האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים, קונצרט פתיחת העונה של התזמורת הסימפונית ע"ש מנדי רודן

התזמורת הסימפונית עש מנדי רודן.

האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים, קונצרט פתיחת העונה של התזמורת הסימפונית ע"ש מנדי רודן מוקדש לזכרו של הנשיא החמישי של מדינת ישראל, יצחק נבון ז"ל אשר כיהן כיו"ר הועד המנהל (1994-2004) ונשיא כבוד של האקדמיה.
מנצח ומנהל מוסיקלי: 
איתן גלוברזון
סולן אורח: ליחי בן דיין, כינור
תוכנית
מרק לברי "על נהרות בבל" לתזמורת כלי קשת. ביצוע: משתתפי התוכנית הקאמרית.
מוצרט קונצ'רטו מס' 3 לכינור.
ברהמס סימפוניה מס' 3.
יום שני 17.12 בשעה 20:00
אולם ימק"א, ירושלים
כרטיסים: 70 ₪. גמלאים: 40 ₪. סטודנטים/חיילים: 20 ₪.
לרכישה באתר האקדמיה או במייל: 
jcmd@jamd.ac.il


The Jerusalem Academy of Music and Dance, Opening concert of the Mendi Rodan Symphony Orchestra
In memoriam of Yitzhak Navon, the 5th president of the State of Israel, Chairman of the Board (1994-2004) and Honorary President of the Academy
Conductor and Musical Director
 Eitan Globerson
Soloist Lihay Bendayan, Violin
Program
Marc Lavry "On the Rivers of Babylon" for string quartet. Performance: the chamber music program.
Mozart Violin Concerto no.3.
Brahms Symphony no. 3.
Monday, December 17th at 20:00.
YMCA Auditorium, Jerusalem.
Tickets: 70 NIS. Seniors: 40 NIS. Students and Soldiers: 20 NIS. Orders: jamd.ac.il and jcmd@jamd.ac.il


פרופ' איתן גלוברזון

נמנה על סגל מורי האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים, בה הוא מלמד פסנתר וניצוח תזמורת; כיהן בעבר כדיקן הפקולטה לאמנויות הביצוע  וכראש מחלקת הפסנתר. מכהן כמנהל מוסיקלי של התזמורת הסימפונית ע"ש מנדי רודן. ניצח על תזמורות רבות, ביניהן התזמורת הפילהרמונית הישראלית ,הקאמראטה הישראלית ירושלים,  הקאמרית הישראלית, התזמורת הסימפונית ירושלים, התזמורת הסימפונית הישראלית- ראשון לציון,  התזמורת הפילהרמונית הצעירה, הסינפונייטה תזמורת קונצ'רטו גרוסו בפרנקפורט,  תזמורת פסטיבל Penn's Woods  בארה"ב, התזמורת הקאמרית הקיבוצית, תזמורת סימפונט רעננה ועוד. כיהן בעבר כמנצח הבית בתזמורת הסימפונית חיפה, וכמנצח הבית באופרה הישראלית , שם ניצח על הפקות אופרה רבות. כיהן כעוזר למנהל המוסיקלי בבית האופרה "סאן קרלו" בנאפולי. ניצח על האופרה "סיפורי הופמן" מאת אופנבאך באקדמיה לאמנויות בהונג קונג.

ניגן כסולן עם התזמורת הפילהרמונית הישראלית, התזמורת הסימפונית ירושלים,  התזמורת הלאומית של דרום אפריקה, התזמורת הסימפונית ברנו ,תזמורת בית הספר הגבוה למוסיקה בהנובר ועוד. כמו כן ניגן ברסיטלים וקונצרטים קאמריים במערב ומזרח אירופה, ארה"ב , והמזרח הרחוק. הקליט רבות עבור "קול המוסיקה".

סיים  בהצטיינות יתרה את לימודי התואר הראשון ותואר אמן בפסנתר ובניצוח  באקדמיה למוסיקה בירושלים. השלים את לימודיו לתואר סולן בבית הספר הגבוה למוסיקה בהנובר.

תלמידם של  דינה תורגמן, בוריס ברמן, אירינה אדלשטיין, מיכאל בוגולבסקי, יהלי וגמן ואריה ורדי בפסנתר ומנדי רודן, הנס הרבט יוריס ולוץ קלר בניצוח.

זכה בפרסים רבים, ביניהם פרס פרנסואה שפירא, ופרסים בתחרויות בינלאומיות באיטליה (דינו צ'אני ב"לה-סקאלה" מילנו) ובדרום אפריקה (UNISAפרטוריה).

הוזמן כמרצה ואמן אורח לאוניברסיטאות ומוסדות מוסיקליים רבים ברחבי העולם, בהם אוניברסיטת ייל, בית ספר מאנס בניו יורק, אוניברסיטת סטוני ברוק, אוניברסיטת מקגיל, מונטריאול, הקונסרבטוריון המרכזי בבייג'ין, בית הספר הגבוה למוסיקה בפרייבורג , האקדמיה ע"ש ליסט בבודפשט, אוניברסיטת שיקגו, אוניברסיטת קולומבוס אוהיו, האוניברסיטה הקתולית בוושינגטון, אוניברסיטת מונטקליר,  אוניברסיטת פנסילבניה, פסטיבל המוסיקה בפרוג'ה, איטליה, אוניברסיטת הונג-קונג ובית הספר בוכמן-מהטה בתל-אביב.

בשנתיים האחרונות כיהן כפרופסור אורח באוניברסיטת ייל בארה"ב ובאוניברסיטת מקגיל במונטריאול.

לימד כפרופסור אורח במחלקה לפסיכולוגיה באוניברסיטת בר אילן ובבית הספר הגבוה למוסיקה ע"ש בוכמן-מהטה באוניברסיטת תל-אביב. כיהן כשופט בתחרויות רבות, בארץ ובעולם.

רבים מתלמידיו זכו בפרסים בתחרויות בארץ ובתחרויות בינלאומיות, ומופיעים דרך קבע על במות הקונצרטים בארץ ומחוצה לה עם מיטב התזמורות.

במקביל לעיסוקיו המוסיקליים איתן גלוברזון עוסק גם במחקר מדעי. הוא בעל תואר דוקטור בחקר המוח  מטעם המכון הבינתחומי לחקר המוח באוניברסיטת בר אילן. כיום עוסק במחקר בשיתוף עם מעבדות במוסדות מחקר רבים, ביניהם אוניברסיטת העיר ניו יורק, האוניברסיטה העברית, אוניברסיטת תל אביב, אוניברסיטאות אוטאווה ומקגיל בקנדה, ומכון וייצמן למדע.

המחקרים בהם הוא עוסק כוללים מחקרים התנהגותיים ומחקרי הדמיה מוחית הבוחנים תפיסה אודיטורית, קוגניציה מוסיקלית, פרוזודיה באוכלוסיה הכללית ובספקטרום האוטיסטי, שליטה מוטורית, ושירת ציפורים.

מוזמן תכופות כמרצה אורח בכנסים מדעיים בין לאומיים בארץ ובחו"ל. מאמריו המדעיים פורסמו בכתבי עת מדעיים חשובים.

הכנר הישראלי-שוויצרי ליחי בן דיין הצטרף לסגל ההוראה של האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים בסתיו 2011 בעקבות השתתפותו במכרז לתפקיד ראש כיתת הכינור. בסתיו 2014 מונה לתפקיד ראש המחלקה לכלי מיתר והחל מאוקטובר 2015 הוא מכהן בתפקיד דקאן הפקולטה לאמנויות הביצוע.
את דרכו כמרצה בכיר במוסדות אקדמיים החל בגיל 29 כאשר בין השנים 2005 ל-2008 כהן כפרופ׳ באקדמיה ע״ש טיבור ורגה בסיון, שוויץ. בשנים 2008 עד 2015 כהן כפרופ׳ באוניברסיטה למוסיקה שבלוזאן (HEMU), שם לקח חלק מרכזי בכתיבת עבודת מחקר בנושא ׳המתודה של טיבור ורגה – טכניקה גבוהה לנגינה בכינור׳. בשנים 2011 עד 2015 לימד במקביל באקדמיות בלוזאן ובירושלים.
בשנות ילדותו למד ליחי אצל המורה האגדית אילונה פהר, כאשר בשנת 1984 כשהוא בן תשע התקבל בהמלצתו של הכנר אייזיק שטרן לכיתתה הידועה בה למדו שמואל אשכנזי, פנחס צוקרמן ושלמה מינץ ואחרים. הוא זכה במשך שנים רבות במלגות קרן התרבות אמריקה ישראל ונתמך ע״י המרכז למוסיקה ׳משכנות שאננים׳ בירושלים. את לימודיו האקדמיים עשה באוניברסיטה למוסיקה של ג׳נווה במסלולים הגבוהים, בכיתות המתמחים והוירטואוזים, ה-

Perfectionnement וה-Virtuosité בהדרכתו של הכנר הצרפתי ז׳אן-פייר ואלז. בהמשך למד באקדמיה שבסיון (Sion) בכיתתו של הוירטואוז ההונגרי, הפדגוג והמנצח טיבור ורגה (Tibor Varga) במסלול הסולני. עם מוריו הבולטים נמנים גם מיכאל גייזלר עימו החל את לימודי הכינור, יאיר קלס, מרים סולובייף (פריז) ורודני פרנד (לונדון).
ליחי מופיע ברחבי אירופה כסולן וכנגן קאמרי ומנגן על כינור Vuillaume משנת 1860. את הופעות הבכורה שלו כסולן הגיש בלונדון בשנת 2000 בביצוע הקונצ'רטו לכינור של מנדלסון והנעימות הצועניות של סרסטה בכנסיית ״סנט מרטין אין דה פילדס״ ובמדינות נוספות (צרפת, שוויץ ואיטליה) תחת שרביטו של טיבור ורגה בביצוע הקונצ׳רטו מס׳ 5 של ויוטאן. החל משנת 2002 הופיע במשך כעשור שנים ככנר בשלישית הפסנתר ה- Bendayan Trio שהקים עם שני אחיו, יואב בפסנתר ויפתח בצ׳לו. השלישיה שבסיסה היה בלונדון הופיעה רבות ברחבי אירופה באולמות חשובים ובפסטיבלים. הקלטותיה של השלישיות של מנדלסון, השלישיות של שוסטקוביץ וכן השלישיות של רחמנינוב (Élégiaque) ושל פורה, משודרות באמצעי התקשורת באירופה ובישראל.
בין הביקורות אותן הטריו זכה לקבל בעיתונות:״נוגן עם לב ונשמה לכדי טראנס״ – “Played with heart and soul into a trance” (Osnabrücker Neue Zeitung).
״שוסטקוביץ כה יפהפה עד שדמעות כמעט זלגו״ – “Their Shostakovich was so beautiful that tears almost dropped…”(Süddeutsche Zeitung).
פרופ׳ בן דיין מגיש מדי שנה כיתות אמן במוסדות אקדמיים חשובים באירופה. בכיתות הכינור שלו בארץ ובשוויץ למדו כנרים מרחבי העולם, ביניהם זוכי פרסים בתחרויות בין לאומיות.

חמישיית תל אביב מארחת את הפסנתרן אבירם רייכרט – קונצרט באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים

קונצרט רביעי בסדרה: 'מחווה לשנת ה-20', החוגגת 20 שנה להיווסדה של הסדרה.
19.12 יום רביעי בשעה 20:00
אולם וייז, קמפוס גבעת רם, ירושלים.
נגנים ומנחים: חמישיית תל אביב

רואי אמוץ חליל

יגאל קמינקא אבוב

דני ארדמן קלרינט

איתמר לשם קרן יער

נדב כהן בסון
פסנתרן אורח אבירם רייכרט

בתוכנית:
מוצרט  דיברטימנטו ק.439 מס' 2.
ברהמס 4 קטעים לפסנתר אופ. 119.

ליגטי 6 בגטלות

יואב תלמי חמישייה, בכורה עולמית

גרשווין רפסודיה בכחול (בעיבוד ריינהארד גוצ'י)

כרטיסים: 80 ₪.
לרכישה: אוהד לטקו 052-3836601 ובדוא"ל concerts@jamd.ac.il

לפרטים נוספים: חנה אנגלרד chana@jamd.ac.il  02-6759907


הפסנתרן אבירם ריכרט, זוכה פרס מדליית הארד בתחרות ואן קליבורן היוקרתית (ארה׳ב, 1997) ובפרסים בינלאומיים בתחרויות לפסנתר בקוריאה, יפן, צרפת, וגרמניה , מופיע בקביעות על הבמות החשובות בישראל, ארה׳ב, אירופה, המזרח הרחוק ודרום אפריקה כבר למעלה משני עשורים. הוא ניגן כסולן עם כל התזמורות החשובות בישראל כולל התזמורת הפילהרמונית ובנוסף לקרירה סולנית מגוונת  הכוללת למעלה משלושים קונצ'רטי לפסנתר ריכרט מנגן גם בהרכבים קאמריים רבים. במהלך השנים שיתף פעולה עם נגנים מהשורה הראשונה כמו סונג הון, רון זלקה, אן אקיקו מאייר, גיא ברונשטיין, קיינג סאן לי, חן הלוי, יורי גנדלסמן, ביל פרוסל, אייל עין הבר ועוד רבים אחרים. ריכרט, פרופסור לפסנתר באוניברסיטה הלאומית סיאול, שבדרום קוריאה, משתתף בקביעות בקורס תל חי כיתות אמן שבשדה בוקר ומוזמן תדיר לשפוט בתחרויות וללמד בקורסים וכיתות אמן בכל העולם. תלמידיו הרבים זכו בלמעלה משלושים פרסים בינלאומיים חשובים בארצות שונות. הוא למד באקדמיה ע״ש רובין בתל אביב בכיתתו של פרופסור אריה וורדי ובתיכון תלמה ילין בהדרכת הדסה בין חיים.

חמישיית תל אביב נוסדה בשנת 2009 בידי מוסיקאים ישראליים צעירים המעוניינים ליצור יחדיו עשייה קאמרית משמעותית בתחום כלי הנשיפה בארץ. האנסמבל מופיע בקביעות והקליט לרדיו באולמות הקונצרטים המרכזיים ובסדרות הנחשבות בארץ: באוניברסיטה המורמונית, במרכז למוסיקה ירושלים במשכנות שאננים, באולם הנרי קראון (במסגרת הסדרה "אתנחתא") ובאולם ימק"א בירושלים (במסגרת הפסטיבל הבינלאומי למוזיקה קאמרית); ובתל אביב בין היתר בקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה (שטריקר) ובמוזיאון תל אביב לאמנות. זאת בנוסף לפעילות תרבותית וחינוכית ענפה ורב-שנתית בפריפריה, מכפר-בלום ועד מצפה רמון.

חלק בלתי נפרד מיעדי החמישייה הוא ביצוע והקלטה של יצירות פרי עטם של מלחינים ישראליים מובילים מכל הדורות, ביניהם מנחם צור, איתן שטיינברג, אהרון חרל"פ, צבי אבני, אריק שפירא ועמית גילוץ. בנוסף מקיימת החמישייה סדנאות ופעילויות למלחינים ישראליים ולסטודנטים לקומפוזיציה תוך שיתוף פעולה הדוק עם איגוד המלחינים הישראלי. נוסף על פעילותם עם החמישייה, חברי ההרכב הם סולנים פעילים המשתפים פעולה עם תזמורות בינלאומיות ועם מוסיקאים ידועי שם כגון דניאל בארנבוים, ג'יימס לווין, גיא בראונשטיין, מרתה ארגריץ', פייר בולז ואנדראש שיף.

ההרכב זכה בפרס איגוד המבצעים לשנת 2011 וכן במענקים לאורך השנים מטעם קרן רבינוביץ׳ לאמנויות, קרן תרבות חיפה ומועצת הפיס לתרבות ולאמנות. בדצמבר 2016 הוציאה החמישייה לאור את אלבומה הראשון הכולל יצירות מאת באך, בטהובן ופיאצולה וכן הקלטת בכורה ליצירה שנכתבה במיוחד עבור ההרכב בידי ארי בן-שבתאי. באפריל 2018 יצא לאור 'LIVE', אלבומה השני של החמישייה המכיל הקלטות מקונצרט חי עם הפסנתרן ירון קולברג.

ביוני 2017 קיימה חמישיית תל אביב את סיור הבכורה הבינ"ל שלה שכלל קונצרטים בשוויץ בברן, בבאזל ובציריך. בשנת 2018 תסייר החמישייה בצרפת, בגרמניה ובאיטליה.

Tel Aviv Wind Quintet With the pianist Aviram Reichert, The Jerusalem Academy of Music and Dance.
4th concert in the new series: Tribute to the 20th year
Wednesday, December 19th at 8pm, Wise Auditorium in Giv'at Ram
Performers and Hosts Tel Aviv Wind Quintet
Roy Amotz flute

Yigal Kaminka oboe

Danny Erdman clarinet

Itamar Leshem French horn

Nadav Cohen bassoon
Guest Pianist Aviram Reichert

Program:

Mozart Divertimanto KV439 no.2

Brahms 4 Klavierstuecke op. 119

Ligeti 6 Bagatelles

Talmi Quintet, World Premiere

Gershwin Rhapsody in Blue )arr.by Reinhardt Gutschy)

Tickets: 80 NIS. Reservations: Ohad Letko 052-3836601 or concerts@jamd.ac.il
More info: 
Chana Englard: 02-6759907, chana@jamd.ac.il

תחרות "פסנתר לתמיד" חוזרת וחוגגת השנה עשור להיווסדה

תחרות "פסנתר לתמיד", התחרות הארצית לפסנתרנים צעירים, תתקיים השנה בין התאריכים 3-9 בדצמבר 2018, במהלך חג החנוכה, במונארט – מרכז תרבות באשדוד. התחרות שתציין השנה עשור להיווסדה, הפכה במהלך השנים לגורם משמעותי בתחום החינוך המוזיקלי של פסנתרנים צעירים. היא מהווה מקור השראה לילדים, לנוער ולמבוגרים ומאפשרת שיתוף פעולה בסביבה פתוחה, יצירתית והרמונית בין משתתפים ממגזרים וגילאים שונים.

התחרות מיועדת לפסנתרנים מגיל 6 ועד 28 ונערכת בארבע קטגוריות. גיל 6-11, גיל 12-15, גיל 16-18 וגיל 19-28 . השנה לרגל חגיגות העשור, התחרות בקבוצת גילאי 19-28 תערך בשני שלבים שכוללים סולו של כל אחד מהמשתתפים באורך 15 דקות וקונצ'רטו שלם לפסנתר ותזמורת שיבוצע על ידי 6 משתתפים.


הזוכים בתחרויות יזכו בפרסים כספיים בסך 100,000 ₪   (שיוענקו על ידי עיריית אשדוד, קרן יעקב ביסטריצקי, עמותת צפונות תרבות ומפעל אדמה אגן באשדוד) . מעבר לפרס, התחרות מהווה עבור רבים מהמשתתפים נקודת ציון חשובה בפיתוח הקריירות מוסיקליות שלהם אשר במסגרתה הם פוגשים פסנתרנים בעלי שם וזוכים להופיע בפני קהל רב.


"פסנתר לתמיד"
3-9 בדצמבר 2018, במונארט- מרכז תרבות באשדוד, לפרטים והרשמה: 08-8545135/9, התחרות פתוחה לקהל הרחב, ללא עלות.


"אנו נרגשים מאוד לקיים זו השנה העשירית את תחרות "פסנתר לתמיד" שביססה את מעמדה כאחת מהתחרויות המובילות לפסנתרנים צעירים בישראל" אומרת יאנינה קודליק, המנהל האמנותית של התחרות ומוסיפה: "התחרות החלה את דרכה מתוך מטרה לתת במה וחשיפה לפסנתרנים צעירים ואני נרגשת לראות איך מידי שנה התחרות צוברת תאוצה הן מבחינת ההיענות להשתתף בתחרות והן מבחינת הרמה המוסיקלית שעולה בכל שנה".

גם השנה רשימת השופטים תכלול מוסיקאים ונגנים בעלי שם מהארץ והעולם. השופטים מחו"ל הם: פרופסור ברוך מאיר (ארה"ב), דניאל גורטלר (ישראל- ארה"ב), אמיר כץ (ישראל גרמניה) השופטים בתחרות מישראל הם מיכל טל, אסף זוהר, רון רגב, דרור זמל, אורית וולף, עדית צבי, אריאל כהן, אילנה כהן ואלכס תמיר.

יאנינה קודליק:  "אנו גאים מאד בעובדה כי כמידי שנה, גם השנה בחרו שמות מובילים ומשפיעים מהארץ והעולם לקחת  חלק בתחרות ומאמינים בה וביכולותיה להביא לידי ביטוי את הרמה האומנותית הגבוהה של הפסנתרים הישראלים הצעירים"

הקו המנחה את הנהלת התחרות מכתיב הענקת פרסי עידוד ולא רק פרסים לזוכים במקומות הראשונים וזאת, לשם עידוד ילדים מוכשרים ובכדי להניע אותם להמשיך ולהתקדם, להמשיך ולהשקיע בפיתוח כישרונם.

קרן יעקב ביסטריצקי, עמותת צפונות תרבות לקידום אמנים ואמנות בישראל, מפעל אדמה אגן וקרן אשדוד שותפים לפרויקט מראשית הדרך. התזמורת הפילהרמונית הישראלית ו"תכנית מפתח" תזמין את הזוכים במקום הראשון בכל קבוצות הגיל להגשת מועמדות להשתתפות כסולנים בקונצרט בניצוחו של מאסטרו זובין מהטה, התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון, סימפונית רשות השידור ירושלים, קאמרית ישראלית, קאמרטה ירושלים וסימפונט באר שבע יארחו פסנתרנים מבין זוכי התחרות, התזמורת הסימפונית אשדוד תזמין את הזוכים מכל קבוצת גיל, לנגן קונצ'רטו (או פרק ממנו) במהלך שנת 2019. קרן התרבות אמריקה ישראל תזמין את הזוכים בשלושת הפרסים הראשונים בקבוצת הגיל 9-11 להגיש מועמדותם לבחינות הקרן. מרכז עדן-תמיר למוסיקה, עין כרם – ירושלים יארח את הזוכים בכל קבוצות הגיל בקונצרט חגיגי ויועבר בשידור חי ב"קול המוסיקה" 28.12.2018.

את האירוע מפיק מונארט מרכז תרבות הפועל תחת החברה העירונית לתרבות ופנאי אשדוד , והוא חלק מחזונה של עיריית אשדוד לפיתוח ועידוד מצוינות.

"פסנתר לתמיד"
3-9 בדצמבר 2018, במונארט- מרכז תרבות באשדוד, לפרטים והרשמה: 08-8545135/9, התחרות פתוחה לקהל הרחב, ללא עלות.

התזמורת הפילהרמונית הישראלית הצעירה של המרכז למוסיקה ירושלים בקונצרט חגיגי חנוכה 2018

התזמורת הפילהרמונית הישראלית הצעירה של המרכז למוסיקה ירושלים, חוזרת לבמות בקונצרט חנוכה חגיגי ומאיר בחיפה, בירושלים ובתל אביב. 100 מהמוזיקאים הצעירים והמוכשרים ביותר בארץ בגילאי 14-18 בניצוחו של המנצח והוויולן הישראלי הבינלאומי צבי כרמלי, יבצעו רפרטואר סוחף ומרגש: נעם שריף ז"ל "אומרים ישנה ארץ", גריג "סוויטת הולברג" ואת הסימפוניה הרביעית של צ'ייקובסקי.

קונצרט הפילהרמונית הצעירה – חנוכה 2018:
מנצח:
צבי כרמל.
בתכנית:
נעם שריף: "אומרים ישנה ארץ"
אדוורד גריג: "סוויטת הולברג"
צ'ייקובסקי: סימפוניה מס' 4.

מועדי הקונצרטים:
חיפה: יום ראשון, 9.12.18 בשעה 20:00 אודיטוריום חיפה.
ירושלים: יום שני, 10.12.18 בשעה 19:00 אולם הנרי קראון, תיאטרון ירושלים.
תל אביב: יום רביעי, 12.12.18 בשעה 20:00 היכל התרבות ע"ש צ'רלס ברונפמן תל אביב.

עלות כרטיס: 145/110 ₪ |  הזמנות בטל. 02-5090300


השנה בתכנית הקונצרט החורפי, יבצעו 100 חברי הפילהרמונית הצעירה – הנגנים הצעירים המוכשרים ביותר בישראל רפרטואר סוחף ומרגש הסימפוניה הרביעית מאת צ'ייקובסקי, עליה כתב המלחין "…זהו הגורל, הכח הפטאלי, העומד בינינו לבין האושר', כך כתב צ'ייקובסקי על מה שעמד לנגד עיניו בכתיבתה כשהוא עוסק בזוגיות, באהבה ובגורל לעיתים אכזר, שהיו חלק מחייו האישיים. יצירה נהדרת נוספת שתבוצע היא "סויטת הולברג" מאת גריג, שנכתבה לציון 200 שנה להולדתו של המלחין והסופר הנורווגי לודוויג הולברג. יצירה זו מביטה בצורתה לתקופת הבארוק, ותאפשר לנגני כלי הקשת ביטוי וירטואוזי בשפתו הייחודית של גריג.

במלאת 70 שנה לישראל, תבוצע קלאסיקה ישראלית, "אומרים ישנה ארץ" מתוך "סוויטה ישראלית" של נעם שריף ז"ל.  "זה אך טבעי שיצירה ישראלית תיכלל בתכנית. הידיעה על פטירתו של אחד מגדולי המוסיקאים שפעלו בישראל נעם שריף, הובילה אותנו לבחור לבצע פרקים מיצירתו 'סוויטה ישראלית' " אומר גדי עבאדי מנהל המרכז למוסיקה ירושלים ומוסיף, "זוהי הזדמנות נפלאה לנגנים הצעירים להכיר את מסורת שירת הארץ, כשהיא עטופה במעטפת אמנותית שנונה ויצירתית מאין כמוה".

התזמורת הפילהרמונית הישראלית הצעירה היא תזמורת הנוער הסימפונית הלאומית של ישראל שפועלת בניהולו של המרכז למוסיקה ירושלים, בתזמורת הפילהרמונית הצעירה 100 הנגנים הצעירים הבולטים ביותר בישראל, בגילים 14-18, אשר נבחרים לשורות התזמורת מכל הארץ. בעשור האחרון העמידה התזמורת למעלה מ- 800 בוגרים, מוסיקאים מצטיינים, שממלאים תפקידי מפתח בקהילת המוסיקה הקלאסית בישראל, ובעולם.

צבי כרמלי, מנצח וויולן, יליד ירושלים, הוא בעל מוניטין בינלאומי. בוגר בית הספר לאמנויות תלמה ילין, בעל תואר מטעם מכון קרטיס בפילדלפיה, ארה"ב והשתלם בניצוח אצל יאפ ואן זום באמסטרדם. הוא שימש כוויולן הראשי של התזמורת הפילהרמונית של רדיו הולנד, וכנגן ראשי-אורח בתזמורת סנטה צ'צ'יליה ברומא, בתזמורת רדיו קלן בגרמניה, בקאמרטה בזלצבורג ואחרים. כסולן בארץ הופיע כרמלי עם תזמורת קאמרטה ירושלים וכן עם תזמורת הקהילה האירופית בסיור קונצרטים באנגליה, עם התזמורות הפילהרמוניות של לודג' ושל גורצוב בפולין, הפילהרמונית של קואופיו בפינלנד ובפסטיבלים בארץ בעולם.

כנגן מוזיקה קאמרית הופיע עם אנסמבלים יידועי-שם ברחבי העולם והיה שותף בהקמת שלישיית סול-לה-רה, שזכתה בפרס ראשון בתחרות לאומית בהולנד. בשנת 2010 הקים ביחד עם נגנית הצ'מבלו מרינה מינקין את אנסמבל ספקטרום, והקים את התזמורת הקאמרית של סולני ברלין, עליה ניצח בסיורי קונצרטים באירופה. כיום הוא משמש כשופט בתחרויות ומנחה מבוקש של כיתות אמן ברחבי אירופה. הוא משמש כמנהל האמנותי של תכנית "הוברמן" של המרכז למוסיקה ירושלים משכנות שאננים המיועדת ל20 נגני כלי הקשת הצעירים הבוטים בישראל. ומלמד ויולה ומוזיקה קאמרית באקדמיה למוזיקה ולמחול בירושלים לצד ניצוח על פרויקטים תזמורתיים קאמריים של האקדמיה. כמו כן הוא מלמד הרכבים קאמריים במרכז למוזיקה ירושלים.

התזמורת הפילהרמונית הישראלית הצעירה

ספרטקוס בביצוע תיאטרון הבלט יורי גריגורוביץ' מקרסנודאר

תיאטרון הבלט יורי גריגורוביץ' מקרסנודאר יעלה בארץ את יצירתו האפית של היוצר הנודע, ספרטקוס. אחת מיצירות הבלט הגרנדיוזיות ביותר בביצוע גדול מהחיים של אחת מלהקות הבלט הקלאסי הבולטות בעולם כיום. עשרות רקדנים וירטואוזים, תפאורות ענק ומאות תלבושות. גריגורוביץ' העלה את ספרטקוס לראשונה בשנת 1967, בתיאטרון הבולשוי במוסקבה למוסיקה שכתב המלחין אראם חאצ'טוריאן.

לא היתה זו גרסה ראשונה לבלט, אך יצירתו של גריגורוביץ' אותה יצר ארבע עשרה שנה לאחר הגרסה הראשונה היא שהפכה את הבלט ואת המוסיקה לאבן דרך בתרבות הרוסית, ולתפקיד נחשק על יד טובי רקדני הבלט בעולם כולו.


ספרטקוס מספר את סיפורו של העבד הרומי שהנהיג את המרד באדונים הרומאים והצית את המלחמה שנקראה על ידי ההיסטוריון והפילוסוף היוני הרומאי פלוטרכוס, מלחמת הגלדיאטורים או מלחמתו של ספרטקוס והיתה ההתקוממות היחידה שהיוותה סכנה לשלטונם של הרומאים באיטליה.

גריגורוביץ' יצר בלט מלא חיות ועוצמה גברית, ספורטיביות וארוטיות המשולב בסיפור אהבה מרגש בין דמותו של ספרטקוס ודמותה של רעייתו פיריג'יה.
אחד משיאי הבלט הוא הדואט בין השניים לצליליי האדג'יו של ספרטקוס ופיריג'יה, יצירה שזכה לפופולריות עצומה כשנחברה להיות לנעימת הנושא של סדרת הטלוויזיה האהובה מלפני שנים רבות קו אונידין.


ספרטקוס יצירתו של יורי גריגורוביץ' מוזיקה אראם חצ'טוריאן בביצוע תיאטרון מחול יורי גריגורוביץ' קרסנודאר

  • מועדי ההופעות
    יום חמישי 13.12.2018 בשעה 20:00
    יום שישי 14.12.2018 בשעה 13:00
    שבת 15.12.2018 בשעה 14:00
    שבת 15.12.2018 בשעה 21:00

כל המופעים בבית האופרה על שם שלמה להט צ'יץ'
מחירי כרטיסים 215-430 ₪
להזמנת כרטיסים כנסו לאתר האופרה הישראלית או בטלפון
036927777 או דרך קופת בראבו *3211


יורי גריגורוביץ' מציין את שנתו ה- 91, היה במהלך כל מחצית המאה הקודמת שם נרדף לתיאטרון הבולשוי במוסקבה, רקדן כוריאוגרף ומנהל, יצירותיו הפכו לאבן דרך בהיסטוריה של הבלט הרוסי והעולמי. הוא הגיע לנהל את הבולשוי בשנת 1964, אחינו של ספרטקוס, אחד הרקדנים הבולטים בבלט מרינסקי בסנט פטרבורג. הפריצה הגדול של גריגורוביץ' היתה בשנת 1957. אז יצר את הבלט "פרח האבן" למוסיקה של חאצ'טוריאן וזכה להכרה בכל רחבי ברית המועצות. אחר כך יצר את הבלט אגדת האהבה שהיה מבוסס על סיפרו אהבה פרסי. יצירתו הראשונה בבולשוי היתה "מפצח האגוזים", הוא נטל את הבלט שנחשב לאגדת ילדים והפך אותו למשל פילוסופי.

הרקדנים הראשיים היו ולדימיר וסילייב ויקטרינה מקסימובה, וכרקדנים מחליפים נטליה בסמרטנובה, ומיכאיל לברובסקי. הארבעה כונו מייד רקדני הדור של גריגורוביץ', ובסמרטנובה הפכה לרעייתו. הם העלו את הבלט הקלאסי לשיאים חדשים. נקודת השיא של שיתוף הפעולה ביניהם היה הבלט ספרטקוס. גריגורוביץ' למורת רוחו של חאצ'טוריאן ערך שינויים במוסיקה, והליברטו של הבלט, ערך מחדש את המוסיקה שינה את סדרה והדגיש את מערכת היחסים והמאבק בין השליט לעבד. ויצר יצירה שהיו בה אלמנטים ספורטיביים רבים בשילוב סצינות שהזכירו את יצירותיו של מיכלאנג'לו. גריגורוביץ' זכה במהלך הקריירה ארוכת השנים שלו בעשרות פרסים ועיטורים בברית המועצות ובעולם כולו.

לאחר ספרטקוס יצר את איוואן האיום ואת עידן הזהב, ןגירסאות משלו לבלטים הקלאסיים.
30 שנה לאחר שנכנס בשערי הבולשוי, בשנת 1995 נאלץ גריגורוביץ' לעזוב את הלהקה, איתה היה כל כך מזוהה איתה. אבל הוא המשיך ליצור הוא הקים את להקת הבלט בקרסנודאר כבר בשנת 1992, ולאחר שפרש מן הבולשוי הפך למנהלה. הלהקה שינתה את שמה, והיא נקראית על שמו תיאטרון המחול יורי גריגורוביץ קרסנודאר. בלהקה כ- 100 רקדנים והיא מרבה להופיע על הבמות הבולטות ברוסיה ומוזמנת להופיע בכל רחבי העולם.
קרסנודאר היא עיר מרכזית לחופי הנהר קובאן בדרום מזרח רוסיה. הנמצאת 150 קילומטר צפונית מזרחית לים השחור.

למרות גילו המתקדם מרבה גריגורוביץ' לעבוד ולהעלות את יצירותיו בלהקות שונות ברחבי העולם. בשנה שעברה קיים תיאטרון הבולשוי מחווה מיוחד לאמן הדגול שהיה לשם נרדף למוסד המוסקבאי החשוב.

דמותו של העבד המורד ספרטקוס היוותה מקור השראה ליצירות אמנות רבות בתחומים שונים הסופר האורד פאסט כתב את הרומן ההיסטורי "ספרטקוס", עליו מבוסס סרטו עטור השבחים של הבמאי סטנלי קיובריק, בכיכובו של קירק דאגלס. הסרט זכה בחמישה אוסקרים ונחשב עד היום כאחד הסרטים הטובים בהיסטוריה של הקולנוע.
הסופר ארתור קסטלר כתב את ספרו "הגלדיאטורים", גם הוא על פי סיפורו של ספרטקוס.
מחזהו השני של ברטולד ברכט "תופים בלילה" נקרא בגרסתו הראשונה ספרטקוס, וישנם עוד מספר סופרים ברחבי העולם. כמו כן, נעשו כמה עיבודים לטלוויזיה, מסרט טלוויזיה ועד לסדרה שרצה כמה שנים ואפילו סדרת אנימה-אנימציה יפנית שגיבורה היה ספרטקוס
במוסיקה נכתבו מספר יצירות בהן ספרטקוס היה הנושא הראשי. כמובן גם בעולם הספורט כמה ממועדוני הספורט הידועים בעיקר בגוש הקומוניסטי בעבר נקראו על שם ספרטקוס, ביניהם המועדונים ספרטק מוסקבה לכדורגל וכדורסל נשים ומועדון ספרטק סנט פטרבורג ועוד מועדונים נוספים.

ממופעי ההשקה של פעילות עמותת ״תו המשווה״ – עמותה שמטרתה לקרב תרבות ומוזיקה לאוכלוסיות עם מוגבלויות

המטרות של עמותת ״תו המשווה״ הן לקרב תרבות ומוזיקה לאוכלוסיות עם מוגבלויות, ולקרב את אותן אוכלוסיות לקהל הרחב דרך מוזיקה. העמותה מייצרת מופעים מונגשים; מפגשי אמן; סדנאות מוסיקליות; פעילויות המשלבות בקהילה אוכלוסייה עם מוגבלויות חושיות; וכן שילוב של מדע ומוסיקה, פיתוח כלי נגינה המותאמים אישית לבעלי מוגבלויות; קידום ספרות רלוונטית ועוד. העמותה עובדת בשיתוף גופים ומוסדות חינוכיים, תרבותיים ומונגשים.

העמותה משיקה את פעילותה בשלושה מופעים חגיגיים ב-28 וב-29 לאוקטובר במרכז "נא לגעת" בתל אביב וב-30 לאוקטובר 2018 בצוותא תל אביב:


מיסה קריאולה בחשיכה: 28 באוקטובר בשעה 20:30 (מרכז "נא לגעת", תל אביב) – חווית הקשבה שונה ועוצמתית : המיסה קריאולה, מאת המלחין הארגנטינאי אריאל רמירז תבוצע בחשיכה מוחלטת ללא קשר עין בין הנגנים, המנצח, או הקהל. הזדמנות נדירה להתנתק מהגירויים הבלתי נמנעים של חיי היום יום ולהתמסר דרך החשיכה לצלילים המופלאים של עולם המוזיקה, כפי שחווים אותם אלו שאינם יכולים לראות. את היצירה הפופולארית יבצעו אנסמבל הפולקלור הדרום אמריקאי של נתן פורמנסקי, זמרי קולגיום בניצוחו של ישי שטקלר והזמרת יונית שקד-גולן. מיועד לקהל הרחב.


"נוגעים בצלילים עם בטהובן": 29 באוקטובר בשעה 17:00 ובשעה 18:30 (מרכז "נא לגעת", תל אביב) – הצגה מוזיקלית פורצת דרך לילדים שומעים ולילדים כבדי שמיעה, ובה שומעים, רואים ונוגעים בצלילים. סיפור ההצגה, בהשראת סיפור חייו של בטהובן, מתאר את דרכו של המלחין הדגול שהמשיך להלחין מוסיקה על אף חרשותו. סיפור על חברות וניצחון רוח האדם על מגבלות הגוף. המופע מציג דרך חדשנית לחוות מוזיקה באמצעות חושים שונים – ראיה ומגע, וזאת באמצעות מדע הקימטיקה (מדע החוקר כיצד תדרים משפיעים על חומר). המופע זכה בפרס נגישות ישראל לשנת 2018. המופע יתקיים גם ב-4.12 בשעה 11:45 במוזאון תל אביב לאמנות, אולם רקאנטי (בזמן חופשת חנוכה).


"אוטיסטה Live": דניאל עמית – 30 באוקטובר בשעה 20:30 (צוותא תל אביב): דניאל עמית, 21, הוא מולטי טלנט אמיתי: זמר, נגן גיטרה ופסנתר, כותב שירים וקומיקאי. דניאל הוא גם אוטיסט בתפקוד גבוהה. במופע דניאל מספר את סיפורו, משתף בפחדיו וחלומותיו דרך הצגת סיפורי הקומיקס שלו וביצוע שירים שלו ושל אחרים. מנקודת מבט אישית הוא משתף ופותח צוהר לעולמם החבוי של אלו החיים עם אוטיזם, ומבקש לשנות סטיגמות שגויות אודותם.


עמותת "תו המשווה": העמותה הוקמה על ידי רינת אבישר ( לשעבר מנכ"לית התזמורת הקאמרית הישראלית) ויורם לכיש (יועץ ניהולי), מוזיקאים והורים לארבעה ילדים, מתוכם שתיים כבדות שמיעה. ההיכרות האישית עם עולם בעלי המוגבלויות והרצון להעלות את המודעות לצורך בהנגשת תרבות בכלל ומוסיקה בפרט, הביאה אותם להקים את עמותת "תו המשווה" המחברת שני עולמות כמעט מנוגדים אך קרובים לליבם: המוסיקה וכבדות השמיעה.
חזון העמותה:
״תו המשווה״ מנגישה תרבות לאנשים המודרים ממקורות השראה אלה, בין אם בשל מוגבלות פיזית, מנטלית, או פער תרבותי. העמותה פועלת לקידום ערכים של קבלת השונה וגיוון מתוך אמונה בכוחה של האמנות להביא לשינוי והתפתחות נפש האדם והחברה. העמותה מפתחת דרכים חדשות לחוות תרבות באופן נגיש, מהנה ומעורר השראה תוך הקפדה על איכות אמנותית גבוהה וחדשנות טכנולוגית.

מידע נוסף על ״תו המשווה״ נמצא ב- https://www.eng.equinote.org.il/ או בעמוד הפייסבוק:https://www.facebook.com/equinote.org.il/.

להזמנת כרטיסים :
בעמותה 077-6161618 https://tickets.equinote.org.il/
או בקופות "נא לגעת" וצוותא.

פסטיבל מוזתיקה החמישי – מוסיקה קלאסית פוגשת לראשונה ללא עלות אוכלוסיות בעלות צרכים מיוחדים

פסטיבל מוזתיקה הייחודי של עמותת מוזתיקה, חוזר זו השנה החמישית. מוסיקאים צעירים ומצטיינים לצד נגנים בעלי שם בינלאומי יקיימו 24 קונצרטים – ללא עלות – מול אוכלוסיות מגוונות בעלות צרכים מיוחדים. בין המוסדות בהם יתקיימו הקונצרטים הקאמריים: בית כלא מעשיהו, בית כלא נווה תרצה, בית ספר לעיוורים ולחירשים בנצרת, מרכז לבריאות הנפש אברבנאל, מעון לנשים מוכות ועוד.


המפגש הבלתי אמצעי בין המוסיקאים לקהל יוצר חוויה טיפולית ורגשית בלתי נשכחת, במיוחד עבור אלה שנחשפים בפעם ראשונה למוסיקה קלאסית, כמן כן הוא מאפשר למוסיקאים להתפתח מקצועית ולזקק את איכויות נגינתם.

בנוסף יתקיימו שלושה קונצרטים לקהל הרחב: במלון סנט גבריאל בנצרת, בקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה בתל אביב וקונצרט גאלה חגיגי – ערב תרומה לעמותה – באולם צוקר בהיכל התרבות בתל אביב.


פסטיבל מוזתיקה הבינלאומי ה-5 למוסיקה קאמרית בקהילה, יתקיים השנה בין התאריכים 11-20 באוקטובר 2018, בהשתתפות 11 מוסיקאים, מתוכם 3 מורים בינלאומיים ו- 8 נגנים צעירים מצטיינים. הפסטיבל מתקיים בשיתוף עיריית תל אביב-יפו ובתמיכת קרן אריסון, מפעל הפיס – המועצה לתרבות ולאמנות, פרס קרן בראשית-ג׳נסיס ומנהל התרבות במשרד התרבות והספורט.

השנה יתקיימו במסגרת הפסטיבל 24 קונצרטים מול קהילות מיוחדות במוסדות שונים: המרכז הרפואי לבריאות הנפש אברבנאל, כלא מעשיהו, כלא מגן ניצן ברמלה, כלא נווה תרצה, מעון לנשים מוכות בתל אביב, ביה"ס לעיוורים ולחירשים וכן בית הספר העמלני בנצרת, קבוצת תמיכה לנפגעי פוסט טראומה בתל אביב, בית אקשטיין רמלה, בתי ספר ממ"ד מודיעים וביה"ס נתיב בתל אביב-יפו, מרכז צ'יימס ומע״ש אחיקם בתל אביב, בי״ס בית אקשטיין בספארי ברמת גן, בית איזי שפירא ומע״ש רעננה והרצליה.

עמותת מוזתיקה ישראל עוסקת בחינוך מוסיקלי וטיפוח מצוינות דרך החיבור הבלתי אמצעי של המוזיקאים לקבוצות אוכלוסייה מגוונות שאמנות ומוסיקה קלאסית אינן נגישות עבורן. מאז הקמתה, לפני כחמש שנים, היא העניקה 440 קונצרטים לכ-20,000 איש במגוון רחב של מוסדות. ״בכל היבטיה מעלה תכנית מוזתיקה על נס את השיתוף, את הדיאלוג, את המקצועיות, את ההדדיות ואת ההקשבה – ערכים מובהקים של המוסיקה הקאמרית, מחד גיסא, ושל חברה סולידרית מתוקנת, מאידך גיסא״, אומרת אורית נאור, מנהלת מוזתיקה ישראל.

בכלל הקונצרטים השנה בפסטיבל ישתתפו 11 מוסיקאים מישראל ומחו״ל: שלושת המורים הבינלאומיים, הכנר יקוב יקוביץ' (פולין), הוויולן אברי לויתן (חבר רביעיית קזאלס, ספרד) והוויולן ג'ונתן בראון (גרמניה/ישראל); ושמונה מוסיקאים צעירים מצטיינים, יאמן סעדי – כינור, קתרין שפיגל – ויולה, ליה חן פרלוב – צ'לו, שירי טינטפולבר – צ'לו ורביעיית הנסון (צרפת): אנטון הנסון – כינור, ז'יל דוסאפ – כינור, גבריאל לאפה – ויולה, סימון דשאמבר – צ'לו.

תכנית הקונצרטים במוסדות לאוכלוסיות מיוחדות:

היידן: רביעיית כלי קשת ברה מינור, אופ. 76 מס' 2, "הקווינטות"

שנברג: "ליל זוך" לשישיית כלי קשת, אופ. 4

ברהמס: חמישיית כלי קשת מס' 2 בסול מז'ור, אופ. 111

היידן: רביעיית כלי קשת בפה מינור, אופ. 20 מס' 5

בטהובן: חמישיית כלי קשת בדו מז'ור, אופ. 29

ברהמס: שישיית כלי קשת מס' 1 בסי-במול מז'ור, אופ. 18


תכנית הקונצרטים לקהל הרחב:
  1. במלון סנט גבריאל, נצרת – כניסה חופשית, יום שלישי, 16 באוקטובר, בשעה_19:00.

משתתפים:

יקוב יקוביץ' (פולין) – כינור
אברי לויתן – ויולה

ג'ונתן בראון (ספרד) – ויולה

יאמן סעדי – כינור

קתרין שפיגל – ויולה

ליה חן פרלוב – צ'לו

שירי טינטפולבר – צ'לו

רבעיית הנסון (צרפת): אנטון הנסון, כינור, ז'יל דוסאפ, כינור, גבריאל לאפה, ויולה, סימון דשאמבר צ'לו

בתכנית:
היידן
: רביעיית כלי קשת בפה מינור, אופ. 20 מס' 5

בטהובן: חמישיית כלי קשת בדו מז'ור, אופ. 29

ברהמס: שישיית כלי קשת מס' 1 בסי-במול מז'ור, אופ. 18


2. קונצרט גאלה חגיגי – אולם צוקר בהיכל התרבות תל אביב. הכניסה מותנת בתרומה למוזתיקה בסך 250 ₪.
יום שישי, 19 באוקטובר בשעה 12:00.

משתתפים:

יקוב יקוביץ' (פולין) – כינור
אברי לויתן – ויולה

ג'ונתן בראון (ספרד) – ויולה

יאמן סעדי – כינור

קתרין שפיגל – ויולה

ליה חן פרלוב – צ'לו

שירי טינטפולבר – צ'לו

רבעיית הנסון (צרפת): אנטון הנסון, כינור, ז'יל דוסאפ, כינור, גבריאל לאפה, ויולה, סימון דשאמבר צ'לו

בתכנית מיצירות: היידן, ברהמס, בטהובן.

פרטים לתרומה בדוא"ל: musethica-israel@musethica.org


  1. . קונצרט פתיחת העונה של המרכז למוסיקה קאמרית בקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה בתל אביב
    מוצ"ש, 20 באוקטובר, בשעה 21:00

משתתפים

יקוב יקוביץ' (פולין) – כינור
אברי לויתן – ויולה

ג'ונתן בראון (ספרד) – ויולה

יאמן סעדי – כינור

קתרין שפיגל – ויולה

ליה חן פרלוב – צ'לו

שירי טינטפולבר – צ'לו

רבעיית הנסון (צרפת): אנטון הנסון, כינור, ז'יל דוסאפ, כינור, גבריאל לאפה, ויולה, סימון דשאמבר צ'לו

היידן: רביעיית כלי קשת ברה מינור, אופ. 76 מס' 2, "הקווינטות"

שנברג: "ליל הוד" לשישיית כלי קשת, אופ. 4

ברהמס: חמישיית כלי קשת מס' 2 בסול מז'ור, אופ. 111


הכניסה עד גיל 21 – חופשית | לגילאי 22-34 מחיר כניסה: 35/55 ₪ | מחיר רגיל: 110-145 ₪

להזמנת כרטיסים: 03-5466228 | או דרך אתר הקונסרבטוריון: icm.org.il

פנטזיה לחליל – החלילן הנודע עמנואל פאהו בקונצרט עם תזמורת הקאמרטה הישראלית ירושלים

החלילן הנודע עמנואל פאהו חוזר להופיע עם תזמורת הקאמרטה הישראלית ירושלים. פאהו הוא החלילן הראשון של התזמורת הפילהרמונית של ברלין. בקונצרט, עליו ינצח אבנר בירון, יבצע פאהו יצירות לחליל מאת ק.פ.ע באך ופורֶה. הקונצרט בשיתוף מגזין "אופוס". עמנואל פאהו הוא החלילן הראשון של התזמורת הפילהרמונית של ברלין ונחשב בעיני רבים לנגן החליל הבולט של תקופתנו, ואף תואר על-ידי הניו-יורק טיימס כ"קיסר החליל".

בתוכנית וירטואוזית יבצע פאהו בקונצרט שני קונצ'רטי וירטואוזיים לחליל מאת ק.פ.ע באך (קונצ'רטו לחליל ברה מינור וקונצ'רטו לחליל בלה מינור) ויחתום את הערב בפנטסיה לחליל מאת פורֶה. עוד בתוכנית הקונצרט: הסימפוניה מס' 52 מאת היידן.


מגזין "אופוס" למוסיקה קלאסית הושק בשנת 2014. בין כותביו: פרופ' עודד זהבי, פרופ' אריה ורדי, פרופ' חיים טאוב, בוריס גולטבורג ורבים נוספים. משנת 2015 מקיים המגזין פסטיבל שנתי למוסיקה קלאסית בו מתארחים אמנים בינלאומיים נודעים, לרבות הכנרים קוליה בלאכר, ודים גלוזמן וגיא בראונשטיין, החלילן עמנואל פאהו, נגן הקרן ראדק בבורק ונשפני הפילהרמונית של ברלין. מנהלו האמנותי של הפסטיבל הוא המנצח אלכסנדר ברנשטיין.

עמנואל פאהו, חליל

נולד בשווייץ בשנת 1978 והחל את הכשרתו המוקדמת בגיל 8 באקדמיה למוסיקה בבריסל. בשנת 1985, זכה בתחרות הבלגית הלאומית לחליל, והמשיך את לימודי החליל בקונסרבטואר בפאריס, שם למד אצל החלילנים מישל דבוס, אלן מריון, פייר ארנו וכריסטיאן לארדה. בנוסף, השתלם אצל החלילנים אורל ניקולה ופיטר-לוקאס גראף. במהלך לימודיו בקונסבטואר זכה במספר תחרויות בינלאומיות, וכן במשרת החלילן הראשי בתזמורת הרדיו בבאזל, מאוחר יותר כיהן באותה משרה גם בפילהרמונית של מינכן, תחת שרביטו של סרג'יו צ'ליבידקה.

בשנת 1992 זכה בתחרות הבינלאומית לחליל שבז'נבה, ובהמשך השנה זכה גם במשרת החלילן הראשון של התזמורת הפילהרמונית של ברלין. הוא החל בקריירה בת 50 קונצרטים בשנה, ומספר זה עלה לכ-160 קונצרטים החל מאמצע שנות ה-90. הוא הופיע כסולן בין היתר עם התזמורת הפילהרמונית של ברלין, התזמורת הפילהרמונית של לונדון, תזמורת רדיו בוואריה, תזמורת הרדיו של צרפת ותזמורות רבות נוספות. הוא מופיע גם עם נגנים ידוע-שם בקונצרטים של מוזיקה קאמרית ברחבי העולם.

עמנואל פאהו מרבה לערוך כתות אמן בארה"ב, אירופה, אוסטרליה והמזרח הרחוק. תקליטוריו הרבים בחברות EMI ו- WARNER CLASSICS נמנים על רבי המכר האינסטרומנטליים הפופולאריים ביותר כיום.


פנטזיה לחליל – קונצרט במסגרת פסטיבל אופוס
יום שני 15.10 בשעה 20:00  אולם צוקר, היכל התרבות תל-אביב, תזמורת הקאמרטה הישראלית ירושלים
אבנר בירון, מנצח
עמנואל פאהו, חליל
בתוכנית:
היידן סימפוניה מס' 52 בדו מינור
ק.פ.ע באך קונצרטו לחליל ברה מינור
ק.פ.ע באך קונצרטו לחליל בלה מינור

פורֶה פנטזיה לחליל אופ' 79
כרטיסים 180-210 ₪. לרכישה באתר תזמורת הקאמרטה הישראלית ירושלים.

 

סדרת הקונצרטים 'פועם בהיכל' – עמותת מרכז פליציה בלומנטל למוזיקה, התכנית המלאה.

עמותת מרכז פליציה בלומנטל למוזיקה משיקה סדרה בת 8 קונצרטים באולם צוקר שבהיכל התרבות תל אביב לזכרה של אנט סלין. במגוון שמונת הקונצרטים אופרה, מוסיקה קאמרית, ג'אז, מוסיקת עולם, מוסיקה עתיקה ועוד בביצוע: אנסמבל אופרה אורפאוס. האורקסטרה עם אלי מגן ומאיה בלזצמן . יניב ד'אור ואנסמבל נאיה . אנסמבל ניקל . הפרויקט הקאמרי הישראלי . אתי בן זקן ואנסמבל מודליוס . שלישיית אלכסנדר . סולני האופרה סטודיו ואנסמבל פניקס.

עמותת מרכז פליציה בלומנטל למוזיקה, ארגון גג למוזיקאים עצמאיים, שמתמקדת בגילוי, במתן הזדמנויות ובתמיכה במוזיקאים ישראלים שפועלים בישראל, עומדת מאחורי שורה של אמנים והרכבים ישראליים שעומדים בחזית העשייה המוסיקלית בישראל וברחבי העולם. העמותה והמרכז, שהוקמו על ידי אנט סלין, ביתה של הפסנתרנית פליציה בלומנטל, משיק בתחילת אוקטובר סדרה קונצרטים ומופעים חדשה באולם צוקר שבהיכל התרבות ובה ייתן במה לבולטים שבהרכבי המרכז.


הסדרה מוקדשת לזכרה של אנט סלין שהלכה לעולמה ביוני 2017. מנכ"לית העמותה אביגיל ארנהיים: " הפרידה מאנט, נמצאת קרוב ללבנו וחשבנו שהכי נכון יהיה לכבד את זכרה עם עשייה מוזיקלית מקומית. היא, שדאגה לכך בעשרים השנים האחרונות."

סדרה זו תצטרף לשלל האירועים שמקיים המרכז למוסיקה פליציה בלומנטל שכוללים את הסדרה "פועם בלב", שתעלה זו העונה השלישית ותתקיים בגלריה מיזנה שבמוזיאון תל אביב. "פועם בלב", מציגה תעודת זהות ישראלית של עולם המוזיקה השוקק בארץ. היצירות בסדרה נבחרו בשיתוף עם ההרכבים הקאמריים, במטרה לאפשר לקהל הסקרן להעמיק את היכרותו עם המוזיקה האמנותית והעממית, שנוצרה ונוצרת בארץ, כשילוב או היתוך ייחודי של מסורות מן המערב ומן המזרח ומוזיקה חדישה בת ימינו. עוד על הסדרה באתר פליציה בלומנטל: http://fbmc.co.il

כמידי שנה יעלה המרכז למוסיקה את פסטיבל פליציה בלומנטל, שיתקיים ב-2019 בין 26 ל- 30 במרץ ויציע מבחר עצום של קונצרטים ומופעים ובהם מוסיקאים והרכבים מהארץ והעולם.


"פועם בהיכל" – התכנית המלאה

3.10 רביעי, 20:00
האופרה "אורפאוס" מאת ג.פ. טלמן (1726)
הפקה קאמרית חדשה בבימוי מלא בביצוע אנסמבל אופרה אורפאוס.
יאיר פולישוק, ניצוח; שירית לי וייס, בימוי.
בשיתוף נגנים סולנים בכלים תקופתיים.
זמרי האנסמבל: הדס פארן, עודד רייך, דניאלה סקורקה, איתן דרורי, טל גנור, פניני גרובנר.
הסיפור המפורסם על אורפאוס ואאורידיצ'ה היווה השראה למלחיני אופרה רבים, בשל
עיסוקו בכוחה של המוזיקה ובמיוחד כוחה המופלא של השירה. טלמן כתב והלחין יצירה
יפהפיה ומרגשת על המאבק בין כוחות האהבה, המוזיקה והאמנות לבין כוחות השלטון
המשחית והקנאה.


5.12 רביעי, 20:30
קונצרט לאדינו חגיגי.
אתי בן-זקן, איתן שטיינברג, אנסמבל מודאליוס ואמנים אורחים.
חגיגת יום הולדת 20 לפרויקט הלאדינו של איתן שטיינברג ואתי בן-זקן והשקת אלבום חדש ממבחר השירים בפרויקט: "האלבום הספרדי הכפול" – שירי אהבה וחתונה בעיבודים ייחודיים מאת איתן שטיינברג.
בהשתתפות: אתי בן-זקן וחברי אנסמבל מודאליוס בהרכב מורחב וחגיגי, עם נגן החליליות מיכאל מלצר, נגנית הלאוטה אופירה זכאי ופסנתרנית הג'אז ענת פורט. ניצוח: איתן שטיינברג.


9.1 רביעי, 20:30
האורקסטרה – תזמורת הג'אז הישראלית.
עם אלי מגן, קונטרבס ושירה; מאיה בלזיצמן, צ'לו ושירה קלאסיקה ישראלית. קונטרבס וצ'לו מאחרית הימים והרבה מעבר.
עיבודים מיוחדים של חברי האורקסטרה למוסיקה של אלי ומאיה לצד מוזיקה מקורית של האורקסטרה


13.2 רביעי, 20:30
צלילי אור. שלישיית אלכסנדר עם הויולן גיא בן ציוני
נתאי צרי, כינור, אלה טובי, צ'לו, מיכל טל, פסנתר, גיא בן ציוני, ויולה.
"לשלוח אור לחשכת לב האדם – זוהי חובתו של האמן" (רוברט שומאן)
קונצרט קאמרי מיצירות בטהובן ושומאן, שניהם בעלי עולם פנימי סוער במיוחד.
בתכנית – שלישיית קטעי הפנטזיה של שומאן ורביעיית הפסנתר המפורסמת שלו עם שלישיית הפסנתר הרעננה בסול מז'ור מאת בטהובן


12.3 שלישי, 20:30
Found Footage
אנסמבל ניקל (ישראל) בשיתוף פעולה עם הבמאי פיטר צ‘רקסקי (אוסטריה).
ערב של מוזיקה וקולנוע בו אנסמבל ניקל מנגן מבחר יצירות קאמריות חדשות שנכתבו ללוות את טרילוגית הסרטים Cinemascope מאת צ‘ר'סקי. מלבד כלי הנגינה שלהם עושים חברי ההרכב שימוש במחשבים, אלקטרוניקה חיה, אמצעי תאורה ובאביזרי ready-made המאפשרים יחדיו חוויה בה יכול הצופה כמו לגעת בסרט ובסאונד שלו.


4.6 שלישי, 20:30
התעלות. יניב ד'אור ואנסמבל נאיה
יניב ד'אור, קונטרה טנור
אנסמבל נאיה: עמית טיפנברון, ויולה דה גמבה; מורט קקמאז, ניי/דודוק/שירה; ארז מונק, כלי הקשה; אייל לבר, גיטרה פלמנקו/גיטרה בארוק; נדב עובדיה, פסלתריון; מרווין דילמן, דידג׳רידו;
ברי מוסקוביץ, תיאורבו
שיתוף פעולה בין מוזיקאים בינלאומיים המתמחים בשילוב סגנונות בין מזרח למערב. המופע מבוסס על טקסטים מהליטורגיקה היהודית, מוסלמית (סופית) ונוצרית וכולל פיוטים מסורתיים, מזמורים עתיקים וחדשים מספרד, טורקיה, איטליה, צרפת וישראל.
המצלול הייחודי של המופע מתאפשר הודות לכלים האותנטיים עליהם מנגנים חברי הרכב, מצלול התומך בשירה רבת הצבעים וההבעה של יניב ד׳אור, המושרת באסתטיקה קלאסית ובכך יוצרת גשר תרבותי ייחודי.


19.6 רביעי, 20:30
ראוול ומוצרט עם הפרויקט הקאמרי הישראלי
סיון מגן, נבל; גי אשד, חליל; טיבי צייגר, קלרנית; איתמר זורמן, כינור; דייויד מק׳קרול, כינור; יהונתן בריק, ויולה; מיכל קורמן, צ׳לו.
מ. ראוול – מבוא ואלגרו לנבל, חליל, קלרנית ורביעיית מיתרים; ו.א. מוצרט – רביעיית חליל בדו מז׳ור ק. 285b; מנחם צור – ״מכתב לראוול״; ו.א. מוצרט – קונצ׳רטו לחליל ונבל ק. 299; מ. ראוול – קברו של קופרן (עיבוד ע״י יובל שפירא)


10.7 רביעי, 20:30
שודדי הים. בכורה ישראלית !!
אופרה קומית בשלוש מערכות מאת סטיבן סטורצ'ה (1762 – 1796)
לליברית מאת ג'יימס קוב
סולני מיתר אופרה סטודיו של האופרה הישראלית
אנסמבל פניקס בכלים עתיקים
מירנה הרצוג, ניצוח וניהול מוזיקלי; שירית לי וייס, בימוי
שחזור התווים: דוד זבה
ביצוע צבעוני ומשובב של האופרה הבריטית המטריפה (שבוצעה לראשונה בלונדון ב-21 בנובמבר 1792) שנכתבה על ידי אחד המלחינים הבריטיים החשובים ביותר של המאה ה-18 וזכתה להצלחה גדולה ביותר בלונדון בעת כתיבתה. לאחר שהתווים המקוריים של האופרה הושמדו לחלוטין בשריפה הגדולה בתיאטרון דרורי ליין בלונדון בשנת 1809, והם משוחזרים עתה בשלמותם להופעה זו על ידי דוד זבה.
מושר באנגלית עם כתוביות תרגום בעברית.


מחיר כרטיס: 150 ₪. הנחה לגמלאים, לסטודנטים ולידידי המרכז למוזיקה – 115 ₪
מנוי ל – 4 קונצרטים שונים בסדרה – 420 ₪

הקונצרטים מתקיימים באולם צוקר. היכל התרבות ע"ש צ'רלס ברונפמן
רח'הוברמן 1 תל אביב.

כרטיסים באתר: www.fbmc.co.il או בטלפון 03-6201185

אנסמבל המאה ה-21 בעונה חדשה (2018-2019) לסדרה תגליות

עונת 2018 – 2019, העונה ה-  28 של אנסמבל המאה ה-21 כוללת תכנית מרתקת ועשירה עם מגוון רחב של יצירות, חלקן כבר הפכו לקלאסיקה, כמו יצירותיהם של קסנאקיס וליגטי, לצד יצירות חדשות שנכתבו זה עתה. שני קונצרטים מיוחדים בתכנית השנה אשר מוציאים את האנסמבל מחוץ לאולם הקונצרטים המסורתי: ביצוע המוסיקה לסרט האילם  "עיר ללא יהודים" (1924) מאת המלחינה האוסטרית המפורסמת אולגה נויוורית'. הסרט המבוסס על ספר שניבא באופן מצמרר את עליית הנאצים לשלטון, יוקרן בסינמטק ת"א. בקונצרט שיחתום את העונה, יבצע האנסמבל בבכורה ישראלית אופרה קאמרית "הדרקון המוזהב" של המלחין ההונגרי פטר אטווש, באולם תיאטרון גשר, עם זמרים מישראל, אנגליה והונגריה.

העונה, בניהולו המוסיקלי של המלחין דן יוהס, כוללת תכנית מרתקת ועשירה עם יצירות חדשות לצד יצירות שחלקן כבר הפכו לקלאסיקה, שיתופי פעולה עם תיאטרון גשר ועם סינמטק ת"א, הפקה של אופרה קאמרית בבימוי מלא, בה משתתפים זמרים מהונגריה, אנגליה וישראל, מנצחים ואמנים אורחים מחו"ל ויצירות שיבוצעו בבכורה עולמית. גם העונה כל הקונצרטים יתקיימו במוזאון תל אביב לאמנות ובמרכז למוסיקה משכנות שאננים בירושלים, מלבד שני קונצרטים שיצאו מחוץ לאולם הקונצרטים המסורתי ויתקיימו בסינמטק תל אביב ובתיאטרון גשר ביפו.


שיתופי פעולה חדשים מאפיינים את תכנית העונה ה-29 של אנסמבל המאה ה-21: עם הסינמטק תל אביב, שם יערך קונצרט בניצוחו של אילן וולקוב Ilan Volkov)). בקונצרט ביצוע חי של יצירתה החדשה של המלחינה האוסטרית המפורסמת אולגה נויווירת (Olga Neuwirth) לסרט אילם באורך מלא מ-1924: "עיר ללא יהודים". הסרט הוא לפי רומן מאת הוגו בטאאואר המנבא באופן מצמרר את עליית הנאצים לשלטון. היצירה תבוצע בבכורה עולמית בחודש נובמבר השנה בוינה בפסטיבל "וין מודרן".

תכנית מפורטת, מנויים, כרטיסים, לוחות זמנים, קונצרטים נוספים ועוד מפורטים באתר אנסמבל המאה ה – 21

שיתוף פעולה נוסף לעונה הוא עם תיאטרון גשר, שם תעלה בבכורה ישראלית אופרה קאמרית בבימוי מלא  –  "הדרקון המוזהב" של המלחין פטר אטווש (Peter Eötvös) על פי ספרו של Roland Schimmelpfennig (רולנד שימלפניג).  האופרה העלתה לראשונה בפרנקפורט בשנת 2015.  היא עוסקת בנושא שנמצא על סדר היום החדשותי: הפליטים באירופה, ועל כן היא עוררה הדים רבים. ביצוע הבכורה נערך בפרנקפורט על-ידי אנסמבל מודרן (גרמניה) והאופרה של פרנקפורט. עם אנסמבל המאה ה-21 יופיעו זמרים מאנגליה, הונגריה וישראל וינצח עליה ז'ולט נאג'. אנסמבל המאה ה-21 הוזמן לבצע את האופרה בפסטיבל האופרה הבינלאומי בהונגריה ביוני 2019.

האנסמבל יארח השנה שני מנצחים מחו"ל: המנצח הספרדי ארטורו טאמיו (Arturo Tamayo), מאחרוני דור הנפילים, מהחשובים בעולם בפרשנות מוסיקה בת זמננו, שיצטרף לראשונה לאנסמבל המאה ה-21 בקונצרט פתיחת העונה. המנצח הצרפתי ליאו וורינסקי (Leo Warynski) חוזר לשתף פעולה עם האנסמבל. וורינסקי הוא בין המנצחים הצעירים המצליחים באירופה.

כמו בעונות קודמות, יבוצעו בבכורה יצירות של מלחינים ישראלים, שיצירותיהם הוזמנו על-ידי האנסמבל: מנחם צור, הדס פארי, זיו קוז'וקרו ושי כהן.

"בעונה הקרובה ימשיך האנסמבל במטרתו העיקרית והיא הנגשת מוסיקה בת זמננו לקהל הרחב, עם יצירות מעניינות, מנצחים וסולנים מובילים ושילוב של מוסיקה ישראלית עם מוסיקה מהעולם". אומר המלחין דן יוהס, מנהל אנסמבל המאה ה-21  ומקימו. "כגוף שפועל בישראל, חשוב לנו לבצע יצירות של מלחינים ישראליים ואנו גאים על כך שגם השנה נבצע בבכורה יצירות של מלחינים ישראליים, שנכתבו במיוחד לאנסמבל המאה ה-21, שהזמין את היצירות". עוד מוסיף יוהס: "השנה הרחבנו את היריעה ונופיע בפני הקהל מחוץ לאולם הקונצרטים המסורתי, הודות לשיתוף פעולה שמחבר אותו לשדות אמנותיים אחרים – קולנוע ותיאטרון.

לאור ההצלחה הגדולה מהעונה הקודמת, גם העונה החדשה כוללת קונצרט המוקדש כולו ליצירה הישראלית לגווניה סגנונותיה ודורותיה, החל מיצירתו של משה זורמן וכלה ביצירתה של טליה עמר, צעירת המלחינים בקונצרט. הסולנים בקונצרט: בני סלוחין (טרומבון) ונדב לב (גיטרה חשמלית) שיבצע בבכורה יצירה מוזמנת של זיו קוז'וקרו. הקונצרט בניצוחו של זולט נאג'

קונצרט נוסף העונה בניצוחו של ז'ולט נאג' כולל יצירות של המלחינה הצעירה הדס פארי, הקונצ'רטו הקאמרי של ליגטי ומוסיקה צ'כית שתיוצג בקונצרט ע"י יצירתו של איוו מדק עם סולן האנסמבל טיבי צייגר והפסנתרנית הצ'כית שרה מדקובה (Sara Medkova).

ייערך קונצרט בניצוחו של ליאו וורינסקי הצרפתי, שינצח על שתי בכורות ישראליות של שי כהן ומנחם צור, ויצירות של המלחין האיטלקי פרנצ'סקו פילידיי והמלחין הצרפתי ברונו מנטובני.

יפתח את העונה קונצרט בניצוחו של ארטורו טאמיו שעבד עם גדולי המלחינים, ביניהם קסאנקיס שעל יצירתו ינצח. בקונצרט יופיע לראשונה עם האנסמבל הפסנתרן דימיטרי ואסילקיס

אנסמבל המאה ה 21 נוסד בשנת 1991 על ידי המלחין דן יוהס. באנסמבל חברים 14 נגנים מהטובים בארץ, ומאז הקמתו, נחשב האנסמבל לגוף המוביל בארץ בכל הנוגע לביצוע מוסיקה עכשווית. מיטב המנצחים והסולנים בשטח זה בארץ ובעולם מופיעים עם האנסמבל, והוא זוכה להערכה בינלאומית רבה. הדבר בא לביטוי בשיתוף פעולה יוצא הדופן של המנצחים והסולנים מחו"ל עם האנסמבל,  ובהזמנות הרבות להופיע במרכזים ובפסטיבלים בינלאומיים. האנסמבל קיבל באופן קבוע ציון "מצויין" בדירוג מנהל התרבות וזכה בפרס לנדאו של מפעל הפיס על מצוינות בביצוע מוסיקה.
בשנת 2005 הקים "אנסמבל  המאה ה- 21" מרכז למוסיקה ואמנות עכשווית ביפו – "התיבה".

המקום משמש כמפגש להפקה וביצוע של מוסיקה אמנותית בסגנונות מגוונים ומופעים רב תחומיים (מחול, סרטים וידאו טכנולוגית מחשבים ועוד). התיבה משתפת פעולה עם מרכזים חשובים באירופה כמו מרכז פומפידו בפריז, המרכז האלקטרוני-ניסיוני בפרייבורג ואחרים נוספים. המרכז יוזם שיתוף יוצרים מתחומים שונים ומהווה נדבך חשוב בחיי היצירה האמנותית בארץ. בשנים האחרונות הוא הפך למרכז ליוצרים במוסיקה אלקטרונית ובמדיה הדיגיטלית, בנוסף להיותו אולם מופעים.
הקונצרטים של האנסמבל מוקלטים ומשודרים בשידור חי בקול המוסיקה.

תכנית מפורטת, מנויים, כרטיסים לוחות זמנים, קונצרטים נוספים ועוד מפורטים באתר אנסמבל המאה ה – 21

שלישיית עתר מוזיקה קאמרית – בית יוצר לתרבות

שלישיית עתר מוזיקה קאמרית – פסנתר, כינור וצ'לו. השלישייה נוסדה בירושלים ב־1996 על ידי בוגרי האקדמיה על שם רובין, וכיום היא מההרכבים הקמריים הפעילים בארץ. חברי ההרכב זכו להדרכתם של מוזיקאים מן השורה הראשונה כפרופ' בנימין אורן, פרופ' דוד חן ופרופ' ג'רום לוונטל, וכן השתלמו בווינה, אוסטריה, אצל שלישיית אלטנברג מידי עונה מגישה השלישייה למעלה מ־80 קונצרטים ברחבי הארץ ובחו"ל ברפרטואר מוזיקלי עשיר.

שלישיית עתר שמה לה למטרה לקרב ולחשוף קהלים רחבים אל חוויית ההאזנה למוזיקה קמרית ולפיכך היא מקיימת קונצרטים גם בחוגי האזנה פרטיים , קונצרטים מודרכים וכיתות אמן לנוער ולסטודנטים וכן "לוקחת חלק דרך קבע בפרויקט "תרבות לפריפריה.

השלישייה מקיימת פעילות נרחבת בזירה הבינלאומית והיא מופיעה בקונצרטים ובפסטיבלים באירופה – בין השאר בהונגריה, סלובקיה, אוסטריה ואיטליה, וכן בפרויקט שנתי המבוצע בארץ וברחבי ארצות הברית מידי אביב ומוקדש לקלסיקות של המאה העשרים ולמוזיקה עכשווית הנכתבת בהזמנת השלישייה בידי מלחינים ישראליים ואמריקאיים בולטים.

כל פעילויות שלישית עתר, לוח הקונצרטים, אלבומים, הרשמה לעדכונים על קונצרטים ואירועים, כל אלה ועוד באתר הבית של השלישיה.


למי שאינו מאמין / לאה גולדברג / עופר כלף ושלישיית עתר מתוך שידור בגל"צ

חג המוסיקה הישראלית ה-21 – ספטמבר 2018

חג המוסיקה הישראלית 2018 יוצא לדרך בסימן חדוות הגילוי של המוסיקה האומנותית הנכתבת כאן ועכשיו, ויתקיים השנה בחמש ערים, מצפון עד דרום, עם למעלה מ-20 קונצרטים, קלאסיקות ישראליות לצד יצירות חדשות ומקוריות ושילובים מוסיקליים מפתיעים. הפסטיבל יארח סולנים בינלאומיים רבים ביניהם, הסופרן הילה בג'יו, הפסנתרן ירון רוזנטל, הצ'לנית רבקה גולני, המצו-סופרן נועה פרנקל והמנצח רוברטו פטרנוסטרו.

שש יצירות חדשות שהוזמנו במיוחד לפסטיבל יבוצעו בבכורה עולמית מאת המלחינים, יוסי מר-חיים, רחל גלעין, עמוס אלקנה, שרית שליי זונדינר, סיוון שנהב שב ואודי פרלמן.  אליהם יצטרפו בבכורה עולמית יצירותיהן של המלחינות רלי מרגלית, מעיין צדקה ומרגרט וולף ויבוצעו על ידי מיטב האנסמבלים, הסולנים והסימפוניות בארץ.



הכניסה לאירועים היא בחינם – מותנה בהרשמה מראש החל מה 5 באוגוסט – דרך האתרים: www.imi.org.il  | www.bimot.co.il  בימי הפסטיבל הכניסה על בסיס מקום פנוי.


הפסטיבל עשיר השנה בחיבורים אמנותיים מסקרנים על הבמה, ביניהם
הזמר יונתן רזאל יופיע עם הסימפונייטה הישראלית באר שבע,
המלחין בעז בן משה בבכורה ליצירתו הלאה ממני – שמבוססת על טקסטים טרנסג'נדרים.
סונטת טראמפ של אבנר חנני, שנכתבה לפסנתר ולקטעי וידאו מנאומיו של דונלד טראמפ.
ערבי מחווה לזמר העברי אמנותי עם זמרות האופרה קלייר מגנאג'י ומיכל אוקון.
ומופע מוסיקלי סוחף שמשלב מוסיקה מערבית וערבית של תייסיר אליאס וחברים.

לצד אלו יבוצעו בחג "קלאסיקות" ישראליות ביצירות סימפוניות נפלאות של המלחינים פאול בן חיים, אנדרה היידו ומרק קופיטמן, וערבי מחווה מוסיקליים לפסנתרנים עדן-תמיר, למלחין עמי מעייני, למנצח מנדי רודן ולמלחין פרנק פלג.

המנהל האמנותי החדש של הפסטיבל, עודד זהבי: "זוהי חגיגה אמיתית לאוהבי המוסיקה. הקהל מוזמן להיפתח, להכיר וליהנות משלל סגנונות מוסיקליים ויצירות ושילובים מרתקים עם מלחינים צעירים ויצירות שיוקדשו לאבני הדרך במוסיקה הישראלית".
הכניסה לכל האירועים – חופשית! במימון משרד התרבות והספורט

12-17 בספטמבר: חג המוסיקה הישראלית: חיפה, ירושלים, תל אביב, באר שבע וזיכרון יעקב
מנהל אמנותי: עודד זהבי | מנהל אדמיניסטרטיבי: יורם יונגרמן | הפקה: המכון למוסיקה ישראלית.

 חג המוסיקה הישראלית ה-21 בניהולו האמנותי של עודד זהבי ובתמיכת המכון למוסיקה ישראלית בראשו      של יורם יונגרמן ובתמיכת משרד התרבות, יתקיים השנה בין תאריכים 12-17 בספטמבר, בין ראש השנה ליום כיפור, בחמש ערים מצפון ודרום: בחיפה (12.9) בירושלים (13.9), בתל אביב (14.9, 17.9) בבאר שבע (15.9) ובזיכרון יעקב (16.9).



Booking.com

חג המוסיקה הישראלית הוא אחד מאירועי המוסיקה החשובים בישראל שמעודד יצירה "תוצרת הארץ" אותו ממן משרד התרבות והספורט – והכניסה אליו היא חופשית. בכל הקונצרטים ישתלבו מיטב התזמורות והאנסמבלים הישראליים הקלאסיים והעכשוויים מישראל אליהם יצטרפו סולנים ישראליים בינלאומיים כמו הילה בג'יו (סופרן), ירון רוזנטל (פסנתר) ורבקה גולני (צ'לו) ומבחר קונצרטים קאמריים עם אנסמבל מיתר, אנסמבל המאה ה21, נגני הפרויקט הקאמרי הישראלי, רביעית כרמל, רביעית ריכטר, הרביעייה העכשווית ועוד.

כמדי שנה, הפסטיבל נותן במה ליצירות חדשות של מלחינים ישראליים, והשנה הוזמנו שש יצירות חדשות  שיבוצעו בבכורה. Stage Hands של יוסי מר חיים בביצוע התזמורת הקאמרית הישראלית, זיכרונות זכוכית מאת עמוס אלקנה, שנכתבה על אביו ניצול אושוויץ בביצוע אנסמבל מיתר, מוסיקה אלקטרונית ובשילוב הקלטות אביו ויצירותיהם של רחל גלעין, שרית שליי זונדינר, סיוון שנהב שב ואודי פרלמן.

הפסטיבל שם לא למטרה לזכור את העבר ויקיים קונצרטים עם מיטב ה"קלאסיקה" של המוסיקה הישראלית עם יצירות סימפוניות נפלאות כמו רסיסי לילה מאת אנדרה היידו, בין הדסים מאת פאול בן-חיים, ולקול הזיכרונות מאת מרק קופיטמן. בנוסף ייערכו ערבי מחווה לפסנתרן פרנק פלג, למלחין עמי מעייני וקונצרט מחווה לשיר הישראלי האמנותי הישראלי בליווי אופראי. יצירתו של עדן פרטוש – יזכור שכתב עבור הרקדנית דבורה ברטונוב, זוכה לעדנה מחודשת בביצוע תלמידתו הוויולנית רבקה גולני, ובליווי הרקדנית והכוריאוגרפית דגה פדר.

להלן תקצירי האירועים בכל יום:

ביום הפתיחה בחיפה ב12.9: אנסמבל קטב מרירי שמבצע יצירות מקוריות מולחנות של שירה ישראלית פרי עטו של חיים רחמני, יבצע את "שתק" (sheteq) – לשלושה נגנים, אלקטרוניקה וקול. יצירה שעוסקת בהפרעת תקשורת בין בני זוג ובין היוצר למושא יצירתו, ומתורגמת על הבמה דרך ההתנגשות בין אקוסטי לאלקטרוני, מתוך טקסטים של משוררים ישראליים. רביעית כרמל תבצע את חמישיית המיתרים של פאול בן חיים משנת 1919,תייסיר אליאס וחברים במופע מיוחד מלחניו, ונסיים בקונצרט סימפוני ובו  בבכורה יצירה מוקדמת להרכב תזמורתי של אמנון וולמן , לצד אלגיה לוויולה של המלחינה הצעירה נעמה תמיר בביצוע רבקה גולני והתזמורת הקאמרית הישראלית.

בירושלים-ב 13.9: נקיים קונצרטי מחווה לפרנק פלג ולדואו הפסנתרנים עדן-תמיר, נארח את אנסמבל כרם והזמרת סאלי כסבארי , את רביעיית ריכטר ואורית אורבך בחמישיות קלרינט ונסיים בקונצרט סימפוני בניצוחו של רוברטו פרטנוסטרו ובו שלוש קלאסיקות של אנדרה היידו, פאול בן חיים ומרק קופיטמן לצד יצירה מז'אנר מוסיקת עולם של הצ'לנית והמלחינה רלי מרגלית.

הזמינו עכשיו מלון בישראל
תעריפים תחרותיים, התאמה לכל תקציב. מלנות רבים מציעים אפשרות "ביטול חינם" – או "אין צורך במקדמה". קבלו אישור מיידי כחלק בלתי נפרד מתהליך ההזמנה הקל והפשוט.

ביום שישי ה 14.9 בתל אביב,  בוקר של מוסיקה קאמרית לחליל ומיתרים ובו ביצוע "יזכור" של עדן פרטוש בביצוען של רבקה גולני, הרביעייה העכשוית  והרקדנית דגה פדר. קונצרט מחווה לשיר האמנותי הישראלי, עם הסופרן קלייר מגנאג'י ונסיים עם תזמורת הקאמרטה הישראלית בקונצרט מיצירות נעם שריף ז"ל, אלה מילך-שריף ומיכאל וולפה, בניצוחו של דורון סלומון.

בבאר שבע ב-15.9, יתקיים ערב מחווה למנצח מנדי רודן בהשתתפות תלמידו יונתן רזאל והפסנתרן ירון רוזנטל, אלי יפה ינצח על הסינפונייטה הישראלית באר שבע שמאסטרו רודן היה מנצחה האגדי.

יום עמוס באירועים מיוחדים יתקיים במרכז תרבות אלמא בזכרון יעקב ב 16.9  שם יוצגו שילובים אמנותיים מיוחדים ומסקרנים וביניהם: בעז בן משה ביצירה מקורית הלאה ממני, שעוסקת בטרנסג'נדריות ובקושי הטמון בבסיסה ובתהליך שעוברים חברי הקהילה. את היצירה כתב מתוך עניין אישי מתמשך בתופעות אנושיות, "היצירה נולדה מהתבוננות מלאה השתאות על התופעה, על מורכבותה, הקושי הטמון בבסיס קיומה, והשחרור העצום עם הגשמת השינוי" אומר בן משה על היצירה שנכתבה לסופרן, חליל, בסון גיטרה פסנתר ומוסיקה אלקטרונית. סונטת טראמפ בהלחנתו וביצועו של הפסנתרן אבנר חנני משלבת  קטעי וידאו עם נאומים אותנטיים של טראמפ מתוך מערכת הבחירות לנשיאות ומורכבת משישה פרקים בעלי סגנון מוסיקלי שונה וזכתה לתהודה רבה במדיות החברתיות. אנסמבל עלמה – קול נשי ישראלי, ביצירות פרי עטן של מלחינות למקהלה א-קאפלה, אביה קופלמן בפרויקט פיוז'ן מיוחד המציג יצירות חדשות בהשראת קלאסיקות מוכרות להרכב כלי נשיפה ממתכת ורית'ם סקשן, לצד שיחה אודות המוסיקה הישראלית בראי העולם עם מבקר המוסיקה הנודע מאנגליה נורמן לברכט.

בתל אביב ב-17.9, אנסמבל מיתר בקונצרט מוסיקה עכשווית אקוסטית ואלקטרונית בבכורה ליצירתו האישית של עמוס אלקנה,  אנסמבל המאה ה21 בקונצרט בהשתתפות השחקן דורון תבורי ובניצוחו של ז'ולטן נאג' ונסיים ערב מחווה למלחין עמי מעייני בו נבצע מיצירותיו עם התזמורת הסימפונית ירושלים והצ'לן הלל צרי.

תזמורת הבארוק ירושלים – עונת הקונצרטים 2018-2019

תזמורת הבארוק ירושלים, בניהולו האמנותי של פרופ' דוד שמר, מציינת בעונת הקונצרטים 2018/2019 שלושים שנות פעילות בשלל תכניות חגיגיות, עשירות ומרתקות שיתקיימו בירושלים, תל אביב, חיפה, באר שבע וזכרון יעקב.

במשך 30 עונות קונצרטים העלתה התזמורת תרומה אדירה לתרבות המוסיקלית בארץ, חשפה בפני הקהל פנינים בארוקיות חבויות בביצועי בכורה ופעלה להנגשת נכסי צאן הברזל של המוסיקה מהמאות ה-17 וה-18 למאזינים בארץ, והכל בסגנון תקופתי מרענן ומרגש, תוך אירוח של מיטב האמנים, ההרכבים והמנצחים מרחבי העולם. במקביל ייסדה התזמורת שני פסטיבלים מצליחים –פסטיבל "באך בירושלים" והפסטיבל הדו שנתי "פנטזיה קולית".

  • מחירי מנויים: בין 560 ל-720 ₪
  • מחירי כרטיסים: בין 120 ל-160 ₪
  • הנחות לאזרחים ותיקים, סטודנטים וילדים

לקראת עונת ה-30 בנתה התזמורת תכנית עשירה וחגיגית במיוחד בה היא תארח שלל סולנים ומנצחים מרחבי העולם. נבצע מבחר עשיר של יצירות הבארוק מגרמניה, מאנגליה, מאיטליה ואף מהמורשת המוסיקלית היהודית. את רוב היצירות שננגן העונה עוד לא ביצענו בעבר, חלקן טרם הושמע בארץ ותהיה גם מוסיקה שתזכה אצלנו לביצוע בכורה עולמי בעת המודרנית.


קונצרט מס' 1

400 שנים למלחמת 30 השנים
ג'ושוע ריפקין, מנצח (ארה"ב)
אנסמבל סולני ססיליה
העונה תיפתח בקונצרט חגיגי ובו הקובץ "סימפוניה סקרה" מאת היינריך שיץ שנכתב בתקופת תום מלחמת 30 השנים, לצד יצירות נוספות מהבארוק הגרמני המוקדם.
שבת, 13.10.2018 בשעה 20:30 – אלמא זכרון יעקב
יום א', 14.10.2018 בשעה 20:00 – אולם צוקר, היכל התרבות תל אביב
יום ב', 15.10.2018 בשעה 20:00 – ימקא הבינלאומית ירושלים


קונצרט מס' 2
  • המלכה ההודית
    אנדרו פארוט, מנצח (אנגליה)
    סולנים: יובל אורן, אביטל דרי, סיימון ליליסטון, ולאד שמיצ'קביץ', יאיר פולישוק ואחרים
    "המלכה ההודית", המאסק המפורסם של הנרי פרסל ובו שירים, קטעי מקהלה ומחולות כליים נפלאים תבוצע לצד יצירות כליות מאת גדול מלחיני הבארוק האנגלי, הנרי פרסל וליצדן, בביצוע הבכורה בישראל, הקינה מאת ג'רמייה קלארק שנכתבה לרגל מותו של פרסל.
    יום ה', 29.11.2018 בשעה 20:00 – אולם צוקר, היכל התרבות תל אביב
    שבת, 1.12.2018 בשעה 12:00 – הכנסייה היוונית אורתודוקסית, חיפה
    יום א', 2.12.2018 בשעה 20:00 – ימקא הבינלאומית ירושלים (כולל הדלקת נר ראשון משותפת)

קונצרט מס' 3
  • כל הנשמה – פאר הבארוק היהודי
    דוד שמר, מנצח
    קלייר מגנאג'י, סופרן; אלון הררי, אלט; יונתן סוויסה, טנור; קונסטנטין קרימל, בריטון
    יצירות קוליות וכליות שנכתבו עבור הקהילות היהודיות באירופה במאה ה-18. . במרכז התכנית – קנטטה  "יונה בין חגוי הסלע" (מאת מלחינים אנונימיים) שבוצעה בליל הושענא רבה בקסאלי מונפראטו ב – 1732. כמו כן, נבצע גם יצירות מאת לידרטי וסלדין ואף עיבודים, חלקם בביצוע בכורה עולמי, למנגינות שנמצאו בפנקסי החזנים שפעלו באמסטרדם במאה ה –18.
    יום א', 13.1.2019 בשעה 20:00 – ימקא הבינלאומית ירושלים
    יום ב', 14.1.2019 בשעה 20:00 – אולם צוקר, היכל התרבות תל אביב
קונצרט מס' 4
  • מוסיקה מסן מרקו
    אנדרס מוסטונן, מנצח (אסטוניה)
    אנסמבל הורטוס מוזיקוס (אסטוניה)
    מוסיקה מוונציה של תחילת המאה ה-17 תבוצע בקונצרט זה בשיתוף הורטוס מוסיקוס, הרכב כלי הנשיפה הבארוקי המפורסם מאסטוניה, , ובניצוח אנדרס מוסטונן. בתכנית, יצירות מאת גבריאלי, מונטוורדי, פרסקובלדי
    יום א', 17.2.2019 בשעה 20:00 – ימקא הבינלאומית ירושלים
    יום ב', 18.2.2019 בשעה 20:00 – אולם צוקר, היכל התרבות, תל אביב
    *הקונצרט יתקיים במסגרת פסטיבל "מוסטונן-פסט" 2019

קונצרט מס' 5
  • המנדולינה של קפטן קורלי
    דוד שמר, מנצח
    יקי ראובן, מרי כרמן סימון, מנדולינה (ספרד)
    המנדולינה תקבל את מרכז הבמה בקונצרט מלא קסם ובו מוסיקה קונצ'רטי כפולים מאת באך וויואלדי, כמו גם יצירות נוספות מאת מלחינים איטלקיים, בהשראת הספר "המנדולינה של קפטן קורלי" מאת לואי דה ברנייר.
    יום א', 19.5.2019 בשעה 20:00  – ימקא הבינלאומית ירושלים
    יום ב', 20.5.2019 בשעה 20:00 – אולם צוקר, היכל התרבות תל אביב

קונצרט מס' 6
  • לציון 30 שנה להופעתה הראשון של תזמורת הבארוק ירושלים מלחמתו של דוד ונצחונו
    דוד שמר, מנצח
    הדס פארן – דוד (סופרן); עדיה פלד – יונתן (סופרן); אביטל דרי – שאול (אלט) דורון פלורנטין – טנור (המספר)
    מקהלה וסולנים נוספים – יפורסמו
    קונצרט חגיגי במיוחד בהשתתפות שלל נגנים ומקהלה ובו האורטוריה "מלחמתו של דוד ונצחונו" מאת אלסנדרו סקרלטי המבוססת על הסיפור התנ"כי. ביצוע בכורה בישראל.
    יום א', 23.6.2019 בשעה 20:00 – ימקא הבינלאומית ירושלים
    יום ב', 24.6.2019 בשעה 20:00 – אולם צוקר, היכל התרבות תל אביב
פסטיבל באך בירושלים 2019
  • פסטיבל באך בירושלים 2019 יתקיים בין התאריכים 21-26 במרץ ובמרכזו יבוצע ה-"יוהנס פסיון" מאת באך בניצוחו של ג'ושוע ריפקין.
    ג'ושע ריפקין, מנצח
    קרן מוצרי, סופרן
    אביטל דרי, אלט
    ריכרד רש, טנור
    גיא פלץ, באס



Booking.com

נגישות