנתרנית הלן גרימו את הקונצ'רטו לפסנתר ותזמורת מספר 2, ברה מינור אופוס 15, מאת ברהמס,

ובתל אביב ובירושלים ינגן הפסנתרן ז'אן איב תיבודה את הסימפוניה של ברנשטיין.

בחלק השני של שלושת הקונצרטים תנגן התזמורת את הסימפוניה מספר 4, בפה מינור  אופוס 36 מאת צ'ייקובסקי.

אל סיור התזמורת בישראל מצטרפים כמאה מידידי התזמורת מפילדלפיה בארץ שיערכו סיורים ויארגנו מפגשים תרבותיים שונים.


תזמורת פילדלפיה היא אחת התזמורת הידועות בעולם, יניק נזט סגן הוא מנהלה המוסיקלי זה כבר שמונה עונות. הוא המנהל  המוסיקלי השמיני בתולדות התזמורת

ממשיך דרכם של: פריץ של, קרל פוליג, לאופולד סטוקובסקי, יוג'ין אורמנדי, ריקרדו מוטי, וולפגנג סווליש, כריסטוף אשנבך ושארל דיטואה. תחת שרביטם של המנצחים הגדולים הללו הפכה התזמורת לשם דבר בעולם המוסיקה העולמי. התזמורת פועלת ממרכז קימל שהוקם בשנת 2001, אך היא חוזרת להופיע מדי פעם באולם שהיה ביתה במשך 101 עונות עד למעבר למרכז קימל. בנוסף לקונצרטים באולמות הרשמיים מופיעה התזמורת בימי הקיץ באזורים רבים ברחבי העיר ובפארקים ומביאה מוסיקה להמונים. התזמורת מרבה גם לנגן בפני צעירים וילדים, תוכנית שהחלה עוד בשנת 1921 ביוזמתו של המנצח לאופולד סטוקובסקי. חבריה משקיעים זמן רב בחינוך מוסיקלי. יניק נזט סגן יזם את המפעל Hear , שמטרתו היא הרחבת החינוך המוסיקלי בעיר. התזמורת משמשת גם כשגרירה תרבותית מוסיקלית של פילדלפיה ברחבי ארצות הברית ושגרירת תרבות של ארצות הברית ברחבי העולם. היא היתה התזמורת האמריקאית הראשונה שהופיעה בסין בשנת 1973. שיתוף פעולה מוסיקלי הנמשך עד היום. בשנת 2013 חזרה התזמורת לסין, וקיימה למעלה מחמישים פעילויות מוסיקליות במהלך ביקור בן שבועיים שם.

התזמורת היתה גם הבית בו התקיימו כמה מן הבכורות האמריקאיות לכמה מן היצירות החשובות בהיסטוריה של המוסיקה, מהסימפוניה החמישית של מהלר, פולחן האביב של סטרווינסקי ומחולות סימפוניים של רחמנינוב. התזמורת משתפת פעולה עם גופים אמנותיים מקומיים כמו בלט פנסילבניה, פילידנסו, האופרה של פילדלפיה ועוד. התזמורת חזרה להקליט בלייבל דויטשה גרמופון עם המנהל המוסיקלי וב- 2015 יצא דיסק בו הסולן היה הפסנתרן דניל טריפונוב. ההקלטה הראשונה של התזמורת נעשתה בשנת 1917 ומאז יש לה אוצר הקלטות עצום ובעל ערך. בעונה האחרונה חזרה התזמורת לרדיו עם תוכנית שבועית בשידור חי.

לתזמורת יש היסטוריה ארוכה של אירועים שהתרחשו בפעם הראשונה, זו התזמורת הראשונה שהושמעה ברדיו, התזמורת הראשונה שהופיעה בסרט קולנוע, והתזמורת הראשונה שהופיע בשידור חי בטלוויזיה בשנת 1949. התזמורת היתה גם הראשונה שהושמעה בשידור באינטרנט. זו גם התזמורת המופיעה בסרטו של וולט דיסני "פנטזיה" בניצוחו של לאופולד סטוקובסקי.

אודות המנצח והמנהל המוסיקלי יאניק נזט סגן

מנהל מוסיקלית את תזמורת פילדלפיה כבר שמונה עונות. הוא נבחר לנהל מוסיקלית את המטרופולין אופרה בניו יורק החל מעונת 2021. נזט סגן נחשב לאחד המוסיקאים המובילים בדורו, הסגנון שלו, הנועזות, דרך הניהול ובחירת הרפרטואר זכו לשבחים רבים בידי אנשי המקצוע והקהל הרחב. הוא הביא את תזמורת פילדלפיה להישגים רבים, פתח בפניה אפיקים חדשים, והופיע איתם בכל האולמות הבולטים ברחבי ארצות הברית ובעולם כולו. בהנהגתו חזרה התזמורת להקליט בלייבל דויטשה גרמופון.

הוא גם מנהל מוסיקלי כבר 10 עונות של תזמורת רוטרדם בהולנד ומשנת 2001, מכהן כמנהל מוסיקלי ומנצח ראשי של תזמורת מטרופולין במונטריאול. כמו כן ניצח במהלך הקריירה שלו על תזמורת רבות בהן: הפילהרמונית של לונדון, ברלין, וינה, לוס אנגל'ס, השטס קפלה בברלין, התזמורת הסימפונית של רדיו בוואריה, האקדמיה הלאומית סנטה צ'צ'ילה ברומא ומרבית התזמורת הקנדיות הבולטות. כמו כן הוא מרבה לנצח בבתי האופרה הגדולים בעולם. הקלטות שלו יצאו בכמה חברות הקלטה בולטות.

נזט סגן נולד במונטריאול בשנת 1975 החל את דרכו בלימודי פסנתר, ניצוח, קומפוזיציה ומוסיקה קאמרית בקונסרבטוריון של מונטריאול ולמד בהדרכתו של המנצח קרלו מריה ג'וליני. הוא אחד האמנים הקנדיים המעוטרים ביותר וזכה בשלל פרסים במהלך הקריירה המפוארת שלו.

אודות הפסנתרנית הלן גרימו

נולדה בשנת 1969 להורים יהודים באקס אן פרובנס. הפסנתרנית הצרפתייה היא אחת הפסנתרניות הבולטות היום בדורה ובנוסף לכף היא פעילה חברתית וסופרת. החלה ללמדו פסנתר בעיר הולדתה. משם עברה להמשך לימודים בגיל 13 בלבד לקונסרבטוריון של פריז. שלוש שנים אחר כך כבר זכתה בפרס הראשון בקריירה שלה. בגיל 18 ניגנה את הרסיטל הראשון שלה ביפן ומיד הוזמנה על ידי דניאל בארנבוים לנגן עם תזמורת פריז. מאז היא הופיעה עם התזמורת החשובות ביותר ותחת ניצוחם של המנצחים הבולטים ביותר. גרימו זכתה בפרסים רבים על ביצועיה והקלטותיה במקביל לפעילותה המוסיקלית. היא הקימה במדינת ניו יורק את מרכז וולף למחקר זאבים בטבע. גרימו ידועה במאבקיה לשימור בעלי חיים נכחדים. כמו כן, פרסמה גרימו שלושה ספרים שהם בחלקם ביוגרפיים. היא גם נגנית נלהבת של מוסיקה קאמרית ומופיעה בפסטיבלים רבים וחשובים. ב- 2016 הוענק לה בעירה אות אבירת מסדר האמנויות אחד האותות החשובים בצרפת.

אודות הפסנתרן ז'אן איב תיבודה

נולד בשנת 1961 בליון. מזה שלושים שנה מופיע ז'אן איב תיבודה ברחבי העולם ומנגן עם התזמורות הבולטות בסגנונות מוסיקליים רבים. כמו כן, משלב תיבודה ביצירתו קולנוע, אמנות פלסטית אופנה ועוד. הוא סולן קבוע של תזמורת בוסטון, אך מופיע העונה בארבע עשרה ערים נוספות ברחבי העולם, כולל ערים ברחבי סין ובמזרח אסיה. עם תזמורת פילדלפיה ינגן במחווה לברנשטיין באוסטריה גרמניה וישראל. בקטלוג שלו מעל לחמישים הקלטות. עם שתי מועמדויות לגראמי. בין ההקלטות הקלאסיות הוא הקליט גם אלבומי ג'אז בהם יצירות של דיוק אלינגטון ומפגש עם המוסיקה של  הפסנתרן ביל אוונס. תיבודה ניגן את קטעי הסולו לפסנתר בפסקול הסרטים "כפרה" ו"גאווה ודעה קדומה" מאת דריו מרינלי, וכן את פסקול הסרט " קרוב להפליא ורועש להחריד" מאת אלכסנדר דספלה. הופיע בתפקיד אורח בסרט על חייה של אלמה מהלר,

בגדי ההופעה שלו עוצבו על ידי האופנאית ויואן ווסטווד.
את לימודי הפסנתר החל בגיל 5 והופיע לראשונה בגיל 7, בגיל 12 החל ללמוד בקונסרבטוריון בפריז, בגיל 15 זכה בפרס הראשון של הקונסרבטוריון, ומאז זכה בפרסים רבים, בהם פרס המוסיקה הצרפתית ויקטואר דה לה מוזיק, ובעיטור אביר מסדר האמנויות ממשרד התרבות הצרפתי.

על המוסיקה בקונצרטים

הקונצ'רטו לפסנתר מספר 1 ברה מינור אופוס 15 מאת ברהמס

Brhamas concerto for piano and orchestra Nr. 1 d-moll opus 15

נכתב בשנת 1858 ובוצע לראשונה בהאנובר בגרמניה. כתוב בנוסח המקובל של שלושה פרקים. לאחר כמה שנים של עבודה בוצע הקונצרט כשבהרמס היה בן 25 בלבד. קבלת הפנים היתה קשה בזמנו, הקהל לא הבין את המוסיקה הנפלאה ושרק בבוז. בהמשך זכתה היצירה להכרה, ביצירה מעמיד ברהמס את הפסנתר ואת התזמורת כשותפים שווים בניגוד למקובל עד אז שהתזמורת מלווה את הפסנתר. הקטעים הקשים לביצוע לא נכתבו לצורך ראווה אלא להדגיש את הצד התמטי של המוסיקה, זו יצירה בשלה שראויה לציון בגלל מימדיה והפאר שבה.

 

סימפוניה מספר 2 "עידן החרדה" מאת ליאונרד ברנשטיין לתזמורת ופסנתר סולו.

Symphony Nr. 2 The Age Of Anxiety  Leonard Bernstein,

היצירה נכתבה במהלך השנים 1948-49 בניו יורק ובישראל, ושוכתבה בשנת 1965, שמה לקוח מפואמה מאת המשורר אודן ומוקדשת למנצח סרגיי קוסביצקי.

ברנשטיין אמר על יצירתו של אודן "כשקראתי את זה לראשונה הייתי חסר נשימה".

המוזיקאי עבד על היצירה בכמה מקומות, בפילדלפיה, ריצ'מונד, מסצ'וסטס, תל אביב, לובי של בתי מלון, בטיסות. וכתב יצירה לפסנתר סולו ותזמורת. יצירה המהדהדת את הטקסט של אודן ומנוגנת בשני חלקים ללא הפסקה. הוא סיים את היצירה בניו יורק בשנת 1949, אבל לא היה מרוצה מן הסיום שלה. והגיע לסיום שהיה מקובל עליו רק בשנת 1965 כשעבד על היצירה מחדש. היצירה נוגנה בבכורה בשנת 1949 וניצח עליה סרגגיי קוסביצקי, בביצוע התזמורת הסימפונית של בוסטון כשברנשטיין מנגן סולו על הפסנתר. היא זכתה לביקורת טובות והוקלטה בשנת 1950 כשברנשטיין מנצח על התזמורת הפילהרמונית של ניו יורק ולוקס פוס מנגן בפסנתר, באותה שנה יצר הכוריאוגרף ג'רום רובינס מחול למוסיקה, שלא הועלה מאז.

 

סימפוניה מספר 4 בפה מינור אופוס 36 מאת צ'ייקובסקי

Tchaikovsky Symphony Nr. 4 F- Moll Opus 36

יצירה דרמטית שנכתבה לאחר נישואיו החפוזים של צ'ייקובסקי, והוקדשה לידידתו נדייז'דה פו מקץ במכתב ששלח אליה, כתב צ'ייקובסקי שהנושא הראשי, המופיע בפרק הראשון וחוזר שוב בשאר חלקי הסימפוניה, בא לתאר את הגורל האכזר שמפריע לאושר בו חפץ צ'ייקובסקי. יש בה טווח רגשות עצום היא בנויה במבנה הקלאסי של ארבעה פרקים.

לצפייה בקטע נגינה בניצוחו של נזט סגן:

 

האופרה "הנזל וגרטל" מאת המלחין אנגלברט הומפרדינק


האופרה הנזל וגרטל בבית שמואל, ירושלים.

  • יום ג' 20 בפברואר 2018 בשעה 17:00 ובשעה 20:30
  • יום ד' 21 בפברואר 2018 בשעה 17:00 ובשעה 20:30

האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים בשיתוף האופרה הירושלמית בהפקה מלאה לאופרה "הנזל וגרטל" מאת המלחין אנגלברט הומפרדינק. האופרה בבימוי של ארי טפרברג עם התזמורת הסימפונית אשדוד בניצוחו של עומר אריאלי.

האופרה "הנזל וגרטל" מאת המלחין אנגלברט הומפרדינק תעלה בהפקה מלאה על ידי המחלקה הווקאלית באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים בשיתוף האופרה הירושלמית בבימויו של ארי טפרברג ובניצוחו של עומר אריאלי, עם התזמורת הסימפונית אשדוד.

את הטקסט (ה"ליברית") לאופרה "הנזל וגרטל" חיברה אדלהייד וטה לכבוד ילדיה, לרגל הצגת חג המולד שערכו בבית. היא ביקשה מאחיה, המלחין הנודע אנגלברט הומפרדינק, שילחין כמה מהשירים אשר בהמשך הפכו לאופרה שתישמע על הבמה.


האחים אנגלברט ואדלהייד צופים באחים הצעירים מגלמים את האחים הרעבים והשובבים – הנזל וגרטל. אבל מרגע שהם נכנסים ליער המכושף הכל מתערבל: האגדה הופכת להצגה וההצגה למציאות. כולם נסחפים אל תוך הסיפור המפותל שבו כל אחד מנסה להתמודד עם הפחד הכי עמוק שלו.עיבוד עכשווי לאופרה מלאת הקסם שלא מפסיקה לרגש הורים וילדים בכל העולם.

האופרה עלתה לראשונה בויימאר, גרמניה ב-23.12.1893, בניצוחו של המלחין ריכרד שטראוס.

האופרה הנזל וגרטל – האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים בשיתוף האופרה הירושלמית
אופרה מאת המלחין אנגלברט הומפרדינק והליברטיסטית אדלהייד וטה
מנצח עומר אריאלי
במאי ארי טפרברג
עם התזמורת הסימפונית אשדוד

בית שמואל, רח' אליהו שמאע 6, ירושלים
יום ג 20.2 בשעה 17:00 ובשעה 20:30
יום ד 21.2 בשעה 17:00 ובשעה 20:30
הזמנת כרטיסים לבית שמואל דרך בימות *6226  ובאתר www.bimot.co.il

מחיר: 40-100 ₪
*האופרה תושר בגרמנית עם כתוביות בעברית
סולנים מהמחלקה הווקאלית באקדמיה
אסתר אלאייב קופל, דליה בספרוזבני, אלינור גרינברג, איפיגניה וורבס, שירה כהן, רינתיה נסים, איילת קגן, מרווה קורן, נעמה שולמן, רשל שיפרין
סולנים מהאופרה הירושלמית
גבריאלה ריביס, נתנאל זלבסקי, שי טרי
עיצוב תאורה יואב בראל
עיצוב תלבושות הילה שפירא
עיצוב במה יונתן סוויד.


The Opera "Hansel and Gretel" – The Jerusalem Academy of Music and Dance and the Jerusalem Opera
Opera by composer Engelbert Humperdinck and libretto by Adelheid Wette
Conductor Omer Arieli
Stage Director Ari Teperberg
The Ashdod Symphony Orchestra
Beit Shmuel, 6 Eliahu Shema St. Jerusalem
Tuesday 20.2 at 17:00 and at 20:30
Wednesday 21.2 at 17:00 and at 20:30
Tickets at Bimot *6226 or www.bimot.co.il
Price of Tickets: 40-100 NIS
The Opera will be performed in German with subtitles in Hebrew

Soloists from the Vocal Department at the JAMD Academy: Esther Alaeva, Dalya Besprozvany, Shira Cohen, Elinor Grinberg, Ayelet Kagan, Marva Koren, Rinatya Nessim, Rashelle Shifrin, Na’ama Shulman, Iphigenie Worbes
Soloists from the Jerusalem Opera Gabriele Ribis, Shai Terry, Netanel Zalevsky
Lighting designer Yoav Barel
Costume designer Hilla Shapira
Set designer Yonatan Swed

האופרות של מנוטי

הכניסה חופשית (יש להזמין מקומות מראש).
11.1, 13.1, 14.1 – בית מזי"א, ירושלים

המחלקה הווקאלית באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים תעלה שתי אופרות שכתב והלחין ג'אן קרלו מנוטי: 'הקוגרית והגנב' ו'המדיום. האופרות יוצגו בבית מזי"א בירושלים והכניסה חופשית.
הערב מתקיים ערב יציאת הזמרים לפסטיבל אופרה בינלאומי בבודפשט להצגת שתי האופרות.

ניצוח וניהול מוסיקלי: יובל צורן. בימאית: שירית לי וייס. האופרות יוצגו בליווי פסנתר בנגינת יורי ברנר.

שתי האופרות של מנוטי שונות מאוד זו מזו אך קווי הדמיון בהן נוכחים. אל מול ההומור והגרוטסקה של "הקוגרית והגנב" עומדת "המדיום" שהיא כולה כאב, אובדן ופחד. יחד עם זאת, שתיהן עוסקות בסיטואציות אנושיות הנעות בין הנורמליות לטרוף.

שירית לי וייס, הבימאית: "בהפקה שלנו בחרתי להדגיש את הקיצון בין שתי היצירות; לקחת את הצופים ב"המדיום" למסע חסר נשימה של כאב מחניק בחלל סגור ואילו ב"הקוגרית והגנב" לחגוג חיים ונשיות, אך תמיד לצד ביקורת חברתית נוקבת ובחינת פחדיו של האינדיבידואל בתוך קהילה שמרנית".

הקוגרית והגנב – לטישה ובוב הם זוג צעיר ממעמד נמוך, התקוע בקשר מלא תשוקה ובעיות. הם עובדים בקאנטרי קלאב היוקרתי, בו מעבירות את הזמן ברכילות ובבטלה מיס טוד ומיס פינקרטון, שתי נשים מתנשאות ומשועממות. לטישה, אשר מואסת בתפקיד המשרתת הנצחית ובחוסר המחוייבות של בוב, מחליטה לשנות את חייה על ידי ביצוע הפשע המושלם: היא תגרום למיס טוד לתת לבוב מרצונה את כל כספה ואף לגנוב למענו מהנשים האחרות בקאנטרי קלאב, והם יקחו את הכסף ויברחו איתו אל עבר השקיעה. אבל כמה דברים משתבשים בדרך… האם התוכנית תצליח?

המדיום – צועניה ענייה בעלת כריזמה עובדת על אנשים אומללים. שמה פלורה והיא "מדיום" – עוסקת בתיקשור עם רוחות ועורכת סיאנסים בתשלום שבהם היא מפגישה לקוחותיה, ששכלו את יקיריהם, עם אהובי נפשם המתים. לצדה חיים מוניקה, בתה, המסייעת לה באירועי הכזב, והמשרת האילם טובי, בן מאומץ של פלורה, המנהל פרשת אהבים עם מוניקה. הדמויות המשניות הן זוג הורים שאיבדו את בנם הקטן ואשה שאיבדה את בתה. מדובר בסיפור שאין בו נחמה: עצב ויגון בתחילתו ובהמשכו, טרגדיה בסופו.


שירית לי וייסבימאית

יוצרת בתחום האופרה. זכתה להכרה על עבודתה בתחום שונים באופרה, מחזות זמר ובמוסיקה בת זמננו. ביימה באופרה הישראלית את "החטיפה מן ההרמון" (מוצרט), בפסטיבל עכו את האופרה "טירתו של כחול הזקן" (ברטוק) ובהפקות קהילתיות את "סינדרלה" מאת רוסיני ו"חליל הקסם" מאת מוצרט. כמו בן, היא ביימה הפקה חדשה לילדים: "אופרה ואגדות ילדים".
וייס עובדת כבימאית מחדשת בהפקות האופרה הישראלית. היא ביימה את מחזות הזמר הזוכים בחג המחזמר המקורי "גרטה והמרוץ בחלל" מאת יונתן כנען וולריה זליקובסקי ב-2014 ואת "גולדי חזיות" מאת אביב קורן, הזוכה ב-2015.
וייס עבדה עם האופרה סטודיו 'מיתר' של האופרה הישראלית, התזמורת הסימפונית חיפה, ביה"ס למוזיקה ע"ש בוכמן-מהטה, האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים ועוד. וייס גם ביימה את הצירה החדשה "אמהות" מאת דוד זבה. היא הוזמנה להשתתף כבימאית וכמורה למשחק באירופה, מרצה בפעילויות חינוך והעשרה בנושא אופרה, מוסיקה ובמה. שירית לי וייס היא בוגרת ביה"ס למוסיקה ע"ש בוכמן-מהטה באוניברסיטת ת"א, בעלת תואר שני מברוקלין קולג', ניו יורק.

 יובל צורן – מנצח ומנהל מוסיקלי

בוגר האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים בפסנתר (פרופ' בנימין אורן) ובניצוח (פרופ' מנדי רודן ז”ל).
ב-2002 התקבל כמנצח הראשון לתכנית לאמנים צעירים של בית האופרה המלכותי קובנט גארדן בלונדון, שם ניצח על מספר בכורות ליצירות חדשות והיה מעורב בהפקות רבות כעוזר מנצח, כפסנתרן וכמאמן זמרים. מאז עבד בכמה מבתי האופרה המובילים באירופה כמו הליסיאו בברצלונה, האופרה הלאומית הדנית, הפסטיבלים בגליינדבורן ובאקס אן פרובנס ושיתף פעולה עם מנצחים מהשורה הראשונה כדניאל הרדינג, איוון פישר, קיריל פטרנקו, קונסטנטינוס קארידיס ורבים אחרים.

בין השנים 2008 ל-2012 כיהן כמנצח הבית של בית האופרה בפרנקפורט שם ניצח על הפקות רבות.

כמנצח אורח ניצח באופרה הישראלית על האופרות דון קרלו, מפיסטופלה ולאחרונה על מקבת. ניצח על אופרות באופרה המלכותית קובנט גארדן בלונדון, בביאנלה למוסיקה חדשה במינכן, פסטיבל הרוהר טריינאלה, על התזמורת הסימפונית הברזילאית באופרה ״טורקי באיטליה״ של רוסיני״, בבית האופרה של אולדנבורג, ועל תזמורות ואנסמבלים מובילים כמו תזמורת פילהרמוניה בלונדון, התזמורת של עידן התבונה, התזמורת הסימפונית של בוכום, אנסמבל מודרן, אנסמבל המאה ה-21 ואנסמבל מיתר שעמו סייר בארה״ב וקנדה, על התזמורת הסימפונית ירושלים, התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון והתזמורת הקאמרית הישראלית. כמו כן מופיע כפסנתרן סולן וכמלווה זמרים בארץ ובאירופה.

האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים, הפקת האופרה השנתית של המחלקה הווקלית:
'הקוגרית והגנב' ו'המדיום' – שתי אופרות מאת ג'אן קרלו מנוטי
כניסה חופשית. יש להזמין מקומות מראש.
11.1 יום חמישי בשעה 20:00.
https://www.eventbrite.com/e/111-tickets-40913030977
13.1 מוצ"ש בשעה 20:00 https://www.eventbrite.com/e/40870022337?aff=es2
14.1 יום ראשון בשעה 20:00
https://www.eventbrite.com/e/141-tickets-41022095191
ניצוח וניהול מוסיקלי:
יובל צורן
בימאית הפרוייקט: שירית לי וייס
פסנתר: יורי ברנר
זמרים באופרה הקוגרית והגנב

לטישה – שירה כהן
בוב – נתנאל סילברמן

מיס טוד – יולי רורמן

מיס פינקרטון – אפרת הכהן-ברם

זמרים באופרה המדיום

פלורה – נעה הופ/שרה ורז
מוניקה – איילת קגן/עינת אברהם
טובי – אוהד לטקו
גברת גובינו – אלינור גרינברג
מור גובינו – נתנאל סילברמן
גברת נולן – חן גרמידר (רודניצקי)
במה תפאורה ותלבושות: עלי קפל-וילדמן
מפיקה: מיקה ארליך
האופרות מתקיימות בתמיכת הרשות לפיתוח ירושלים http://www.jda.gov.il

איטליה והגורל – קונצרט של התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון

מתי ואיפה:

תל אביב, המשכן לאמנויות הבמה, בית האופרה
יום ראשון 21.1 בשעה 20:00

רחובות, בית העם
יום שלישי 23.1 בשעה 20:00

ראשון לציון, היכל מאיר ניצן לאמנויות הבמה
יום חמישי 25.1 בשעה 20:00
מוצ"ש 27.1 בשעה 20:30

בתכנית יצירות מאת בטהובן, דוניצטי, באסי וצ'ייקובסקי

רכישת כרטיסים: טל' להזמנות כרטיסים: 03-9484840 או דרך אתר התזמורת.
מחיר כרטיס: 110-220 ₪.
מחירי הכרטיסים נקבעים לפי המושבים באולם, הנחות לגמלאים, תלמידים, סטודנטים וקבוצות.


רני קלדרון מנצח,  ג'יאמפיירו סוברינו קלרניתן בטהובן "קוריאולן" פתיחה, אופ' 62. דוניצטי קונצ'רטינו לקלרנית ולתזמורת בסי במול מזור.
באסי פנטסיה קונצרטית על נושאים מתוך "ריגולטו" של ורדי לקלרנית ולתזמורת. עיבוד: פדריקו קרקי. צ'ייקובסקי סימפוניה מס' 4 בפה מינור אופ' 36


יסודות דרמטיים עוצמתיים נוכחים בתכנית הקונצרט הקרוב של התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון, שתי היצירות שינגן אשף הקלרנית האיטלקי ג'יאמפיירו סוברינו הן  למעשה אופרות לכל דבר.

יצירתו של דוניצטי, מחשובי המלחינים של תור הזהב האופראי האיטלקי, מעמידה סולן וירטואוז שנשמע כזמר לכל דבר לרבות הגוון, היכולות הפיזיות ובעיקר המוסיקליוּת. התזמורת מתייחסת אליו כאל זמר באריָה אופראית מרשימה. יצירתו של לואיג'י באסי, שהיה קלרניתן בבית האופרה לה סקאלה, מצדיעה למלחין החשוב באותה תקופה, ג'וזפה ורדי. בבחירה אישית מלקט באסי פנינים מתוך "ריגולטו" – שהיא למעשה אוסף להיטים אופראיים – ומעמיד את הקלרנית פעם כזמר, פעם כזמרת ופעמים אחרות כרביעיה וכמקהלה.


זה סוד קסמה של יצירתו. היצירה הראשונה בקונצרט הקרוב היא תמצית מוסיקלית למחזה שהרשים מאד את בטהובן. בטהובן מפעים ודרמטי ואנחנו קוראים באמצעות המוסיקה שלו את עיקרי המחזה "קוריאולן". הסימפוניה הרביעית היא הביטוי המוסיקלי לדרמה האישית של צ'ייקובסקי, נישואים כושלים ומוטיב שהוא בעצמו קורא לו "הגורל" מצד אחד ובמקביל גילוי העוצמה שבשיר העממי והכללתו כמרכיב מסעיר בסימפוניה. קונצרט של דרמה מענגת.

המנצח בקונצרט הוא הישראלי, רני קלדרון, מנהלו המוסיקלי של בית האופרה הלאומי לורן בננסי, צרפת. התזמורת תארח בערב זה את אחד מהקלרניתנים הטובים בעולם, האיטלקי ג'יאמפיירו סוברינו.

  רני קלדרון, מנצח

לאחר שניצח בהצלחה מרובה על האופרה "טורנדוט" של פוצ'יני בשנת 2013 בבית האופרה הלאומי לורֶן בננסי, צרפת, הוזמן רני קלדרון להיות מנהלו המוסיקלי של בית האופרה והוא הישראלי הראשון שמשמש בתפקיד. רני קלדרון נולד בישראל. עם מוריו נמנו  פנינה זלצמן (פסנתר),  מנדי רודן ונעם שריף (ניצוח) ויצחק סדאי (קומפוזיציה). את לימודי ההמשך עשה בבתי אופרה שונים באירופה. הופעתו הראשונה כמנצח אופרה היתה ב"ספציו מוסיקה", באורבייטו, איטליה, שם הוא זכה במשך שלוש שנים בפרס הראשון כשניצח על שלוש אופרות של פוצ'יני. רני קלדרון ניצח בבתי אופרה חשובים בעולם בהם אופרה זמפר בדרזדן, תיאטר אן דר ווין בווינה, לה מונה בבריסל, טולוז, טולון, האופרה הישראלית בתל אביב ועוד.

קלדרון ניצח על תזמורות שונות בהן הלאומית הבלגית, התזמורת הלאומית מונפלייה, תזמורת הרדיו של רומניה והתזמורת הפילהרמונית סופיה, הקאמרית של וינה והסימפונית הישראלית ראשון לציון. בשנת 2002 הוזמן לנצח בבית האופרה של סנטיאגו בצ'ילה, על האופרה "אורפיאוס ואארידיצ'ה" של גלוק. בעקבות הצלחתו הוא הוזמן לשוב ולנצח בבית האופרה ובין השנים 2009 ו-2012 שימש כמנצח הראשי של בית האופרה בסנטיאגו.
רני קלדרון  שולט בשבע שפות: עברית, אנגלית, איטלקית, צרפתית, גרמנית, רוסית וספרדית. עוד למד יוונית עתיקה ובימים אלה לומד הונגרית. בעונה הנוכחית לצד הופעותיו בבית האופרה שלו בצרפת מנצח רני קלדרון על סדרות קונצרטים בישראל, בצרפת וברוסיה.

 

ג'יאמפיירו סוברינו, קלרניתן

ג'ימאפיירו סוברינו נולד בפיימונטה בשנת 1965. כבר בתחילת דרכו כקלרניתן, זכה בפרסים בתחרויות בינלאומיות בגנואה, ברומא, באנקונה, בפריז ובקולמר. כמי שזכה בתחרות להוראת מוסיקה מקדיש סוברינו זמן להוראת מוסיקה בכיתות אמן באיטליה, בצרפת, בספרד, בקנדה, בתורכיה ובטייפה. נמנה עם תלמידיהם של  קרלו מריה ג'וליני וסרג'יו צ'ליבידקה. בן עשרים היה לקלרניתן הראשון בתזמורת ה-RAI (רשות השידור האיטלקית) בטורינו ובתזמורת הפילהרמונית באותה עיר. בתפקיד זה שימש עד 1994 ואז עבר לתזמורת הארנה בוורונה. היה קלרניתן אורח בתזמורת הפילהרמונית ליסבון בהזמנת גארי ברתיני ובתזמורת שלזוויג-הושטיין בהזמנת סרגי'ו צ'ליבידקה.

סוברינו ניגן תחת שרביטיהם של שולטי, ברנשטיין, לווין ורבים ואחרים. מלחינים חשובים הקדישו לו יצירות בהם אלברטו קוֹלה, קרלו גאלנטה ולואיס בקלוב. ג'ימאפיירו סוברינו מרבה להופיע בפסטיבלי המוסיקה החשובים בעולם בהם ונציה, פראג, פריז, אקס אן פרובנס, וינה וניו יורק. הופע כסולן עם התזמורות הפילהרמוניות של וינה, מוסקבה, מונטה קרלו, לובליאנה ועם הקאמריות של ישראל, בלגרד, פראג וסופיה, באולמות החשובים ביותר באיטליה וכן במוזיקפראיין בווינה, במרכז לינקולן בניו יורק, המגארון באתונה, האקדמיה סנטה צ'צ'יליה ברומא ובבתי האופרה של וינה, פריז, ורשה ובודפסט. החל משנת 2010 משמש כמשנה למנהל האמנותי של פסטיבל הארֶנָה בוֶורוֹנה.

"תחרויות האביב" של קרן התרבות אמריקה-ישראל

איפה: במוזיאון ת"א לאמנות
מתי: פרטי מועדי התחרויות מוצגים בהמשך.

תחרויות האביב המתקיימות בשיתוף מוזיאון ת"א לאמנות ומחלקת המוסיקה במשרד התרבות והספורט הן התחרויות היוקרתיות ביותר למוזיקאים ישראליים בתחום המוסיקה הקלאסית, והן מהוות במה ומקפצה לקריירה סולנית בישראל ובחו"ל. בין המוזיקאים שזכו בעבר בתחרויות נמנים הפסנתרנים רומן רבינוביץ (זוכה תחרות רובינשטיין בעבר), אלון גולדשטיין ובוריס גילטבורג (זוכה תחרות רובינשטיין בעבר), נגן המנדולינה והמועמד לפרס הגראמי אבי אביטל, הכנרים גיא בראונשטיין ורועי שילוח, הצ`לנים הלל צרי וצבי פלסר ועוד. מעבר לפרס הכספי, מתאפשרת לזוכים חשיפה בינלאומית והזדמנות להופיע על מיטב הבימות בארץ ובמידת האפשר גם בחו"ל.

בתחרויות אותן מקיימת קרן התרבות אמריקה-ישראל, ישתתפו 37 מוסיקאים צעירים בארבע קטגוריות: 11 מתחרים בפסנתר, 9 משתתפים בזמרה, 7 בצ'לו, ו-10 בכלי נשיפה ממתכת. הזוכים בכל קטגוריה יזכו בפרס בסך 6,000 דולר. בנוסף, כמדי תחרות יחולק פרס לביצוע מצטיין של יצירה ישראלית כלית, פרס חביב הקהל ופרס לביצוע מצטיין של יצירה ישראלית קולית.

מנכ"לית קרן התרבות אמריקה-ישראל, איריס רף רונן: "מפעלים כמו תחרויות האביב הביאו אותי לקרן התרבות אמריקה-ישראל. התחרויות משקפות ערכים כמו חתירה למצוינות אישית וחיזוק הקשר בין הקהילה לאמנים, ערכים שהקרן מאמינה בהם ופועלת לחיזוקם במסגרות שונות. אני גאה לנהל את הקרן שמסייעת למוכשרים ביותר להניע את הקריירה שלהם קדימה ולקבל את החשיפה והסיוע הכספי להם הם זקוקים. אני מודה למשפחות התורמים שבלעדיהם כל זה לא היה אפשרי".

"תחרויות האביב יוצרות הזדמנות להכיר את הכישרונות הצעירים הבולטים ביותר ואלה שמוכנים כבר לדרישות המקצועיות בעשיית המוזיקה הקלאסית" אומרת אביגיל ארנהיים, יו"ר התחרויות, ומוסיפה: "הרמה בתחרות עולה בהתמדה ונהיית מורכבת יותר ויותר. אני מציעה לכל אחד ואחת לפנות זמן, להגיע להאזין ולהתוודע לצעירים אלו ולהשתתף בחוויה מעניינית וסוחפת זו.




  • השלב הראשון בתחרויות בפסנתר ע"ש רפי גורלניק,  יתקיים ביום שלישי ה-19.12 וביום חמישי ה-21.12. אירוע הגמר יתקיים ביום רביעי ה-3.1.
  • השלב הראשון בתחרויות בצ'לו ע"ש משפחת גוטסמן, יתקיים ביום שלישי ה-26.12. אירוע הגמר יתקיים ביום שלישי ה-2.1.השלב הראשון
  • בתחרויות בזמרה ע"ש מיכל אורן יתקיים ביום שלישי ה-26.12 וביום חמישי ה-28.12. אירוע הגמר יתקיים ביום שלישי ה-2.1.
  • השלב הראשון בתחרויות בכלי נשיפה ממתכת ע"ש בני גל-עד יתקיים ביום חמישי ה-28.12 וביום שישי ה-29.12. אירוע הגמר יתקיים ביום רביעי ה-3.1.
  • התחרות בפרס חביב הקהל ע"ש מאירה גרא, תרומת משפחת גוטסמן, בסך 2,500 ₪ בכל אחת מהקטגוריות  תתקיים ביום שלישי ה-2.1 וביום רביעי ה-3.1.
  • התחרות לביצוע המצטיין של יצירה ישראלית כלית מטעם משרד התרבות והספורט בסך 15,000 ₪ תתקיים ביום רביעי ב-3.1
  • התחרות לביצוע המצטיין של יצירה ישראלית קולית ע"ש מירה זכאי, לזכר הוריה אווה וגיאורג קויגן, בסך 7,000 ₪, תתקיים ביום שלישי ה-2.1.
  • הכרזה על זוכי התחרויות וטקס הענקת הפרסים יתקיים ביום רביעי ה-3.1 בשעה 20:30 באודיטוריום רקנאטי.

זוכי תחרויות האביב 2018 יופיעו בקונצרט חגיגי לזכרה של בלהה דייויס בליווי תזמורת הסינפונייטה הישראלית באר שבע ביום רביעי ה-10.1.18 בשעה 20:30 במוזיאון ת"א לאמנות בניצוח יובל צורן ובהנחיית סנדרה שדה.

השלב הראשון של התחרויות פתוח לקהל הרחב, הכניסה ללא תשלום (כניסה מותנית בהרשמה מראש באתר האינטרנט של קרן התרבות אמריקה-ישראל, או בטלפון: 03-5174177)

מחיר כרטיס לאירוע הגמר: 40 ₪ לאירוע, 60 ₪ ל-2 אירועי הגמר

מחירי כרטיסים לקונצרט הזוכים: 120 ₪ / 250 ₪

פסטיבל אילת למוסיקה קאמרית

מתי: 7-10   בפברואר 2018 / הסתיים
איפה: מלון דן אילת

אנסמבל פיגמליון בהרכב מלא של מקהלה ותזמורת בהופעת בכורה בישראל בפסטיבל אילת הבינלאומי למוסיקה קאמרית.

אנסמבל פיגמליון- מקהלה ותזמורת – מצרפת, בניצוחו של רפאל פישון * הזמר מארק פדמור והפסנתרן פול לואיס בתכנית לידר * רביעיית הרמס בשלל תכניות * "האחים קלאז" וכלי הקשה קובניים בתכנית Mozart meets Cuba * דניאל צ'ובנו, זוכה המקום השני בתחרות רובינשטיין * שלישיית הפסנתר "בוש" מאנגליה * קונצרט מיוחד לרגל 70 למדינה עם הפסנתרנית עפרה יצחקי והשחקן דורי אנגל אלו ועוד בפסטיבל אילת הבינלאומי למוסיקה קאמרית

הפסטיבל בחסות מלונות דן, זאת השנה ה-6 ברציפות וכל הקונצרטים וכיתות האמן יתארחו במלון דן אילת. בנוסף, מלונות דן תציע לאורחי הפסטיבל חבילות הכוללות כניסה לקונצרטים עם לינה ומחירי תעופה מיוחדים במלון דן אילת ודן פנורמה אילת

פסטיבל אילת הבינלאומי ה-13 יוצא לדרך ומפגיש על הבמות באילת את הכוכבים העולים במוסיקה הקלאסית באירופה לצד כוכבים ותיקים מהאריסטוקרטיה של המוסיקה הקלאסית העולמית. השנה יתארחו שתי תזמורות, סולנים בעלי שם, תכניות של מוסיקה קלאסית, בארוק, ג'אז, מוסיקה לכלים שונים, מוסיקה קולית ואף מופע קובני מלהיב ומקפיץ לסיום הפסטיבל.




בתכנית הפסטיבל השנה:
המקהלה ותזמורת הבארוק "פיגמליון" מצרפת, בניצוחו של רפאל פישון, מהרכבי הבארוק החשובים ועכשוויים ביותר יעלו במסגרת הפסטיבל שתי תכניות – בראשונה מוטטים וקנטטות מאת י. ס. באך ובני זמנו: ג. פ. טלמן וד. בוקסטהודה ובשנייה מבחר מהקנטטות של באך. התזמורת תגיע עם סוללת זמרים סולנים מעולים בהם: האנה בלזיקובה, מאיי דה וילוטרה, סופרן, ריינו ואן משלן, טנור ותומאס באואר, בס

מאנגליה ומצרפת יגיעו שני הרכבים קאמריים צעירים ומעולים שנחשבים כיום לחוד החנית של המוסיקה הקאמרית העולמית ומוזמנים להופיע בכל הפסטיבלים הנחשבים בעולם – רביעיית "הרמס" הולכת ומגשימה במהירות מסחררת את הנבואה שניתנה לה על ידי מבקרי המוסיקה, בתחילת דרכה לפני כעשר שנים, ומבססת את מקומה כאחת הרביעיות הטובות בעולם. הרביעייה תבצע תכנית ובה מוסיקה מאת מלחינים צרפתים אימפרסיוניסטים. עוד תופיע הרביעייה בתכנית שמשלבת בין מוסיקה קלאסית, ג'אז וטנגו ותארח את נגן האקורדיון פליסיאן ברוט והבסיסט אדוארד מקרז.

שלישיית הפסנתר "בוש", שזוכה לביקורות נדהמות בשל הסינכרון והתיאום המושלם בין חבריה והפרשנויות הרגישות בביצועיה, זוכה בשנה האחרונה לנסיקה דרמטית בקריירה שלה ומוזמנת להופיע בכל האולמות והפסטיבלים הנחשבים ביותר באירופה. השלישייה תבצע שתי תכניות, בראשונה מוסיקה צ'כית מהמאה ה-19 והשנייה תכנית רומנטית ובה מוסיקה מאת בטהובן, שוברט וברידג'.

עוד בקרב המוסיקאים הצעירים והמצליחים שיתארחו בפסטיבל, דניאל צ'ובנו, זוכה המקום השני בתחרות רובינשטיין 2017 ופרס חביב הקהל, ישוב לישראל ויגיש רסיטל מגוון במרכזו "תמונות בתערוכה" מאת מוסורגסקי.

זמר הטנור הדגול, מארק פדמור, יגיע להופעה ראשונה בישראל. הזמר המפורסם שנודע ברחבי העולם בשל ביצועיו הנפלאים והמכוננים למוסיקה מתקופות שונות הוא גם נשוא יצירות שונות מודרניות שנכתבו עליו ועבורו. בפסטיבל הוא יחבור לאחד מגדולי הפסנתרנים בעולם כיום, פול לואיס, והשניים יגישו תכנית לידר רומנטיים במרכזה "אהבת המשורר" מאת שומאן. עוד יופיע פול לואיס ברסיטל ובו יצירות סולניות לפסנתר מאת היידן, בטהובן וברהמס.

כמידי שנה יציע הפסטיבל גם תכניות "קרוסאובר" בהן מוסיקה קאמרית בפרשנויות ג'אזיות ומוסיקה פופולארית בפרשנויות קלאסיות. "האחים קלאז" מגרמניה, בליווי הרכב נגני כלי הקשה מקובה, יציגו את תכניתם האחרונה שזכתה בפרס האקו הצרפתי "Mozart Meets Cuba" ובה מוסיקה מאת מוצרט בשילוב מקצבים קובאניים סוחפים. עוד יביא הפסטיבל את פולין דופואי הצרפתייה, זמרת שנסונים שמלווה את שירתה בנגינה בקונטרבס, שתעלה מופע המוקדש כולו לז'ורז' ברסנס ותציע פרשנות מעודכנת ומעודנת לשיריו של השנסונייר הגדול.

הפסטיבל ייתן ייצוג למוסיקאים ישראלים בולטים בתכניות מיוחדות – תזמורת "סולני ישראל" החדשה, שמורכבת מנגנים סולנים ונגנים מובילים בתזמורת הפילהרמונית הישראלית, תופיע לראשונה באילת בתכנית מפוארת במרכזה סימפוניה מס' 1 מאת מהלר ומחזור השירים של מוסורגסקי "שירים ומחולות של מוות" בביצועו של זמר הבס דניס סדוב. הפסטיבל יצטרף לחגיגות ה-70 למדינה בהצדעה לגדולי המלחינים הישראליים מתקופת קום המדינה – יוסף טל, פאול בן חיים, מקס ברוד, אריך ולטר שטרנברג וקארל סלמון. הפסנתרנית עופרה יצחקי והשחקן דורי אנגל יעלו את מופעם החדש ובו יקריאו ממכתבי המלחינים, עת עלו לישראל וחיפשו את קולם הייחודי כמלחינים צעירים נציגי המערב כאן בישראל. בתכנית ישובצו יצירות מאת המלחינים שנכתבו לפסנתר סולו.

כמידי שנה יציע הפסטיבל כיתות אמן לתלמידים והרכבים מובילים מהארץ ומהעולם אצל מורים מעולים מישראל, רוסיה ומקסיקו. במסגרת פעילויות כיתות האמן יועלו קונצרטים של משתתפי השיעורים ושל מורי הפקולטה. השנה לראשונה יביא הפסטיבל מקהלות נוער זוכות פרסים בהן מקהלת אלון ומקהלת קונטר-בת, שתיהן מקהלות נוער שמייצגות את רמת השרון ומוזמנות להופיע ברחבי העולם.

מחירי הקונצרטים נעים בין 120- 300 ₪

התכנית המלאה

יום ד' 7.2.2018
קונצרט מס' 1
17:00 –
אולם תרשיש
פתיחה צ'כית

שלישיות פסנתר מאת יוזף סוק, בדריך סמטנה ואנטונין דבוזאק

שלישיית בוש (אנגליה)

יום ד' 7.2.2018
קונצרט מס' 2
20:45 –
אולם הכחול הגדול
הטיטן

סימפוניה מס' 1 מאת מהלר, "שירים ומחולות של מוות" מאת מוסורגסקי ו"זכרונות" מאת יוסופוב

דניס סדוב, בס
תזמורת סולני ישראל
בנימין יוסופוב, מנצח

יום ה' 8.2.2018
קונצרט מס' 3
11:00 –
אולם תרשיש
משולש רומנטי

שלישיות פסנתר מאת בטהובן, ברידג' ושוברט

שלישיית בוש (אנגליה)

יום ה' 8.2.2018
קונצרט מס' 4
14:00 –
אולם תרשיש
דיוקנאות

סולני הפסטיבל מורי כיתות האמן בתכנית ובה יצירות על פי בחירתם.

אלכסנדר ברוסילובסקי, כינור
אריאל גיל, ויולה
הלל צרי, צ'לו
רמי יולזרי, קונטרבס
דואו פסנתר "פטרוף"

יום ה', 8.2.2018
קונצרט מס' 5
17:00 –
אולם תרשיש
אהבת המשורר

"אהבת המשורר" מאת שומאן ולידר נוספים מאת ברהמס ושומאן

מארק פדמור, טנור (אנגליה)
פול לואיס, פסנתר (אנגליה)

יום ה', 8.2.2018
קונצרט מס' 6
20:45 –
אולם תרשיש
באך ובני זמנו

קנטטות ומוטטים מאת י.ס. באך ובני זמנו ג. פ. טלמן וד בוקסטהודה.

אנסמבל פיגמליון (צרפת)
רפאל פישון, מנצח
האנה בלזיקובה, מאיי דה וילוטרה, סופרן; ריינו ואן משלן, טנור; תומאס באואר, בס

יום ה', 8.2.2018
קונצרט מס' 7
23:15 –
הכחול הגדול
Le Pari des Bretelles

מוסיקה מאת ז'אק ברל, ריכרד גליאנו, סרגיי פרוקופייב, אסטור פיאצולה, ברטוק, טיבו פרין, קטעי טנגו, ואלסים והפתעות נוספות בעיבודים חדשים לאקורדיון, בס ורביעיית מיתרים

רביעיית הרמס (צרפת)
פליסיאן ברוט, אקורדיון (צרפת)
אדוארד מקרז, בס (צרפת)

יום ו', 9.2.2018
קונצרט מס' 8
11:00 –
אולם תרשיש
תמונות בתערוכה

תמונות בתערוכה מאת מוסורגסקי לצד מיצירות מאת מדטנר, רוול ורוסיני.

דניאל צ'ובנו, פסנתר (רומניה)
* זוכה המקום השני בתחרות רובינשטיין 2017

יום ו', 9.2.2018
קונצרט מס' 9
14:00 –
אולם הכחול הגדול
קולות צעירים

קונצרט סטודנטים – מקהלות "אלון" ו"קונטרה-בת" שמשלבות מוסיקה קלאסית, מוסיקה קלה וג'אז

יום ו', 9.2.2018
קונצרט מס' 10
17:00 –
אולם תרשיש
שתי מולדות ופסנתר
תכנית לפסנתר ולשחקן המשלבת יצירות לפסנתר מאת מלחינים ישראליים עם קטעי קריאה מתוך מכתביהם ויומניהם. התכנית כוללת יצירות לפסנתר מאת פאול בן-חיים, יוסף טל, מקס ברוד, אריך ולטר שטרנברג וקראל סלמון, ומציעה הצצה למכתבים ולקטעי יומן בלתי מוכרים מתוך
ארכיוני המלחינים שבספריה הלאומית, המספקים מבט חדש ורענן על המוסיקה בישראל.

עופרה יצחקי, פסנתר (ישראל)
דורי אנגל, שחקן (ישראל)

יום ו', 9.2.2018
קונצרט מס' 11
20:45 –
אולם הכחול הגדול
הקנטטות של באך

קנטטות רי"ב 131, 106 ו-4 מאת יוהן סבסטיאן באך

אנסמבל פיגמליון (צרפת)
רפאל פישון, מנצח
האנה בלזיקובה, מאיי דה וילוטרה, סופרן; ריינו ואן משלן, טנור; תומאס באואר, בס

יום ו', 9.2.2018
קונצרט מס' 12
23:45 –
אולם תרשיש
קונטר-ברסנס

מפגש בין אישה, קונטרבס ושיריו של אחד מכותבי השירים המפורסמים ביותר של צרפת ז'ורז' בראסן. קונצרט לילי ייחודי לבס, קול וגיטרה ששופך אור חדש ומפתיע על המשמעות שבשיריו הנהדרים של בראסן.

פולין דופואה, שירה ובס(צרפת)
מייקל וולי, גיטרה (אנגליה)

שבת, 10.2.2018
קונצרט מס' 13
11:00 –
אולם תרשיש
רסיטל פסנתר: פול לואיס

סונטות מאת היידן, בגטלות מאת בטהובן וקטעי פסנתר מאת ברהמס.

פול לואיס, פסנתר

שבת, 10.2.2018
קונצרט מס' 14
14:00 –
אולם תרשיש
מצעד הווירטואוזים

משתתפי כיתות האמן בתכנית ובה יצירות וירטואוזיות במיוחד.

שבת, 10.2.2018
קונצרט מס' 15
17:00 –
אולם תרשיש
אחר הצהרים צרפתי

רביעיות מיתרים מאת גדולי האימפרסיוניזם הצרפתי: רוול, דביסי ודוטילו

רביעיית הרמס (צרפת)

שבת, 10.2.2018
קונצרט מס' 16
20:45–
אולם הכחול הגדול
MOZART MEETS CUBA

מפגש סוער וסוחף בין שתי תרבויות מוסיקליות שונות המוליד שפה מוסיקלית חדשה: שילוב של מוסיקה קלאסית אירופאית מסורתית, סווינג, מוסיקה לטינית והגיוון חסר הגבולות של המקצב הקובני. המופע זכה ב-2016 לפרסום ה"אקו קלאסיק".

האחים קלאז (גרמניה) ונגני כלי הקשה מקובה

פסטיבל אילת ה-13 יתקיים בתמיכתם של עיריית אילת, משרד התיירות, מלון דן, משרד התרבות, משרד החוץ, התאחדות בתי המלון, אשטרום, וקרן ליונז.

"כשבטהובן פוגש את פיאצולה" – קונצרט

"כשבטהובן פוגש את פיאצולה" – קונצרט שלישי בסדרה 'קאמרי בצהרי שישי של התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון.

29.12, יום שישי בשעה 12:30, היכל התרבות ראשון לציון.
מחיר כרטיס: 60 ₪. טל' להזמנות כרטיסים: 03-9484840 או דרך אתר התזמורת.

בהשתתפות נגני התזמורת ונגנים אורחים.

איגור פרוג ומיכאל פביה – כינורות,
ליאוניד שפייר – ויולה,
נעה חורין – צ'לו (נגנית אורחת),
גיא תובל – קונטרבס,
אלכסנדר איוונוב – פסנתר (נגן אורח),
אדוארדו אברמסון – בנדונאון (נגן אורח).

בתוכנית:

בטהובן – שלישיה בדו מינור אופ.1 מס.3 לכינור, צ'לו ופסנתר

פיאצולה – 3 פרקים מתוך "חמש תחושות טנגו" לבנדונאון ורביעיית כלי קשת

"חורף" מתוך "עונות השנה בבואנוס איירס" לשלישיית פסנתר

סלגן – "באש הקטנה"

דה קארו – "בואדו"

קנצ'לי – "במקום טנגו"


אדוארדו אברמסון

אדוארדו אברמסון נולד ב–1954 בארגנטינה. בוגר קונסרבטוריון "חואן חוסה קסטרו" בבואנוס איירס בהתמחות בניצוח מקהלות. ניצח במוסדות הקהילה היהודית ומחוצה לה, על קונצרטים של מוסיקה קלאסית ועממית. הוא ייסד את "קונסורט בואנוס איירס" קבוצה כלית-קולית שהתמחתה ברפרטואר מן הרנסנס.

עלה לישראל ב – 1986 והמשיך את הקריירה שלו כמנצח מקהלות. ב–1987 הצטרף כזמר למקהלת "זמרי קמרן". ב–1991 השלים התמחות כמנצח באקדמיה "רובין" בירושלים. ב-1994 נצח בצ'ילה על שני קונצרטים של מוסיקה יהודית. ב–1995 יסד את אנסמבל "טנגו בר" אשר הופיע ברחבי הארץ ובחו"ל.
אברמסון התמחה בנגינה בבנדוניאון בפריז עם סזאר סטרוסיו וכן השתתף בכיתות אמן בבואנוס איירס. ב  1998 הקים את "אנסמבל לטינואמריקה", עמו ביצע קונצרט מיוחד לזכר הזמרת ילידת צ'ילה ויולטה פארה. האנסמבל הופיע גם ב"מיסה קריאולה" של א. רמירז.

אברמסון הופיע כסולן בנדוניון עם הרכבים ותזמורות שונות כמו האנסמבל הקולי הישראלית, "מוסיקה נובה", הסימפונייט באר שבע, התזמורת הסימפונית ירושלים, התזמורת הקאמרית הישראלית, התזמורת הקאמרית רמת גן, הסימפוניט רעננה, התזמורת הקאמרית הקיבוצית ועוד.

בשנת 2000 הופיע כסולן בנדוניון בפסטיבל ישראל, בקונצרט שהוקדש ליצירות פיאצולה.

הופיע כסולן בנדוניון בבכורה הישראלית של המיסה טנגו מאת לויס בקלוב, עם מקהילת האקדמיה מבודפשט, התזמורת הסימפונית ירושלים ” רשות השידור” עם המנצח גאבור הולרונג. בשנת 2006 הוזמן לנגן בפריס ובמדריד עם התזמורת של האוניברסיטה האוטונומית ממדריד, וניגן קונצרטים בארגנטינה, גרמניה, שוויץ, וספרד וישראל יחד עם נגן הגיטרה ויקטור ויליאדנגוס.

בשנה אחרונה הופיע אדוארדו יחד עם נגן הבנדוניון פבלו מיינטי עם התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון בקונצרט טנגו עם המנצח סטיבן ד'אגוסטינו. השנה הופיע אדוארדו ביפן עם נגן הגיטרה לאונרדו ברבו. אדוארדו מרבה להופיע כסולן בנדוניון עם קבוצת שונות בארץ ובחו"ל.

כעת מכאן כמורה לגיטרה ומנצח תזמורות כלי נשיפה במרכז לאומנויות "יד חריף" שבמועצה אזורית מטה יהודה,וכמנצח מקהילת "צלילי זהב" במרכז קהילתי בגילו, ירושלים.

 

נגישות