פסטיבל הולגאב ליצירה ישראלית-אתיופית 2019

פסטיבל הולגאב ליצירה ישראלית-אתיופית, מבית היוצר של בית הקונפדרציה בירושלים ובניהולו האמנותי של המנכ"ל אפי בניה, חוגג עשור! הפסטיבל מציע תכנית המציגה את התרבות הישראלית-אתיופית בשלל היבטיה המרתקים והמתחדשים.

הפסטיבל יתקיים בתאריכים 24-19 בדצמבר 2019 בבית הקונפדרציה, ירושלים.

אפי בניה: "בעשור האחרון גדל מספרם של היוצרים והאמנים יוצאי אתיופיה הפועלים במרחב התרבותי הישראלי. הם משפיעים על השיח האמנותי, בולטים בקולם הייחודי ומעוררים השראה בקרב הפסיפס המגוון של היצירה הישראלית. הפסטיבל משמש כמראה להתפתחות נפלאה זו, מגלה ומטפח אמנים עכשוויים ורעננים מסצינת המוזיקה, התיאטרון ומארח וחושף לקהל הישראלי אמנים ידועים מאתיופיה".

תוכנית הפסטיבל

מופע פתיחה: אביי לקאו וארגהין ווראש- הפסטיבל ייפתח בהופעת בכורה בארץ של הזמרת-יוצרת-שחקנית אביי לקאו, שתופיע עם הזמר האתיופי הוותיק והמצליח ארגהין ווראש, אורח אהוב בישראל ומי שמנהל קריירה בינלאומית כבר 35 שנים. אליהם יצטרף הזמר-סקסופוניסט אבטה בריהון, ממייסדי סצינת המוזיקה הישראלית-אתיופית ופסטיבל הולגאב. חמישי, 19.12.19, כ"א בכסלו תש"פ, 20:30 (פתיחת דלתות 19:30, תחילת מופע: 20:30), הנרי קראון, תיאטרון ירושלים.

"השפע בדלות" – אורית טשומה- הפסטיבל יחגוג את השקת אלבום הבכורה  השפע בדלות של הזמרת-יוצרת ואמנית הספוקן-וורד אורית טשומה, שכתבה את כל השירים והטקסטים לאלבום, ושילבה אלמנטים מעולם ההיפ-הופ, מתפילות של קייסים – המנהיגים הרוחניים של קהילת ביתא ישראל, ואלקטרוניקה. מוצ"ש, 21.12.19,  כ"ג בכסלו תש"פ, 22:00 (פתיחת דלתות , 21:00, תחילת מופע: 22:00), צוללת צהובה.

טספה (תקווה) : תור הזהב של המוזיקה האתיופית- אנסמבל  טספה (תקווה באמהרית) יציג מופע המוקדש לשנות השישים ותחילת שנות השבעים באתיופיה, הנחשבות כ"תור הזהב" של המוזיקה האתיופית הפופולארית. הסקסופוניסט והזמר אבטה בריהון יוביל את האנסמבל, שיתרגם את הלהט, התשוקה ותחושת האושר שבמוזיקה זו לשירה וריקודים שממלאים את הלב ומניעים את הרגליים.  ראשון, 22.12.19, כ"ד בכסלו תש"פ, 19:00, בית הקונפדרציה.

שירת האפרו: האתיופית בשירה הישראלית החדשה- קולקטיב "האתיופית בשירה הישראלית" חוזר זו השנה השנייה לפסטיבל הולגאב עם המופע שירת האפרו, בו מובאים ביטויים אמנותיים-אישיים מפי יוצרים ויוצרות בני העדה האתיופית מכלל תחומי אמנויות הבמה. ראשון, 22.12.19, כ"ד בכסלו תש"פ, 21:00, התחנה הראשונה (מופע פתוח לקהל, ללא תשלום)

קבוצת תיאטרון הולגאב :לא נחמדה לקשר רציני- הצגת יחיד של  קבוצת תיאטרון הולגאב, בניהולו האמנותי של  משה מלכא ובכיכובה של השחקנית והשותפה היוצרת תהילה ישעיהו-אדגה, שבה לפסטיבל. ההצגה מספרת על אישה שמנסה לפתוח פרק ב' בחייה ומביטה באירוניה ובהומור על עצמה, על הקהילה ועל המדינה. שני, 23.12.19, כ"ה בכסלו תש"פ, 19:00 ו-20:30, בית הקונפדרציה.

GROUND HEIGHTS להקת גראונד הייטס במופע גרוב אתיופי-  להקת גראונד הייטס תארח את המוזיקאי לירון עמרם, מי שנחשב למבשר הגל החדש במוזיקה המזרחית. עמרם יוצר חיבורים בין המוזיקה המזרחית לבין רוק, פופ, דיסקו, מוזיקה אלקטרונית, וכמובן מוזיקה תימנית מבית אביו. שני, 23.12.19, כ"ה בכסלו תש"פ, 21:00, התחנה הראשונה (מופע פתוח לקהל, ללא תשלום)

האור של אלמז- הצגת היחיד השנייה שתוצג הבמסגרת הפסטיבל, אותה כתבה ומבצעת חוה טיזזו. ההצגה, שביימה אלה ניקולייבסקי, משלבת באופן מרגש בין עבר להווה ומביאה את זכרונותיה של אלמז ממסעה המטלטל מאתיופיה לישראל. שלישי, 24.12.19, כ"ו בכסלו תש"פ, 19:00, בית הקונפדרציה.

מופע הסיום, מהנילוס הכחול להרי האטלס, יציג טריו חד-פעמי של הפסנתרן עומרי מור, הסקסופוניסט והזמר אבטה בריהון והזמר ונגן כלי ההקשה שלמה בר, בו יורחבו גבולותיה של המוזיקה האפריקאית. הטריו יפגיש ויחבר את השורשים האנדלוסיים המערב-אפריקאים עם המוזיקה המגרבית העממית והג'אז האתיופי. שלישי, 24.12.19, כ"ו בכסלו תש"פ,  22:00 (פתיחת דלתות 20:00), זאפה ירושלים.

מחירי המופעים: 40 ש"ח עד 170 ש"ח

רכישת כרטיסים באמצעות בימות טל': 6226*, 02-6237000

למידע נוסף: חפשו את בית הקונפדרציה בפייסבוק או בטל': 02-6245206, שלוחה 4

הפסטיבל מתקיים בתמיכת קרן ברכה, משרד התרבות והספורט ומנהל התרבות, עיריית ירושלים והקרן לירושלים.

פסטיבל יהודי בינלאומי לתרבות עכשווית 2019

למעלה ממאה אמנים יקחו השנה חלק בפסטיבל היהודי הבינלאומי לתרבות עכשווית בהפקת ויוזמת קבוצת התיאטרון הירושלמי. בפסטיבל, שיתקיים זו השנה הרביעית, 8 ימים של חגיגה תרבותית-אמנותית במהלכם יוזמן הקהל הרחב לשלל מופעי אמן, הפקות מקור ייחודיות ומסקרנות, הופעות בכורה, הצגות, פרפורמנס, מופעים בינלאומיים ועוד ועוד.


לפרטים נוספים ורכישת כרטיסים:
www.tcj.org.il
02-6244584-6
www.bimot.co.il
ובטלפון 6226*
תכניית הפסטיבל: https://www.tcj.org.il


החל מה-3 ועד ה-10 בדצמבר 2019 מתוכננת למבקרי ואורחי הפסטיבל חווייה תרבותית ייחודית בתכנים המשלבים את תחומי אמנויות הבמה השונים: מוזיקה, מחול, תיאטרון, פרפורמנס, וידיאו ארט, מפגשים מרתקים ועוד.

בין הבולטים במופעי הפסטיבל השנה:  

את הפסטיבל יפתח המופע "רגע, רגע" – מופע מוזיקלי תיאטרלי בבכורה עולמית המספר את סיפור התבגרותה של חבורה צעירה ארצישראלית טיפוסית דרך  שיריו של סשה ארגוב –   יצירתו של הבמאי שחף ברגר.

האמן והזמר דני בסן במופע מיוחד לפסטיבל – מופע רוקנרול חדש עם השירים המוכרים והטובים מתקופת להקת תיסלם: הילד שבי, לראות אותה היום, דרכינו, יש לך אותי, ככלות הקול והתמונה, אין עוד יום, רוח מן הים, רואים רחוק רואים שקוף, קח לך אישה, כשאת בוכה את לא יפה, רוקנרול, חצבים פורחים – לכל שיר יש סיבה. במופע  ישולבו הסיפורים מאחורי השירים.

מברזיל תתארח בפסטיבל ההצגה 'אהבה קשה' , הפקה של תיאטרון Morentr Forte . עפ"י מחזה של מוטי לרנר – סיפור אנושי הבוחן את השסע בין חילוניים לחרדים דרך סיפור אהבה – חנה וצבי גדלו בקהילה החרדית בשכונת מאה שערים בירושלים והתחתנו בשידוך כשהגיעו לפרקם. הנישואין הסתיימו כאשר החליט צבי לנטוש את העולם הדתי ולבנות לעצמו חיים חדשים בתל אביב החילונית. אחרי 20 שנה של גירושים טראומטיים, נפגשים שוב חנה וצבי למפגש מחודש שכפה עליהם הגורל ונאלצים שוב להתעמת עם האהבה, התשוקה והאמונה שלא פגה.

לאחר ההצגה מוזמנים הצופים לפאנל בנושא בהשתתפות היוצרים והשחקנים..

אורחים נוספים בפסטיבל, מפראג שבצ'כיה בבכורה ישראלית להצגה "מאדאם רובינשטיין" קומדיה נוצצת על השמות והפרצופים שמאחורי עולם הזוהר ואימפריות הקוסמטיקה של שתי הנשים המצליחות אך יריבות הלנה רובינשטיין ואליזבת ארדן. הפקה של STUDIO DVA DIVADLO PRODUCE

ערב חד פעמי מיוחד לפסטיבל – "משיח באור אחר" –במהלכו מוזמן הקהל לחוות מוזיקה קלאסית במיטבה עם טוויסט. קרה לכם פעם שעמדתם בקונצרט של מוסיקה קלאסית וכמו במופע רוק רציתם לרקוד? להריע? להשתתף ולהגיב? הזדמנות נדירה להיות חלק בלתי נפרד מהקונצרט.

בכורה ישראלית לפרפורמנס 'אחרי הפיצוץ' – מחקר אקספרימנטלי, בשיתוף הקהל, המתבונן על התפוררות הדימוי האינדיבידואלי במאה ה-21 ובוחן האם האמנות יכולה להיות מדורת השבט העכשווית. הקהל מוזמן להגיע בבגדים נוחים, לחדד את כל החושים ולהתכונן לפולחן שהוא חווייה של פעם בחיים.

לאחר שצברה מעריצים בכל המזרח התיכון, תגיע המוסיקאית והזמרת מגי היקרי למופע עכשווי מיוחד – קולאז' מוזיקלי ו-ויזואלי של סוו'אג מזרחי מערבי. מידל איסט מתובל בעראב ביט.

במסגרת המופעים לכל המשפחה – לאחר סיבוב הופעות מוצלח בחו"ל יעלו חברי תיאטרון מחול של להקת נדין בומר סאטירה מופלאה על משחק כדורגל וסיטואציות מהמגרש.

והמופע נר קטן, מופע חדש של פרופ' זאב קיציס והלובלין בלוז במוזיקה וסיפורי חסידים

עוד בפסטיבל: הדר גלרון בבכורה ירושלמית להצגה שגרפה שבחים רבים – "שריקה", מופע הומוריסטי מיוחד – שיח חירשים בביצוע קומיקאים חירשים, קבלת שבת עם ההרכב 'יוסף ואחד',  'חלילה' הצגה חדשה של קבוצת התיאו-טרון מטעם תיאטרון החאן, מאיה בלזיצמן ומתן אפרת יארחו את המוזיקאי הידוע דניאל זמיר לערב המשלב צ'לו ותופים, מוסיקה קלאסית, ג'אז ורוקנרול ועוד ועוד

אסנת גיספאן מנהלת הפסטיבל: "אני נרגשת מאד לקראת הפסטיבל הרביעי שלנו ומזמינה את הקהל שוחר התרבות לקחת חלק בחגיגה. לפני למעלה מארבע שנים התחלנו לגלגל את הרעיון של פסטיבל שיביא לקדמת הבמה את הדיאלוג בין דתיים לחילוניים ויקדם את השיח באמצעות תרבות ואמנות לעיתים קלאסית ולעיתים חוצפנית ונועזת. היה חשוב לנו להשמיע סיפורים, תרבויות וקולות אחרים הקשורים לנושא. גם השנה יצרנו תכנית מסעירה וחוויה אמנותית משמעותית שתמשך שמונה ימים. כל מופע בפסטיבל מספר סיפור אחר ומציג שאלות המעסיקות אותנו כחברה יהודית-ישראלית. בארצות הגולה היה מעניין אם אנחנו יהודים או לא, בארץ אנחנו עושים בידולים: חילוניים, דתיים, דתי לייט, חרדלים. בפסטיבל כל אמן בא לספר את הסיפור שלו. הפסטיבל מיועד למגוון קבוצות ומגזרים ואני בטוחה כי כל אחד ימצא בפסטיבל מופע המדבר בקולו".

על קבוצת התיאטרון הירושלמי

קבוצת התיאטרון הירושלמי עוסקת ביצירה למעלה משלושה עשורים, תוך הקשבה ובחינת המקורות היהודיים כמקורות השראה. בתחילת הדרך, היתה הקבוצה חלוצה בתחומה. כיום, אמנים רבים יוצרים בהשפעת ובהשראת מקורות מהתרבות היהודית, הקדומה והעכשווית.

הרעיון להפגיש תחת קורת התיאטרון הירושלמי את כל היוצרים האלה, בא מתוך רצון לבחון את שיתופי הפעולה, את התנועה בין מופע אחד לשני, את שימת הדגש על ההיכרות עם האחר ללא פחד ממנו, ללא הדרתו.

הפסטיבל חגג כבר שלוש שנים מוצלחות במיוחד, דרך מפגש בין יוצרים מתחומי התיאטרון, הקולנוע, המוזיקה, המחול והספרות, ובין קהל שזוכה להזדמנות מרחיבת לב, להיחשף, לחשוב שוב, לחוות.

השקת הספר "בקול רם" – ספר הספוקן וורד הארצישראלי הראשון, אירועי סלאמסטיבל והסלאם הגדול – אירועי פואטרי סלאם לסוף 2018‎

צביה מרגליות

סלאמסטיבל והסלאם הגדול – אירועי סוף השנה של פואטרי סלאם ישראל! בסלאמסטיבל תושק המהדורה הראשונה של תנ"ך הספוקן-וורד הארצישראלי לדורותיו, הספר "בקול רם !" הספר מאגד בתוכו את תולדות הפואטרי סלאם בארץ וכולל טקסטים של כ-50 משוררים מסצנת השירה המדוברת. השקת הספר תהיה האירוע המרכזי בסלאמסטיבל שיתקיים בבית אריאלה בת"א ב-27.12, לצד סדנאות, מופעים ופאנלים עם מיטב האמנים בסצנת הספוקן-וורד ואורחים מיוחדים מעולם התרבות והספרות הישראלית ובהם רוני סומק, יהודה אטלס ושפרה קורנפלד.


הסלאם הגדול – הגמר השנתי המסורתי יתקיים ב-29.12 ברדינג3 בנמל ת"א. בסיומו ייבחר הנציג הישראלי לתחרות הסלאם הבינלאומית בפריז. כל האירועים בהפקת תיאטרון האינקובטור, הבית של פואטרי סלאם ישראל. מנהלים אמנותיים: אריק אבר ונילי קופלר.


פואטרי סלאם ישראל יציין את סוף הפעילות של שנת 2018 בשני אירועים של חגיגת שירה מדוברת. ה"סלאמסטיבל" – פסטיבל ספוקן וורד שחוזר זו השנה השלישית עם מיטב האמנים בסצנת השירה המדוברת בארץ (27.12, בית אריאלה בת"א) ו"הסלאם הגדול", הגמר השנתי המסורתי (29.12, רדינג3 ת"א) שיתקיים אל מול קהל של מאות אנשים ובסופו ייבחר הנציג הישראלי לגמר הפואטרי סלאם העולמי בפריז.
האירוע המרכזי בסלאמסטיבל יהיה השקת הספר "בקול רם!", ספר הספוקן-וורד הארצישראלי לדורותיו, ספר ראשון מסוגו בישראל. לצד השקת הספר, יתקיימו בסלאמסטיבל שלל אירועים שיימשכו משעות הערב עד לשעות הקטנות של הלילה: סדנאות אמן, מופעים ופאנלים. בין האמנים המשתתפים: אריק אבר, פדרו גראס, ג'ימבו ג'יי, אלן פותלס, רואי רביצקי, לוסי איוב, ענת דרימר, יפתח "היפעור" ליבוביץ', דנה ידלין, סיגלית בנאי, ארנון איתיאל, יעל חץ ורבים אחרים. אורחים מיוחדים – רוני סומק, יהודה אטלס, שפרה קורנפלד ועוד.

את האירועים מפיק תיאטרון האינקובטור, הבית של פואטרי סלאם ישראל. מנהלים אמנותיים: אריק אבר ונילי קופלר. מפיקה בפועל: דניאל וייל.

הספר "בקול רם!" מאגד בתוכו את תולדות הפואטרי סלאם בארץ וכולל טקסטים של כ-50 משוררים מסצנת השירה המדוברת. הספר הוא אנתולוגיה המאגדת 86 שירי ספוקן-וורד של חלוצי האמנים בתחום זה בארץ, ומתעדת את תהליך הפיכתו של הז'אנר לאהוב ומוכר בנוף התרבות הישראלית.

הספר מלווה את ראשיתה של הסצנה מאז ימיה הראשונים בארץ, הקמת "פואטרי סלאם ישראל" לפני 7 שנים, דרך גדילתה ההדרגתית לבמות גדולות יותר עם קהל הולך וגדל, ומשם להאנגר 11 (2300 איש בקהל), בית האופרה (1700 איש), לטלוויזיה ("קרם דה-לה סלאם – שירה בדיבור" בערוץ הראשון) ועוד.
הספר הוא הראשון מסוגו בארץ. חשיבותו של הפרויקט היא אמנותית מחד ותיעודית-היסטורית מאידך. המשוררים שנבחרו להשתתף באנתולוגיה הם הבולטים בסצנה, אלו שתרמו להיווצרותה ולהתפתחותה. נושאי השירים והמבנה שלהם משקפים הן את התפתחותה של הסוגה החדשה והן את דמותה של החברה הישראלית בשנים אלה.

פואטרי סלאם ישראל
סצנת השירה צוברת תאוצה בישראל בשנים האחרונות. אירועי פואטרי סלאם בישראל החלו לפעול לפני כ-7 שנים  עם קהל שהולך וגדל בקצב מסחרר. פואטרי סלאם ישראל הופיע לראשונה על במת תיאטרון האינקובטור בינואר 2012 ומשם התפשט לערים נוספות. תיאטרון האינקובטור מעודד ותומך בפרויקט ובשירה צעירה ומהווה את ביתו של פואטרי סלאם ישראל. המייסדים הם עמית אולמן, נילי קופלר ואריק אבר.
במשך השנה מתקיימים באופן קבוע עשרות אירועים של שירה מדוברת ברחבי הארץ ושיאם הוא בערב "הסלאם הגדול" המתקיים בסוף השנה הקלנדרית.
פואטרי סלאם הוא פורמט בינ"ל של תחרות קטעי שירה מדוברת, שהופיע לראשונה בשיקגו ב-1984 באירוע שארגן המשורר מארק סמית' אשר לו מיוחסת המצאת הפורמט. בתחרות מופיעים כמה משוררים המקריאים שירה מודרנית בעלת מאפיינים דיבוריים שמזכירים היפ-הופ וראפ. לפני תחילת המופעים נבחרים באופן אקראי חמישה שופטים בלתי משוחדים מהקהל, המנקדים כל קטע על סקאלה שבין 1 ל-10.

לו"ז אירועים ומחירי כרטיסים.

27.12 סלאמסטיבל, ספריית בית אריאלה, ת"א:
19:30 פתיחת דלתות
20:00-20:45 חלק א': פאנל, הרצאה וסדנאות

* פאנל "למה ספר?"- איך נולד הספר? ולמה בכלל צריך ספר שעוסק בספוקן-וורד, שירה שבהגדרתה נועדה להיות מבוצעת על במה? פאנל עם יוצרי הספר.

* "הנקודות הן לא הנקודה: השפעת הצופה על התוכן בפורמט הפואטרי סלאם" – הרצאתו של אמיר חרש.
* סדנאות כתיבת ספוקן-וורד לקהל הרחב בהנחיית צוות הסלאמסקול.
21:00-22:30 חלק ב': השקת הספר "בקול רם!", ספר הספוקן-וורד הארצישראלי לדורותיו
השקת הספר תתקיים בחמישה חללים שונים במקביל, כאשר בכל חלל מופע ספוקן-וורד שמתעסק בנושא אחר מתוך הספר. בכל חלל יופיע לצד משוררי הספוקן-וורד אורח מיוחד מתחום הספרות והיצירה הישראלית, שידבר על הספר מנקודת מבטו (בין האורחים- רוני סומק, יהודה אטלס, שפרה קורנפלד ועוד).
* בגרות, ילדות והורות- רואי רביצקי, יעל חץ, טינג פנג ועוד.
* אהבה, סקס וזוגיות- יונתן בלומנפלד, ענת דרימר, גלעד בלום ועוד.
* ארספואטיקה- אריק אבר, טל כהן, דנה ידלין ועוד.
* חברה ופוליטיקה- אלן פותלס, טמיר אהרוני, אלון יששכר ועוד.
* דת ואמונה- לוסי איוב, פדרו גראס, תכלת זוהר ועוד.
22:30-00:20 חלק ג': סלאם
:ספוט – מרתון מופעי ספוקן וורד מוזיקליים
זרקור על יוצרים בולטים בסצנת הספוקן-וורד והשירה בארץ, שמביאים לבמה את עולמם הפואטי בדיאלוג עם מגוון ז'אנרים – שירה מדוברת, מוזיקה, פרפורמנס, תיאטרון ועוד.
משתתפים: אריק אבר, פדרו גראס, ג'ימבו ג'יי, יעל טל, נטע וינר, יונתן בלומנפלד, יוסי צברי, צביה מרגליות ועוד.
00:30-02:30  חלק ד': בחלק האחרון של הערב יתקיימו במקביל מסיבה, במה פתוחה וספידייטינג.
ספידייטינג – מיטב המשוררים מסצנת הספוקן-וורד בישראל פותחים את דלתותיהם למפגש פואטי בן חמש דקות עם כל מי שיחפוץ בכך.

29.12 הסלאם הגדול, רדינג3, נמל ת"א.
פתיחת דלתות: 19:30 תחילת מופע: 21:00
תשעה משוררים נבחרים מרחבי הארץ ישתתפו באירוע הפואטרי סלאם המסכם של השנה, שבסיומו ייבחר נציגנו לתחרות הפואטרי סלאם העולמי בפריז. המשוררים שהגיעו לסלאם הגדול הם אלה שניצחו באירועי המוקדמות הרבים שנערכו בכל רחבי הארץ בחודש נובמבר. אירוע המוקדמות האחרון ייערך ב-17.12 ולאחריו תתפרסם רשימת המשוררים הסופית.
בין המשתתפים: נעם לביא, צביה מרגליות, אלפי גלברד, רעות קליין, זיו הרמלין-שד"ר, טל כהן, אריק אבר, טינג פנג.
האירוע יתקיים בהנחייתה של אלן פותלס.

כרטיסים
לרכישה
: https://bit.ly/2Sldiqf
ניתן לרכוש ברכישה מוקדמת עד למועד שני האירועים.
לסלאמסטיבל: מכירה מוקדמת 60 ₪, מכירה במקום 70 ₪
לסלאם הגדול: מכירה מוקדמת 70 ₪, מכירה במקום 80 ₪
סלאמסטיבל + הסלאם הגדול: 110 ₪.
סלאמסטיבל + ספר + הסלאם הגדול: 180 ₪.
סלאמסטיבל + ספר: 120 ₪.
הסלאם הגדול + ספר: 130 ₪.

המשוררים המשתתפים בסלאם הגדול
רעות קליין
 בת 29, גרה בחיפה, עובדת סוציאלית בכפר נופש לילדים חולים (כפר נהר הירדן), משתתפת לראשונה בסלאם הגדול, מופיעה בערבי הפואטרי סלאם בשנה האחרונה.
נעם לביא 
 בן 30 (עוד עשרה ימים 31), גר בתל אביב, זו שנה חמישית שמשתתף בערבי פואטרי סלאם, וגם הגמר החמישי שמשתתף בו. ביום יום עובד כמתכנת בהיי-טק.
צביה מרגליות  בת 35, נשואה+4, חיה ויוצרת בירושלים. זכתה בסלאם הגדול של 2012, וגם בפרס שרת התרבות למשוררים בתחילת דרכם. מופיעה בערבי ספוקן-וורד ופואטרי סלאם כבר 8 שנים. משתתפת בפינה סאטירית בתכנית של גיא זהר בערוץ 10, מלמדת ספוקן וורד במכללת אמונה ובבית אורי צבי, כותבת לגופים שונים לפי הזמנה ומסתובבת בארץ עם המופע שלה.
אלפי גלברד בן 29, גר ברמת גן, משורר ואמן ספוקן וורד, חבר צוות הסלאמסקול- אגף הסדנאות של "פואטרי סלאם ישראל", בוגר מסלול השירה השנתי של "הליקון". מנחה סדנאות שירה מדוברת ודיבור עם קהל, יוצר התערוכה "הוראות להתבגר" שהוצגה במסגרת שבוע האיור תל אביב 2018, ויוצר המופע הספוקן-מוזיקלי "יש דברים שלא אומרים". דובר TedX לשעבר, סגן אלוף אירופה בדיבייט, בעל תואר שני בפסיכולוגיה (MA) מטעם אוני' ת"א.
זיו הרמלין-שד"ר
 בן 27, במקור מרמת דוד שבעמק יזרעאל וכיום גר בגבעתיים, לומד קולנוע באוניברסיטה. התחיל בבימת הסלאם החיפאי לפני 4 שנים, וזו הפעם השלישית שמשתתף בסלאם הגדול. מלבד השתתפות בערבי הסלאם, זיו גם מעביר סדנאות שירה מדוברת למבוגרים במסגרת פואטרי סלאם ישראל וסדנאות שירה לנוער במסגרת ארגון הספוקנוער. בימים אלה מסיים לערוך את סרטו הקצר השני.
טל כהן בת 26, גרה ביהוד. השתתפה בסלאם הגדול של שנת 2013, ומשתתפת בערבי פואטרי סלאם כבר כ-5 שנים.
אריק אבר גר בת"א, אמן ספוקן וורד במשרה מלאה, מנהל אמנותי וממייסדי פואטרי סלאם ישראל. השתתף בכל הסלאמים הגדולים שהיו עד כה פרט ל-2017. ייצג את ישראל בסלאם העולמי בפריז ב-2008, עוד לפני שהיו תחרויות פואטרי סלאם בארץ. הוציא לאחרונה את אלבום הבכורה שלו "בינתיים אני יכול לומר".
טינג פנג (tīng fēng ) בעברו מושבניק, כיום תל אביבי בן 28 שלומד סינית ומברמן להנאתו. זו הפעם הראשונה שישתתף בסלאם הגדול, לאחר שלוש שנים של הופעות על במות הפואטרי סלאם, מדן ועד אילת, מערוץ 1 (ז״ל) ועד ורשה.

אלן פותלס (מנחהבת 33, גרה בהרצליה, ממייסדי "פואטרי סלאם ישראל", בוגרת סטודיו למשחק "ניסן-נתיב" בירושלים. ייצגה את ישראל בסלאם הבינלאומי בפריז בשנת 2013. כותבת שירה מדוברת כבר עשר שנים, מנהלת אמנותית וממייסדי פואטרי סלאם ישראל. במסגרת פואטרי סלאם הנחתה עשרות מופעים, סדנאות כתיבה, ומופיעה כמשוררת עם חומרים שלה.

הקומדיה בשפה המרוקאית "נשיבה דיאלי" (החותנת שלי)

נשיבה דיאלי על הבמה

הקומדיה בשפה המרוקאית "נשיבה דיאלי" (החותנת שלי) בהפקת תיאטרון הנגב מגיעה לבכורה חגיגית בתל-אביב. הקומדיה משלבת בין מארוקאית, עברית לצרפתית  ומתייחסת בהומור לפערים התרבותיים בין המארוקאית האותנטית (ללה מסעודה) לבין  כלתה, עורכת הדין (איבון) שרוצה להיות "הכי פריזאית".

הבן/בעל שמעון מעדיף לחמוק לדירת המסתור של נעים הזמירות, מוריס ולא לנסות להיות במאבק בין שתי הנשים. איבון מבינה שמסעודה חינכה את בנותיה בסקייפ לערכים שאינם תואמים לאמונותיה והאמון בין הנשים הופך למאבק איתנים.


כניסתה של מוניק, החברה הצרפתייה של איבון שרואה באותנטיות של מסעודה משהו קסום ובעל ערך רב משנה את מערך הכוחות ואת מעמדה של מסעודה בחברה הצרפתית. מוריס שמחפש את אהבת חייו מתאהב באהבה ממבט ראשון במוניק.

בכורה חגיגית יום א' 13.1.19 בשעה 20:30 בית ציוני אמריקה ת"א
לכרטיסים  *9830 www.castilia.co.il


ההצגה מלווה בשירתו של סמי לזמי (להקת שפתיים).
משתתפים: סימו אלימלך, אנט כהן, סמי לזמי  (להקת שפתיים) , אליזבט קדם. שופטת (וידאו): אלן נגבי.

מאת: איסי ממנוב נוריאל, יעקב אמסלם.

תרגום: סמי לוי

בימוי: יעקב אמסלם

כוראוגרפיה: שרון עטון – מורלי

תאורה: שמואל מור

תפאורה ותלבושות: דלית ענבר

וידאו: אייל בריברם

עיבודים מוסיקליים והקלטות: שמעון עמר

לחן נשבע: ג'קי ממן, מילים: איסי ממנוב נוריאל

"משפחת פה-מי-לה" מופע מחול איכותי לילדים ולכל המשפחה

"משפחת פה-מי-לה"

"משפחת פה-מי– לה", מופע מחול איכותי לילדים ולכל המשפחה, מאת קבוצת במה נימה יעקובי יעלה בבכורה ב 18 וב 19 בנובמבר 2018 בתיאטרון ענבל את המופע "סבא שלי היה מנצח בתזמורת. יום אחד הוא לקח אותי אתו לעבודה להכיר את משפחת כלי הנגינה…."


המופע מיועד לגילאי 4-12 ולכל המשפחה
משפחת פה-מי- לה – מופעי בכורה:  יום ראשון, 18 בנובמבר בשעה: 17:30  ויום שני , 19 בנובמבר בשעה: 17:30 בתיאטרון ענבל במרכז סוזן דלל בתל אביב. מחיר כרטיס:  55 שקלים   טל' לרכישת כרטיסים בקופת התיאטרון : 03-5173711 ובאתר תיאטרון ענבל


ילדה קטנה נכנסת לעולמם הקסום של כלי הנגינה בתזמורת. המופע בנוי מקטעי ריקוד ובכל קטע כלי אחר של התזמורת מתעורר לחיים ומספר סיפור קצר- החליליות הופכות לגחליליות, קרן היער היא פעמון הפוך שאפשר להתחבא בו, תופי המרים הם תכשיטים של גברות המתחרות ביניהם בצלצולים ונקישות ועוד, ועוד….


המופע משלב יצירות קלאסיות מאת- פרוקופייב, שוברט, ביזה ועוד… ויצירות מקוריות שנכתבו במיוחד למופע מאת המלחין ישראל ברייט.

ריקוד:
ענבר טנזר ונימה יעקובי
כוריאוגרפיה:
נימה יעקובי
ניהול אמנותי וחזרות:
ישי כרסנתי
עיצוב תלבושות ואביזרים:
סבלטנה ליפשיץ
עריכה מוסיקלית וקטעי מוסיקה מקוריים:
ישראל ברייט
קריינות:
נימה יעקובי
עיצוב תאורה:
מתן פרמינגר


לצפיה בטריילר של המופע "משפחת פה-מי-לה"


קבוצת במה יוצרת מופעי מחול איכותיים לילדים ולכל המשפחה משנת 2006. הקו האמנותי של הקבוצה הוא שימוש בתכנים וחומרים שמוכרים לילדים של ימנו. תוך כדי שימוש בדמיון ותנועה, נוצר מחומרים אלו קסם על הבמה. בין עבודותיה של קבוצת במה- "הריקוד של סינדרלה", "מסע קופסא", "מסובב המכנסיים" ו "אפליקציות".

הקבוצה נתמכת על ידי משרד התרבות, המדור למחול. חברת עמותת הכוריאוגרפים. משווקת על ידי עמותת נוער מוסיקלי בישראל. קיבלה תמיכות ומענקים ממפעל הפיס, קרן יהושוע רבינוביץ' ועיריית תל אביב. הקבוצה מופיעה ברחבי הארץ ובפסטיבלים בחו"ל- וזכתה לפרסים בפסטיבלים בינלאומיים ברומניה, הונגריה, פינלנד ועוד…

חלום ליל קיץ בחלל – עיבוד חסר בושה לקומדיה הקלאסית מאת ויליאם שייקספיר

חלום ליל קיץ בחלל - דימוי גל וולינץ ומתן שליטא. עיצוב מתן שליטא

ההצגה חלום ליל קיץ בחלל מועלית בתיאטרון קליפה בעיבוד מחלל וחסר בושה לקלאסיקה של שייקספיר – קומדיה אסקפיסטית שערורייתית. חלום ליל קיץ בחלל מתמקד בסיפורם של בעלי המלאכה בלבד, כפי שהמחזה הוצג במהלך מלחמת האזרחים באנגליה, כשהתיאטרון היה מחוץ לחוק, כדי לגרות את הקהל חסר הסבלנות ולתת לו סיפוק מהיר וחזק, מבלי לגרור אותו לעלילות אהבים סבוכות. עלילת המשנה במחזה המקורי, אודות חבורת בעלי מלאכה שנבחרו להעלות הצגה בחצר הדוכס אך נפלו קורבן לתעלולי מלכת הפיות ופוק השדון, נפרשת כאן בעיבוד חדש, בסגנון סרט מדע בדיוני זול, ושולחת את החבורה להעלות את ההצגה שלהם בחלל, על מנת ליצור קשר עם חיים תבוניים. מכיוון שמלאכת הכפיים ובעליה הולכים ועוברים מן העולם, העיבוד של קליפה בוחר להמיר אותם בסמלי התרבות המובהקים של תקופתינו, הם הידוענים שלנו – בוב הבמאי, סמי הרמאי, מיכל הקטנה, גל גדול ואייל גולן.


חלום ליל קיץ בחלל מותח בהנאה את גבולות הטעם הרע בכל הבחירות האומנותיות שבו, במטרה להטיל ספק בתיאטרון באופן בו אנו מאמינים ששייקספיר התכוון. בדיוק כמו המחזאי האלמותי, העיבוד מציג לקהל מחזה בתוך מחזה, משטה בנו עד תום וגורם לנו לחוש את התיאטרון בצורה חיה ופעילה, כפי שהאמנות הזו שואפת להיות. העיבוד הפרוע מערב בין עולמות שלכאורה סותרים ונותן מקום לעימות ולחיבור ביניהם –
בדיחות גסות וילדותיות לצד כפלי משמעות מרומזים, עירום בוטה אל מול תלבושות אקסטרווגנטיות, מוזיקה קלאסית בהרמוניה עם אלקטרו והיפ-הופ, תפאורה מינימליסטית אך עשירה ותחפושות פורים זולות, רגש אותנטי מול זיוף צורם המונע מהרצון המשותף לברוח מהמציאות.

 אם המציאות שאנו חיים בה היא החלום המופרך ביותר, אז חלום ליל קיץ בחלל הוא האפשרות ההגיונית והסבירה לאסקפיזם.

 המופע כולל ערום ותוכן מיני.


מאת: ויליאם שייקספיר
בימוי, עיבוד וכתיבה מקורית:  אריאל ברונז
בימוי ועיצוב: עידית הרמן
משתתפים:  עודד צדוק, אור לב ארי, גל וולינץ, ארם רבינוביץ׳,
קזויו שיונורי, זיו בראשי, רעות רבקה, אריאל ברונז
ניהול מוזיקלי:  חבר פרלמוטר
מוזיקה: זיו בראשי, רעות רבקה
עיצוב תאורה: יניר ליברמן
הפקה: מרן אלדרס בראז


חלום ליל קיץ בחלל – מופעי בכורה החל מיום  26 בדצמבר 2018, יום רביעי, בשעה 20:30
חלום ליל קיץ בחלל, קליפה 37, הרב קוק 37, כרם התימנים, תל אביב

מחיר כרטיס: 60-70 ש"ח  טל' להזמנת כרטיסים:   03-6399090  או באתר התיאטרון :  www.clipa.co.il

פסטיבל עכו הבינלאומי לתיאטרון אחר – חוה"מ סוכות 2018

Glow - פסטיבל עכו לתיאטרון אחר

פסטיבל עכו הבינלאומי לתיאטרון שהחל לראשונה לפני 39 שנים יערך כבכל שנה בחוה"מ סוכות בין התאריכים 24-27.9.18. שפע אירועי הפסטיבל מבטיחים לקהל הנאה וחוויות ייחודיות. הפסטיבל כולל מאות משתתפים, הרמות מסך ועשרות הצגות חדשניות ובועטות מהארץ ומהעולם, מהן 17 עולות לראשונה, ואף ישתתפו בתחרות הפסטיבל.

הפסטיבל יתקיים בנופיה של העיר עכו היוצרים תפאורה מגוונת של היסטוריה בת אלפי שנים יחד עם נוף מודרני. כל אלו מספרים את סיפורה של עכו ותושביה – יהודים וערבים, חילונים ודתיים, עולים חדשים וותיקים שחיים יחד בדו קיום של קבלה והכלה הדדית.

מנכ"ל פסטיבל עכו, אלברט בן שלוש: "פסטיבל עכו הבינלאומי לתיאטרון אחר, הינו אחד מהאירועים המובילים עבור שוחרי תרבות בארץ. השנה תוכלו לראות בפסטיבל הצגות בועטות, מופעים מרעננים, חדשניים ובעלי אמירה המעלים על סדר היום את נושא האחר והשונה".


כרטיסים ומבצעים מחירים להצגות טרום
מחיר להצגה  – 40 שח
מחיר הצגה לתושבי עכו – 30 שח'

 מחירים להצגות הפסטיבל 
מחיר להצגה – 75 שח', לצעירים (עד גיל 21), תלמידי בתי ספר למשחק, סטודנטים, חיילים ותושבי עכו – 40 שח'.
רכישה מוקדמת לקבוצות וועדים – 60 שח', אזרח וותיק – 60 שח', הצגות פרויקט נוער יוצר לעכו – 20 ש"ח

לוחות זמנים לאירועים המפורטים בהמשך, רכישת כרטיסים, ומידע רלבנטי מקיף, באתר פסטיבל

הזמינו עכשיו מלון בעכו והסביבה
תעריפים תחרותיים, התאמה לכל תקציב. מלנות רבים מציעים אפשרות "ביטול חינם" – או "אין צורך במקדמה". קבלו אישור מיידי כחלק בלתי נפרד מתהליך ההזמנה הקל והפשוט.


במרכז הפסטיבל 8 הצגות בכורה אשר מתחרות ביניהן על ההצגה הטובה ביותר. ההצגות המתחרות השנה:
  • גירוש, הגירה, בריחה – מופע תיאטרון פיזי ללא מילים של היוצר הישאם סולימאן על חבורת אנשים שמהגרים מתוך תקווה למקום יותר בטוח
  • שמיימים – מופע תאטרון-מחול טרגי-קומי נטול מילים של היוצר אופיר נהרי.
  • תשע נפשות מחפשות עשירי למניין. מסע יהודי אבסורדי מעולמה של התורה אל עולמה של הבמה.
  • רעב – אירוע תאטרוני של היוצרת מאיה ביתן המנסה לתאר תמונת מצב הקיימת בארץ ובעולם סביב השולחן ופולחן האכילה. הקהל מצטרף אל שולחן האוכל במסעדה יוקרתית, שם מתעורר לחיים סיפור בגידה ונקמה אכזרי.
  • המקום ינחם אתכם –מופע תיאטרון דוקומנטרי של היוצרת מאיה בואנוס, המחבר בין פרשת ילדי תימן הנעדרים למנהג השבעה. חומרי המופע מבוססים לחלוטין על עדויות וחומרים דוקומנטריים העוסקים בפרשה.
  • הטקס שלא היה – קומדיה מוזיקלית של היוצרים עמנואל לוי ויונתן פרץ, המתרחשת בבית המקדש, במאה הראשונה לפנה"ס ומתארת את משבר האמונה והספקנות האובססיבית של הגיבור, אשר מובילה אותו לטקס שלא היה. קומדיה של חוסר אמון
  • דרקונים וזונות – פנטזיה קומית פרועה של היוצרים בועז דבי וערן בן צבי, על מציאות שלא מאפשרת לחלום. העלילה מתרחשת בלב ממלכה קסומה, אך קמלה, אשר אהבת האמת הוצאה בה אל מחוץ לחוק.
  • זולה 2000 – טרילוגיית מדע ביזיוני של היוצרים אריאל בראון ומיה לנדסמן – בצל פלישת האייקונים, ילדי המילניום (2000) סוללים את דרכם תחת מערכת השמש הרותחת. בין טלאי הרשת, מרצדים קוויהם של מִינֵי חלוצים. במה שנראה כשדה הבין עירוני האחרון, הם מבקשים להיאחז ולהקים את הזולה האולטימטיבית. (אריאל בראון, מיה לנדסמן).
  • עטלפים בלי כנפיים – קומדיה עגומה של היוצר דניאל זהבי, המציגה את המפגש של דמויות השוליים הישראליות עם הממסד אשר מיוצג על ידי פקחי העירייה הכל יכולים.

שת"פ בינלאומי

גם השנה יוצגו בפסטיבל הצגות במסגרת שיתוף פעולה בינלאומי מיוחד של הפסטיבל ויוצרים בולטים בחו"ל:

  • Un Dorra (ספרד) – הפקת בכורה מיוחדת לפסטיבל עכו.

תיאטרון תערוכה מוקומנטרית של היוצר ברק בן דוד המצייר סיפור על זרות ורצח-עם ומציבה מראה של היחס כלפי האחר בחברה של היום, דרך המציאות של היוצרים.

  • Red Couch (ארה"ב) – שני אנשים, אוהבים….אולי יותר מאוהבים. יש להם פרפרים בבטן. הם רוצים לגעת, נרתעים ואז מתרצים. פסיביים – אגרסיביים. מתח ואי נוחות שמתחלפים בפרץ של תנועה ומגע. הכול קורה על ספה אדומה. הצגה של היוצר Tommy Lewey. זוכת פסטיבל indifringe 2017.

הצגה אורחת
  • חלב ציפור– הצגה בהפקת התיאטרון העירוני רהט – 'אלמהבאש'. ההצגה מעלה את סיפור הכפרים הבדואים הלא מוכרים בנגב דרך קונפליקט משפחתי בסגנון סוריאליסטי. הקונפליקט הידוע עם הרשויות חוצה את המשפחה לשניים (קאיד אבו לטיף, איסי ממנוב נוריאל, מיכאל גמליאל).

 פרויקטים מיוחדים בפסטיבל
  • כתפיים – 20 רקדנים יוצאי אתיופיה מכל הגילאים בשיאו של טקס חגיגת החיים. היצירה של שקד מוכיח מדגימה שימוש בריקוד האתיופי המסורתי ופרקטיקות החיים הקהילתיות ליצירה בימתית עכשווית.
  • ועידת חריגים – ערב ספוקן וורד חד פעמי בו יעלו בזה אחר זה משוררים שיטיחו מילות מחאה בסגנון הספוקן וורד (שירה מדוברת) כשמוסיקאי ילווה אותם בצלילים מאולתרים פרי מוחו הקודח (יוסי צברי, סמירה סרייה, יעל טל, נטע ויינר, אוריה ויצטום)

יתקיים דיון בנושא 'מהו ומיהו האחר?' – על היחס של החברה הישראלית לאחר ולייצוג של האחר בתיאטרון, בהנחיית מרט פרחומובסקי ובהשתתפות, משה פרלשטיין, ד"ר איתן בלום ורקפת א. ידידיה.

השנה תתקיים תערוכה 'מבט אחר' – מקבץ סרטי וידאו ואנימציה קצרים של בוגרי המחלקה לאומנויות המסך בבצלאל – אקדמיה לאמנות ועיצוב, ירושלים.

"זרות" – המסגרת בינלאומית

במסגרת הבינלאומית השנה יוצגו הצגות בועטות ופורצות דרך דרך מחו"ל, כאשר המוטיב שמלווה את כל אחת מההפקות הללו היא "תלישות" ו"זרות"; מפגש והתמודדות של פליטים ומהגרים בעיר הזרה.

  • VOX IN DESERTO (ארה"ב ואוזקביקסטן) הפקת בכורה מיוחדת לפסטיבל עכו, יצירה של Nabi Abdurakhmanov, במאי התיאטרון הלאומי של אוזבקיסטן, הפועל ויוצר היום בניו יורק.  שני שחקנים מפורסמים, מוצאים את עצמם פליטים בעיר הגדולה והמודרנית, במדינה זרה. הטרגדיה המפורסמת של 'המלך ליר' פוגשת את העולם המודרני ויוצרת תאטרון אבסורד. על במה קטנה ברחוב סואן של עיר גדולה, שני אמנים פליטים, אבודים בעיר זרה, ומתוך הייאוש עולה  זעקתם  לאותו 'קול במדבר'. 
  • Dancing to the end (גרמניה) –מופע ריקוד סוחף ומתמשך של היוצר ניר דה-וולף שמתמודד עם תופעת המוות והאבל המתלווה אליה.
  • Miss AmeriKa (צ'כיה) – מופע משולב טקסט, מוזיקה, שירה, ראפ, סטנד-אפ ועבודה וידאו של Spitfire Company, המציגים את סיפורה של אישה מהגרת שנשבית בקסמו של התפוח הגדול. שחקנית צ'כית שמגיעה לארה"ב, לניו יורק ומנסה להצליח ומתמודדת עם הקשיים של שחקנית בעיר זרה.
  • My Teacher's Living Room (גרמניה) – מופע של וידאו ומשחק של Mathias Max Herrmann המשלב את ההיסטוריה של התאטרון הישראלי כפי שהוא ניבט בעיניו של השחקן והבמאי יוסף מילא ז"ל.
פרויקט נוער יוצר

במסגרת פרויקט נוער יוצר, זו השנה השלישית בה ניתנת לקבוצות תיאטרון נוער מרחבי הארץ הזדמנות להעלות בבכורה את יצירתם בפסטיבל עכו. השנה יעלו ההצגות הבאות. (לבדוק מול שלום)

  • ניתוח לב פתוח – הצצה נדירה אל עולמם הפנימי של נערים ונערות, שלא עושה הנחות וחותכת בבשר החי. הפקה של קבוצת התיאטרון של פרויקט היל"ה- ביחידה לקידום נוער באריאל ליצירה תיאטרונית, כתיבה ובימוי של אלה לוי.
  • בום – במדינה רווית מלחמה, תשעה נערים ונערות מוצאים מקלט בתוך תיאטרון נטוש ומחליטים להקים את "בום" – הרפובליקה הראשונה ללא מבוגרים. מבוסס על המחזה "הרדופים" מאת מאור זגורי. הפקה של אנסמבל יפו, ע"ש אתי הילסום פועל תחת עמותת קול הנוער ובתמיכת עיריית תל – אביב יפו, בימוי של ליאון מורוז.
  • ללא מוצא – ההצגה מבוססת על סיפור אמיתי. קבוצת נערים נקלעת למצב בעייתי שלא ניתן לעצור בעקבות שתייה מרובה. הפקה של תיאטרון ילדי הפרחים – מרכז הנוער והצעירים יוספטל פתח תקווה (מסקי שיברו). כתיבת מחזה בימוי ועבודה עם הנערים – מסקי שיברו.
Booking.com

חגיגת תיאטרון רחוב ענקית

זוהי השנה השלישית של מרטין עדין וזוהר מרקמן מקבוצת פירומניה בתפקיד הניהול האמנותי של אירועי תיאטרון הרחוב והיצירה במרחב הציבורי בפסטיבל עכו.

בפסטיבל יעלו בפסטיבל כ-40 מופעי תיאטרון רחוב וכ-400 הרמות מסך במתחמים המרשימים של העיר העתיקה, מתוכן 9 מופעי רחוב בבכורה יתחרו בתחרות הפסטיבל. בין ה-25 עד 27 בספטמבר, יתקיימו ברחבי העיר עכו יתקיימו מופעי רחוב, מיצגים, פסלים חיים, וידיאו-ארט, מופעי מוזיקה ומחול, מופעי קרקס ולהטוטנות, מופעים לכל המשפחה – כל זאת ועוד יחכו לבאים לפסטיבל.

 מופעי הרחוב המתחרים השנה:

 מפה לאוזן בעיר העתיקה – הזדמנות נדל"נית שלא תחזור! בואו לבחור את דירת הנופש הבאה שלכם ולחיות כמקומי אסלי בעכו העתיקה. קבוצת הרכישה תצא לסיור במרחבי השוק והסמטאות, בהן נגלה את הפנינים הנסתרות שרק ממתינות למשקיע הנכון. יצירה של שרון גומבוש וצליל-חן זקס.

  • תחבושות – טיול בין סיפורים נשיים העוסקים בכמיהה לאהבה, כבלים חברתיים, נשיות, מיניות וכאב, לצד צלילי זהב של אלביס, אטה ג'יימס ולואי ארמסטרונג. יצירה של שחף סגל.
  • מקאם – יצירת טריו ל-2 רקדנים ומוסיקאי, של היוצרת אורית שאול, העוסקת בשאלת המרחב ובתהליך היווצרותו לסביבה נושאת תרבות ומארג יחסים דינאמי, דרך מפגש טרנספורמטיבי בין גופים, חומר ומרחב עולה השאלה על מעורבותו של האדם בכינון הסביבה .
  • בין הקורים– קורי העכביש הם מבצרה של אשת העכביש הקטלנית. אך מה קורה כאשר מישהו זר חודר אל תוך הקורים?

זוג רקדנים אקרובטים התלויים על מתקן מתומן מציגים מזווית חדשה את המתח, האתגר, היופי ועוצמות הרגש שבינו לבינה. יצירתה של לאנה יוכין.

  • תופס רגע –מה אנחנו מגלים כשאנחנו לוקחים את הזמן, מאטים ומתבוננים סביבנו? אנשים לעיתים רחוקות מרימים את הראש ומסתכלים. מה מושך את תשומת ליבי? מה יגרום לי לעצור? איך אני משנה ומשפיע על מה שקורה סביבי?

קבוצת רקדנים יוצרים מופע אימפרוביזציה שמבקש לחקור את מהותו של הרגע. יצירה של שרון גל.

  • עיר האלוהים – מופע קרקס בינלאומי בשיתוף קרקסY – בחזרה אל העבר וסיפורי תנ"ך ידועים מחפשת יוצרת המופע, ים דוייב, תשובות למצבים, רגשות ותחושות שרובנו חווים בחיים מודרניים אלו. חבורת אמני קרקס עכשווי יוצרים מופע העוסק בעולם המודרני והשפעתו על החברה האנושית באמצעות אקרובטיקה אווירית, אביזרי קרקס, ריקוד, תיאטרון ויזואלי ומוזיקה חיה.
  • מלחמת המיקרופונים – מופע יחיד מוסיקלי של היוצר בועז פינקוביץ בהשתתפות הקהל. רוקי קריוקי, אלוף ישראל בקריוקי כבר 70 שנים ברציפות, קורא תיגר על הקהל הישראלי ומזמין אותו לעלות לבמה ולהילחם נגדו בקרב קריוקי חסר מעצורים.
  • אדמה – Teatro Clowndiscopio יצירה משותפת ישראלית -ספרדית.

מיצג חוץ רב-תחומי – טקס אמנות אינטימי-אפי של אדם ואדמה. מסע אל תוך החומר הראשוני, המחבר, מאחה ופועל על הפצעים והשברים הארכאיים והעכשוויים שבין אדם לאדמה – לעצמו, למשפחתו, לאחר, לסביבה, לשורשים התרבותיים שלו ולאלוהיו. יצירה של שחר דור.

  • אשת אש – מופע אש של היוצרת נוי קדוש, בהשראת אלת האש המיתולוגית, אלת הבית והמשפחה.

האישה, שומרת את אש הרוחניות, ההשתוקקות, השמחה והחום בבית, כמו כוהנת במקדש המאחלת לאיחוד רוחני, מסורה לתפקידה. האש גם עלולה לסחוף אותה בדרמטיות ולשרוף סביבה. מופע שהוא טקס לאש שבאישה (נוי קדוש).

הזמינו עכשיו מלון בעכו והסביבה
תעריפים תחרותיים, התאמה לכל תקציב. מלנות רבים מציעים אפשרות "ביטול חינם" – או "אין צורך במקדמה". קבלו אישור מיידי כחלק בלתי נפרד מתהליך ההזמנה הקל והפשוט.

תיאטרון קליפה – 2018

תיאטרון קליפה

את תיאטרון קליפה ניתן להגדיר בדרכים שונות. כמו שמו, הוא מהווה קליפה העוטפת מגוון של זהויות, יוצרים וחוויות תיאטרליות. כל אחד ממופעי הקבוצה הוא עולם ומלאו, אף מופע אינו דומה לשני. מתוך מודעות לשדה הפרפורמנס העולמי, קליפה ממשיכה מסורות קנוניות תוך דחיקת הגבולות של האסתטיקה והשפה המוכרת. בו בזמן, תוך תגובה תמידית ובלתי מתפשרת למצב הפוליטי והחברתי בישראל.


המופעים, יתחלקו בין 2 מקומות : בתיאטרון קליפה ברחוב הרכבת 38, תל אביב,   וכן בקליפה 37 – רחוב הרב קוק 37, תל אביב.
טלפון להזמנת כרטיסים: 03-6879219, 03-6399090 או באתר: www.clipa.co.il


עד בלי די  (In With Out) עבודת מחול חדשה מאת מיכל הרמן
המופע מתקיים בתיאטרון קליפה, רחוב הרכבת 38, תל אביב

"עד בלי די", עבודת המחול החדשה של מיכל הרמן היא וריאציה נשית הלכודה בתוך מכונת גוף שלא יכולה להפסיק מלפעול ונתונה, בו זמנית, למבט של האחר – החוץ.
תנועת העבודה נעה על צירים של מקום וזמן, פנים-חוץ, אז-עכשיו.

מאפיינים של התקפי חרדה כמו דופק חזק ומהיר, נשימות מהירות ושטוחות, הזעת יתר, רעד של השרירים, אובדן וחוסר שליטה, קרבה ומרחק בו זמניים שימשו כדימויים בעבודה ועוררו את השאלה – עד כמה ניתן להבחין בין הגוף לבין האחר, בין פנים לבין חוץ.
ב"עד בלי די", מתמזגים העכשיו-פנים (In); הגוף, מכונת התנועה הנצחית (Perpetuum Mobile) עם האז-חוץ; המבט של האחר, התובע את תביעת ההכל, זו שלא ניתן להיענות לה במלואה, זו שאף פעם לא די לה.
עד בלי די – עד אין סוף, אין קץ, או עד שנצליח ליצור וריאציה מוסדרת וממוסגרת ב'עכשיו' בלי להצליח לחדול מלשמר את האובדן של מה שהיה… ודי.
נקודת העצירה אשר מתוכה, אולי, נוצר חדש.

מיכל הרמן מתארת את תהליך היצירה: " מקורה של "עד בלי די" הוא בעבודתי "לילה" מ-2003 שנוצרה עבור פסטיבל הרמת מסך. הפסנתרן והמלחין רועי בן סירה כתב לעבודה את המוזיקה בשלב מאוחר, בו כמעט הושלמה וניגן במופע על פסנתר כנף שחור כששלוש רקדניות מנסות באומץ להאיר את החושך.
15 שנים אחרי, מנקודת המבט של זמן ה"בדיעבד", חזרתי ליצירה המוזיקלית לפיתול נוסף ויצרתי מתוכה כוריאוגרפיה לדואט עם הרקדנית מור נרדימון. הגוף של מור ושלי, רשם וזכר. חומרים נשמרו וחדשים נוצרו.
חלקים מן היצירה המוזיקלית המקורית נשמרו, ונכתבו חדשים "עכשוויים" על ידי המוזיקאי והיוצר יוני טל, שמנגן לייב על הבמה באמצעות מחשב, קלידים ואפקטים"

קרדיטים:
מופיעים שותפים ליצירה: מור נרדימון, יוני טל, מיכל הרמן
מוזיקה מקורית: יוני טל, רועי בן סירה, תלבושות: נעם צוקר, תאורה: יניר ליברמן

לפני המופע יבצעו ענבל זינגר, מוזיקאית וסטאז'רית לרפואה ובן זוגה יוני טל, מוזיקאי ויוצר תיאטרון, קטע מתוך העבודה "אין הוראות מקדימות" מופע החוקר את הביטוי הבימתי של החייאה.

מיכל הרמן רקדנית, כוריאוגראפית ויוצרת עצמאית במחול. חברת קבוצת קליפה, חברת תפס"ן (תחנה פסיכואנליטית לנוער) ומקימת מסלול ההכשרה לילדים ולנוער גופיה (גוף פרפורמנס יצירה השראה)
זוכת פרסי משרד התרבות ליוצרים צעירים במחול בשנים 2003, 2007, 2012

איפה: תיאטרון קליפה, רחוב הרכבת 38, ת"א
הרשמה ומקומות מראש באתר: www.clipa.co.il
מספר המקומות מוגבל
פרטים בטלפון: 03-6399090, 03-6879219


"סיפורי היער הקסום" – הצגת ילדים

ההצגה מתקיימת בתיאטרון קליפה, רחוב הרכבת 38, תל אביב

בכל שנה נערכת ביער הקסום חגיגה מדהימה, אך הפעם המכשפה הבכיינית שלא הוזמנה
מחליטה לנקום ולכשף את באי המסיבה. רובי, השדון הפרחוני, יוצא למסע אל הקוסם הלבן
כדי להציל את חבריו מהכישוף.
שעה של סיפורים ססגוניים ומפגשים עם דמויות צבעוניות ביער הקסום.

יוצר ומבצע: עודד צדוק. תלבושות ותפאורה: עודד צדוק. מוסיקה מקורית ועריכת פסקול: יואב טלמור. סאונד ותאורה: יונתן קונדה. בובת ינשוף: לי מאיר
לגילאי 3-7
משך המופע: 50 דק'
איפה: תיאטרון קליפה, רח' הרכבת 38 תל אביב
הרשמה ומקומות מראש באתר: www.clipa.co.il
מספר המקומות מוגבל
פרטים בטלפון: 03-6399090, 03-6879219

סרטון המופע


"השיר של לולה" – הצגת ילדים

המופע מתקיים בתיאטרון קליפה ברחוב הרכבת 38, תל אביב

ההצגה מספרת את סיפורה של לולה הצבועה הכעורה, שאינה מקובלת בחברת חיות היער. באמצעות עיצוב בימתי מרהיב, שירה ונגינה חיה, תיאטרון צלליות וריקודים קצביים, לצד כתיבה שנונה ומצחיקה המיועדת לילדים אך מתאימה גם להורים.

כתיבה ועיצוב: אורית ברגמן. בימוי: עידית הרמן. כוריאוגרפיה: מיכל הרמן. תלבושות: יערה צדוק
ביצוע תפאורה: דמיטרי טולפנוב, שגיא שונולד, ירון בראלי. לחן השיר של לולה ועיצוב פס-קול: צבי פטרקובסקי, יוני טל ודמיטרי טולפנוב. סאונד: יוני טל. משתתפים: צבי פטרקובסקי, רותם נחמני, קזויו שיונורי/ליהי אייזנברג, אייר בלומברג\ עודד צדוק.

לגילאי 3-8
משך המופע: 50 דק'
איפה: תיאטרון קליפה, רח' הרכבת 38 תל אביב
הרשמה ומקומות מראש באתר: www.clipa.co.il
מספר המקומות מוגבל
פרטים בטלפון: 03-6399090, 03-6879219

סרטו המופע


"מתכננת חופשה מעצמי- בודקת עלויות"

המופע מתקיים בתיאטרון קליפה- רחוב הרכבת 38, תל אביב

"מתכננת חופשה מעצמי. בודקת עלויות", עבודתה של אורין יוחנן, היא יצירה שמתקיימת בתוך הריק הנפער באובדן.
זהו דיאלוג בימתי נונ-פרפורמטיבי בין יוחנן לעידית הרמן, המנהלת האמנותית של תיאטרון קליפה, אשר ליוותה את יוחנן ביצירותיה הקודמות.

כעת היוצרות התהפכו.

מותו בטרם עת של בן זוגה של הרמן לחיים וליצירה דימה טולפנוב שמטה את התפיסות האמנותיות והשקפת העולם בהן אחזה.
כעת שואלת יוחנן – אם החיים שבריריים וגדולים מאמנות, כיצד ניתן עוד להכיל את הריק?

יוצרת ומשתתפת – אורין יוחנן, פרפורמרית שותפה ליצירה – עידית הרמן
יוצר פסקול – גל הוכברג , עיצוב תאורה – אמיר קסטרו, ליווי אמנותי – ארז מעיין וענת כ"ץ

בסיוע אגף התרבות והאמנויות, המחלקה לאמנויות, עיריית תל אביב-יפו, וקרן יהושע רבינוביץ לאמנויות תל אביב.
בתמיכת פסטיבל אינטימדאנס.

משך המופע: 40 דק'
איפה: תיאטרון קליפה, רחוב הרכבת 38, ת"א
הרשמה ומקומות מראש באתר: www.clipa.co.il
מספר המקומות מוגבל
פרטים בטלפון: 03-6399090, 03-6879219


PLAN B" ותוכניות אחרות " – מופע אורח

המופע מתקיים בתיאטרון קליפה- רחוב הרכבת 38, תל אביב

ערב של שלוש יצירות מחול והצצה לעבודה בתהליך של מיכל הרמן ומור נרדימון
Plan B, What right has my head to call itself me
מופע מחול פארודי ובו מדריך הוראות לצפייה ביצירות מחול עכשוויות.
היצירה מנסה לפצח בשיתוף חלקי של הקהל ובשקיפות מלאה, את מהות יצירת (עבור היוצר ועבור הצופה)
תפקידה, נחיצותה והאם עודנה חיה ובועטת.
בדרכה הצבעונית והבלתי כנועה, מצליחה הרמן להביא לבמה השתקפות מגוחכת שלנו כבני אדם. היא פוגעת לנו בבטן הרכה ומעוררת אותנו לפקפק ולערער במה שמנסים למכור לנו" – עכבר העיר

כוריאוגרפיה: מיכל הרמן שותפה יוצרת: ענבל שחר משתתפות: ענבל שחר, מיכל הרמן טקסטים: מיכל הרמן /עלית קרייז/אורי לנקיסקי עיצוב סאונד: קרן אור ביטון עיצוב תאורה: עדי שימרוני עיצוב תלבושות: יערית אליהו צילומים: זהר ראלט ניהול חזרות: מיכל צנקל
משך המופע: 60 דק'
איפה: תיאטרון קליפה, רחוב הרכבת 38, ת"א
הרשמה ומקומות מראש באתר: www.clipa.co.il
מספר המקומות מוגבל
פרטים בטלפון: 03-6399090, 03-6879219

סרטון הצצה למופע 


"מה קורה עם שבתאי?" – הצגת ילדים

ההצגה מתקיימת בתיאטרון קליפה, רחוב הרכבת 38, תל אביב

ההצגה "מה קורה עם שבתאי?" מתייחסת בהומור ובעדינות לשאלה שמטרידה ילדים רבים – מה עושים האנשים והחיות הקרובים אליהם כשהילדים לא איתם?
הניגוד בין נקודת המבט הדואגת של הילדה עמליה על יומו של שבתאי, לבין ההשתוללות הנהדרת של שבתאי הכלב וחבריו, מאפשרת לילדים לדלג בין העולם האמיתי ועולם הפנטסיה.

כתבה ועיצבה: אורית ברגמן. בימוי וכוריאוגרפיה: מיכל הרמן ואלון שוובה. ליווי אומנותי: עידית הרמן תאורה: אסי גוטסמן. תפאורה: אורית ברגמן תלבושות: עידית הרמן בובות ואביזרים: דמיטרי טולפנוב יוצרים ומשתתפים: אנאל בלומנטל\ זויה ברונשטין, קזויו שיונוירו\יהלי אלימלך, רפאל האוגס\ דרור ליברמן, עמית ברעם\צבי פטרקובסקי , גבריאל נויהאוס\ מיכל הרמן\ עודד צדוק.

לגילאי 3-8
משך המופע: 50 דק'
איפה: תיאטרון קליפה, רח' הרכבת 38 תל אביב
הרשמה ומקומות מראש באתר: www.clipa.co.il
מספר המקומות מוגבל
פרטים בטלפון: 03-6399090, 03-6879219


"למבוגרים בלבד" – סרט כחול כחול לבן

המופע יתקיים בקליפה 37, רחוב הרב קוק 37 בתל אביב

ניסוי תיאטרלי החוקר את היחס בין זקנה ומיניות
מיועד לגילאי 18 ומעלה

ניסוי תיאטרלי המתרחש כולו על סט צילומים של סרט כחול, בכיכובן של שחקניות ושחקנים בני הגיל השלישי, עבורם מיניות היא לא מילה גסה. הניסוי קורא תיגר על התקינות הפוליטית ומתנגש חזיתית עם איסורים, נורמות חברתיות וסטיגמות המאפיינות זיקנה ומיניות.
תהליך הצילומים של הסרט, בכיכובם של בני הגיל השלישי ובבימויו של אריאל ברונז, מעורר בצופים צחוק גדול לצד דילמות מוסריות, ופותח צוהר לשיח עכשווי רלוונטי ובלתי מצונזר על הזכות לחוות ולהפגין מיניות בכל גיל.

משתתפים: ננסי שניידר, דורותה ביאלס, מירי לרמן- באר, יוספה בת גד, דניאל לוז, דוד דריו ישראל, תלמה דים, קרנית בסון ואריאל ברונז מיועד לגילאי 18 ומעלה

משך המופע: 90 דק'
איפה: קליפה 37, הרב קוק 37 תל אביב
הרשמה ומקומות מראש באתר: www.clipa.co.il
מספר המקומות מוגבל
פרטים בטלפון: 03-6399090, 03-6879219


 

 

פסטיבל הקרון הבינלאומי ירושלים 2019

הסנדוויץ הרעב - תיארטרון הקרון

מיום ראשון עד יום חמישי 18-22/8/2019 במשך 5 ימים שלמים, ישטפו את ירושלים עשרות הצגות ומופעים עכשוויים ומסקרנים מהארץ ומהעולם לילדים ולמבוגרים. חגיגה חזותית במיטבה !  פסטיבל הקרון הבינלאומי יתקיים זו השנה ה-28, כאשר השנה יוצגו 35 הצגות מהארץ ומחו"ל (גרמניה, ליטא, בלגיה, הולנד, סלובניה) .כולל 4 בכורות, מספר הפקות מיוחדות, הצגה מיוחדת המותאמת לקהל החרדי ומופעים למבוגרים מהארץ ומהעולם.

השנה לראשונה מוקד הפסטיבל יהיה בגן הפעמון ובתוכו יופעל מתחם אוכל לכל המשפחה – כמו כן יתקיימו מופעים באמפיתיאטרון ובאולם הקרון, כאשר לנוחות הקהל, נוספו אתרי מופעים באולמות גדולים ומרווחים יותר כגון מרכז מורשת בגין, מרכז המוסיקה במשכנות שאננים בנוסף לאמפיתיאטרון הקרון ואולם הבית. ההצגות והאירועים יתקיימו במספר מוקדים קרובים זה לזה, ויאפשרו בילוי יומי מלא למשפחות.

הפסטיבל הייחודי שיציין, את שנתו ה-28 ביוזמה ובהפקת תיאטרון הקרון נחשב כפסטיבל איכותי וייחודי עם רפרטואר הצגות ומופעים מרחבי הארץ והעולם, תחת ניהולו האמנותי של שחר מרום ומנכ"ל הפסטיבל יזהר פלורסהיים שהוא גם מנכ"ל תיאטרון הקרון.

כל מוקדי הבילוי בפסטיבל במרחק הליכה זה מזה,  ובמחיר שווה לכל כיס.



בין הבולטים שבאירועי הפסטיבל השנה:

הפקה מיוחד לרגל הפסטיבל – מתחם חוצות: כפר השדונים והפיות  – 20 אמנים הקימו כפר אגדתי ושובב. במתחם הפתעות רבות לכל המשפחה: להקת פיות, בוטיק לשדונים, כיתה הפוכה, עץ מכושף ועוד ועוד.

מופע מצחיק מאוד מגרמניה – דומפו דינקי – מופע תיאטרון ידיים בשילוב נגינה חיה על מערכת תופים!

מה הביאה החסידה? – מופע מיוחד מליטא בהשראת אגדה עתיקה המספרת כיצד החסידות מביאות ילדים לעולם. תיאטרון חפצים מלווה במוסיקה חיה.

צלילים וצלליות – הפקה מיוחדת לפסטיבל – טרום בכורה לאלבום מוזיקה מזרחית לשירי ילדים של להקת "אקוט" בשיתוף עם מאסטרית תיאטרון הצלליות, פטריסיה אודונובן.

בכורה למופע 'קונצרט בחולות' בהפקת הקרון, שייפתח את הפסטיבל באירוע חגיגי במערת צדקיהו והצגות נוספות כגון: 'מוסטאש החתול' העיר המזמרת' 'מעיל הפלאים' שזכה לאחרונה בפרס ההצגה הטובה ביותר בפסטיבל חשוב באירופה ועוד.

הפקה נוספת מיוחדת לפסטיבל: בוב, בובה ובבושקה – שלושה מופעים מצחיקים עד דמעות בטכניקות שונות של תיאטרון חפצים. אחד המופעים הוא של  תיאטרון TOF  הבלגי מהמובילים בעולם, עבודה קצרה ומבריקה במהלכה בובה בסדנה מחליטה על דעת עצמה לסיים את בנייתה…

לבני נוער ולמבוגרים – FREEZE    מופע המרתק של האמן ההולנדי ניק סטאר (Nick Steur) הוא מפגש טעון בין כוחו של האמן, עוצמתה של האבן והנוכחות המאפשרת של הקהל.

מופעים חזותיים נוספים למבוגרים:

'טווס' של האמן בנימין יום-טוב בהשראת דמויות עזות וארכיטיפיות המתקיימות בעולמו הפנימי והחיצוני של היוצר.  'כסופות ' של האמניות הילה פלשקס ומעין רזניק מופע תיאטרון בובות, חפצים ורהיטים. 'צעצוע זול' של האמנית גל לוינסון – תיאטרון מחול עם צעצועים צבעוניים וזולים.

מעצבת בובות הטלויזיה הידועה מריה גורביץ והבמאית המוערכת מאשה נמירובסקי יפגשו בפסטיבל למפגש פסגה במופע ייחודי The Masters – שתי יוצרות, חומרים שונים ופסנתר כנף אחד.

בנוסף יתקיימו בפסטיבל מפגשי אמן מקצועיים ומפגש עם אורחים מתוכנית החשיפה הבינלאומית המתקיימת במהלך הפסטיבל בסיוע משרד החוץ.

מכירת כרטיסים תחל ב-18.7 בטלפון *3569    https://www.traintheater.co.il/he

פסטיבל הפרינג' הבינלאומי בבאר שבע 2019

פסטיבל הפרינג' הבינלאומי בבאר שבע
פסטיבל הפרינג' הבינלאומי בבאר שבע מתקיים בין ה 23-25 ביולי 2019

פסטיבל הפרינג' הבינלאומי בבאר שבע זירה של התרחשות תרבותית ואמנותית בלב העיר העתיקה. הפסטיבל הוא אחד מאירועי התרבות הגדולים בדרום ישראל,המארח מדי שנה מאות שחקנים, רקדנים, מוזיקאים ואמני רחוב המשנים את פני העיר העתיקה של באר שבע והופכים אותה לחוויה יצירתית ומלאת חיים לכל המשפחה.


תכנית הפסטיבל המלאה, מיקום שעות וכד' מוצגים באתר הפסטיבל.

ליצירת קשר:
פסטיבל הפרינג' הבינלאומי בבאר שבע
08-6466657

גידי – מחזמר בהקיץ / תיאטרון האינקובטור

גידי – מחזמר בהקיץ

"גידי – מחזמר בהקיץ" – תיאטרון האינקובטור. מחזמר נונסנס קיומי משוגע ומצחיק על חיים, מוות ואהבה. המחזמר מתרחש כולו בתוך ראשו של גידי, בחור פשוט שבסך הכל רוצה להתחיל עם דנה, המוכרת במכולת מעבר לכביש.  

גידי – מחזמר בהקיץ,  לרכישה: http://katzr.net/6a0d3c ובאיוונטים: 9066*



הסיפור נשמע פשוט: בחור רוצה להתחיל עם בחורה. אבל אצל גידי המשימה הפשוטה מסתבכת ובראשו מתחולל כאוס של מחשבות. על הבמה כל מחשבה, קטנה כגדולה, מקבלת ייצוג, ועד מהרה הבמה מתמלאת בפחדיו ואהבותיו של גידי. אפילו גידי עצמו מיוצג בכמה אופנים ורוב הזמן מפוצל לשלוש דמויות: גידי הרציונלי הנלחם לשמור על סדר ושליטה, גידי הילדותי והחולמני שעסוק בשאלות פילוסופיות וגידי היצרי, האימפולסיבי שרוצה לחיות כאן ועכשיו. דקות ספורות אלו בתוך ראשו של גידי נפרשות על פני מחזמר שלם, כשברקע מסתובבת מלאכית מוות אחת שמאיימת לשים לכל זה סוף.

"גידי – מחזמר בהקיץ" כתובה בסגנון וטון מקוריים ומרעננים – מחשבותיו של איש אחד בבוקר אחד מתרוצצות על הבמה. הסגנון האינטימי, אך עם זאת מופרע, הוא סוד הקומדיה של ההצגה המעורר הזדהות רבה  בקהל, אשר מהר מאוד מוצא עצמו חרד לעתידו של גידי שאינו מודע לגורל שרודף אותו.  הטקסטים השנונים והשירים היפים מרכיבים ביחד הצגה מצחיקה ומעוררת מחשבה, שנשארת עם הצופים לאורך זמן רב, ולא פוחדת להתעמת גם עם העצובות והעגומות שבמחשבות, ועם שאלות של חיים, מוות, שליטה, ורצון חופשי.

הליווי המוזיקלי מבוצע חי על הבמה על-ידי שלושה נגנים: גיל גולדין (קונטרבס), קרן גולדנצוויג (קלרינט) ומיכל סלומון (פסנתר) שאחראית גם לניהול המוזיקלי ולעיבודים.

טריילר "גידי – מחזמר בהקיץ":

הבמאי, כותב ומלחין, יונתן בלומנפלד, משתתף בהצגה בתפקיד גידי, המממממ והנשק. יונתן הוא תסריטאי, במאי, מוזיקאי ואמן ספוקן וורד יליד ירושלים. אלוף ישראל בפואטרי סלאם לשנת 2014. יוצר ותסריטאי הסדרה ״פילו וסופי״ בטלוויזיה החינוכית. כמו כן שני מחזות זמר שכתב וביים מופיעים ברחבי הארץ. הגיש פינות אישיות בטלוויזיה וברדיו, וסרטוניו ופעילותו ברשת הגיעו למיליוני צופים. חבר בלהקת DirtyFly , מופיע גם עם פרויקט הסולו שלו, ושיתף פעולה עם אמנים בולטים, ביניהם שאנן סטריט וגבע אלון.

ניהול מוזיקלי ועיבודים: מיכל סולומון; ע. במאי: שי קסל; כוריאוגרפיה: טל קון; עיצוב תאורה: נדב ברנע; עיצוב תלבושות: חן הוד; עיצוב תפאורה: דני בילינסון; מנהל הפקה: עירן פיטוסי; עיצוב סאונד: דדי נדה; צילום ועיצוב פוסטר: אלון אברמי.

שחקנים: יריב קוק, רמי שוורץ, נעמה בוגט, סימה ברמי, אילה דנגור, יונתן בלומנפלד
נגנים: מיכל סולומון – פסנתר, גיל גולדין – קונטרבס, קרן גולדנצוויג – קלרינט.

"הנחשול" – הצגת תיאטרון אורנה פורת לילדים ולנוער והרצאה של מארק הנקוק

ההצגה "הנחשול" תיאטרון אורנה פורת לילדים ולנוער

"הנחשול" מחזה מבוסס על סיפור אמיתיעל ניסוי חברתי היסטורי אשר בעקבותיו יצא הספר ואחריו גרסאות של סרטים מצליחים וההצגה של תיאטרון אורנה פורת.
"הנחשול" (The Wave) מספר על מורה בתיכון המלמד פרק חשוב בהיסטוריה, ובוחר לעשות זאת בדרך מקורית. הוא מעביר את תלמידיו ניסוי חברתי, בו הם לומדים על בשרם כיצד קבוצה עלולה לוותר על חירותה ולהפוך לחברה המובלת בצורה עיוורת אחרי מנהיג המדכא כל ניסיון של חשיבה עצמאית. כיצד דיכוי, שלטון יחיד ופאשיזם אינם רק מושגים הנלמדים בשיעור היסטוריה, כי אם תופעות העלולות לקרות בכל חברה, בכל כיתה.


"הנחשול" הצגה לנוער לגילאי 17-12, שיעור שלא תשכחו הצגה והרצאה של מארק הנקוק – יום שבת – 23.6.18- במוזיאון תל אביב לאמנות.

מחיר כרטיס: 75 ₪, מחיר דרך האתר: 70 ₪

להזמנת כרטיסים  בתיאטרון 03-5111444

קישור לרכישת כרטיסים באתר:

http://www.porat-theater.co.il/show_board.php

מארק הנקוק,  היה סטודנט בכיתתו של המורה רון ג'ונס, המורה שערך את הניסוי החברתי ההיסטורי בכתתו. מארק היום הוא היסטוריון, מעניק הרצאות נחשקות ברחביי העולם.

מחזה: צביה הוברמן  במאי: רועי שגב תפאורה ותלבושות: שני טור תאורה: אינה מלקין ומישה צ'רנייבסקי מוזיקה: רן בגנו  צילום וידאו: ארז גלונסקה, אסנת מיכאלי וורה קורמן 
ע' במאייעל גולדברג

משתתפים: אייל שכטר/שרון צור, נועה גורן/מיכל נאור, נועה גודל/סיון ברונשטיין, אייל קנטוב/דני איסרליש, גיא אדלר/טל דנינו/עידן ממן, נדב ניר/רענן פז, איתן צלניק, ליאור שמש

שחקני וידאו: אליענה שכטר, דודו בן זאב, דניאל סבג, יניב חן, ליאת גורן, מיכאל כורש

מארק הנקוק:  

הצצה להצגה: 

הצצה לסרט המוכר :