חלום ליל קיץ בחלל – עיבוד חסר בושה לקומדיה הקלאסית מאת ויליאם שייקספיר

חלום ליל קיץ בחלל - דימוי גל וולינץ ומתן שליטא. עיצוב מתן שליטא

ההצגה חלום ליל קיץ בחלל מועלית בתיאטרון קליפה בעיבוד מחלל וחסר בושה לקלאסיקה של שייקספיר – קומדיה אסקפיסטית שערורייתית. חלום ליל קיץ בחלל מתמקד בסיפורם של בעלי המלאכה בלבד, כפי שהמחזה הוצג במהלך מלחמת האזרחים באנגליה, כשהתיאטרון היה מחוץ לחוק, כדי לגרות את הקהל חסר הסבלנות ולתת לו סיפוק מהיר וחזק, מבלי לגרור אותו לעלילות אהבים סבוכות. עלילת המשנה במחזה המקורי, אודות חבורת בעלי מלאכה שנבחרו להעלות הצגה בחצר הדוכס אך נפלו קורבן לתעלולי מלכת הפיות ופוק השדון, נפרשת כאן בעיבוד חדש, בסגנון סרט מדע בדיוני זול, ושולחת את החבורה להעלות את ההצגה שלהם בחלל, על מנת ליצור קשר עם חיים תבוניים. מכיוון שמלאכת הכפיים ובעליה הולכים ועוברים מן העולם, העיבוד של קליפה בוחר להמיר אותם בסמלי התרבות המובהקים של תקופתינו, הם הידוענים שלנו – בוב הבמאי, סמי הרמאי, מיכל הקטנה, גל גדול ואייל גולן.


חלום ליל קיץ בחלל מותח בהנאה את גבולות הטעם הרע בכל הבחירות האומנותיות שבו, במטרה להטיל ספק בתיאטרון באופן בו אנו מאמינים ששייקספיר התכוון. בדיוק כמו המחזאי האלמותי, העיבוד מציג לקהל מחזה בתוך מחזה, משטה בנו עד תום וגורם לנו לחוש את התיאטרון בצורה חיה ופעילה, כפי שהאמנות הזו שואפת להיות. העיבוד הפרוע מערב בין עולמות שלכאורה סותרים ונותן מקום לעימות ולחיבור ביניהם –
בדיחות גסות וילדותיות לצד כפלי משמעות מרומזים, עירום בוטה אל מול תלבושות אקסטרווגנטיות, מוזיקה קלאסית בהרמוניה עם אלקטרו והיפ-הופ, תפאורה מינימליסטית אך עשירה ותחפושות פורים זולות, רגש אותנטי מול זיוף צורם המונע מהרצון המשותף לברוח מהמציאות.

 אם המציאות שאנו חיים בה היא החלום המופרך ביותר, אז חלום ליל קיץ בחלל הוא האפשרות ההגיונית והסבירה לאסקפיזם.

 המופע כולל ערום ותוכן מיני.


מאת: ויליאם שייקספיר
בימוי, עיבוד וכתיבה מקורית:  אריאל ברונז
בימוי ועיצוב: עידית הרמן
משתתפים:  עודד צדוק, אור לב ארי, גל וולינץ, ארם רבינוביץ׳,
קזויו שיונורי, זיו בראשי, רעות רבקה, אריאל ברונז
ניהול מוזיקלי:  חבר פרלמוטר
מוזיקה: זיו בראשי, רעות רבקה
עיצוב תאורה: יניר ליברמן
הפקה: מרן אלדרס בראז


חלום ליל קיץ בחלל – מופעי בכורה החל מיום  26 בדצמבר 2018, יום רביעי, בשעה 20:30
חלום ליל קיץ בחלל, קליפה 37, הרב קוק 37, כרם התימנים, תל אביב

מחיר כרטיס: 60-70 ש"ח  טל' להזמנת כרטיסים:   03-6399090  או באתר התיאטרון :  www.clipa.co.il

פסטיבל עכו הבינלאומי לתיאטרון אחר – חוה"מ סוכות 2018

פסטיבל עכו הבינלאומי לתיאטרון שהחל לראשונה לפני 39 שנים יערך כבכל שנה בחוה"מ סוכות בין התאריכים 24-27.9.18. שפע אירועי הפסטיבל מבטיחים לקהל הנאה וחוויות ייחודיות. הפסטיבל כולל מאות משתתפים, הרמות מסך ועשרות הצגות חדשניות ובועטות מהארץ ומהעולם, מהן 17 עולות לראשונה, ואף ישתתפו בתחרות הפסטיבל.

הפסטיבל יתקיים בנופיה של העיר עכו היוצרים תפאורה מגוונת של היסטוריה בת אלפי שנים יחד עם נוף מודרני. כל אלו מספרים את סיפורה של עכו ותושביה – יהודים וערבים, חילונים ודתיים, עולים חדשים וותיקים שחיים יחד בדו קיום של קבלה והכלה הדדית.

מנכ"ל פסטיבל עכו, אלברט בן שלוש: "פסטיבל עכו הבינלאומי לתיאטרון אחר, הינו אחד מהאירועים המובילים עבור שוחרי תרבות בארץ. השנה תוכלו לראות בפסטיבל הצגות בועטות, מופעים מרעננים, חדשניים ובעלי אמירה המעלים על סדר היום את נושא האחר והשונה".


כרטיסים ומבצעים מחירים להצגות טרום
מחיר להצגה  – 40 שח
מחיר הצגה לתושבי עכו – 30 שח'

 מחירים להצגות הפסטיבל 
מחיר להצגה – 75 שח', לצעירים (עד גיל 21), תלמידי בתי ספר למשחק, סטודנטים, חיילים ותושבי עכו – 40 שח'.
רכישה מוקדמת לקבוצות וועדים – 60 שח', אזרח וותיק – 60 שח', הצגות פרויקט נוער יוצר לעכו – 20 ש"ח

לוחות זמנים לאירועים המפורטים בהמשך, רכישת כרטיסים, ומידע רלבנטי מקיף, באתר פסטיבל

הזמינו עכשיו מלון בעכו והסביבה
תעריפים תחרותיים, התאמה לכל תקציב. מלנות רבים מציעים אפשרות "ביטול חינם" – או "אין צורך במקדמה". קבלו אישור מיידי כחלק בלתי נפרד מתהליך ההזמנה הקל והפשוט.


במרכז הפסטיבל 8 הצגות בכורה אשר מתחרות ביניהן על ההצגה הטובה ביותר. ההצגות המתחרות השנה:
  • גירוש, הגירה, בריחה – מופע תיאטרון פיזי ללא מילים של היוצר הישאם סולימאן על חבורת אנשים שמהגרים מתוך תקווה למקום יותר בטוח
  • שמיימים – מופע תאטרון-מחול טרגי-קומי נטול מילים של היוצר אופיר נהרי.
  • תשע נפשות מחפשות עשירי למניין. מסע יהודי אבסורדי מעולמה של התורה אל עולמה של הבמה.
  • רעב – אירוע תאטרוני של היוצרת מאיה ביתן המנסה לתאר תמונת מצב הקיימת בארץ ובעולם סביב השולחן ופולחן האכילה. הקהל מצטרף אל שולחן האוכל במסעדה יוקרתית, שם מתעורר לחיים סיפור בגידה ונקמה אכזרי.
  • המקום ינחם אתכם –מופע תיאטרון דוקומנטרי של היוצרת מאיה בואנוס, המחבר בין פרשת ילדי תימן הנעדרים למנהג השבעה. חומרי המופע מבוססים לחלוטין על עדויות וחומרים דוקומנטריים העוסקים בפרשה.
  • הטקס שלא היה – קומדיה מוזיקלית של היוצרים עמנואל לוי ויונתן פרץ, המתרחשת בבית המקדש, במאה הראשונה לפנה"ס ומתארת את משבר האמונה והספקנות האובססיבית של הגיבור, אשר מובילה אותו לטקס שלא היה. קומדיה של חוסר אמון
  • דרקונים וזונות – פנטזיה קומית פרועה של היוצרים בועז דבי וערן בן צבי, על מציאות שלא מאפשרת לחלום. העלילה מתרחשת בלב ממלכה קסומה, אך קמלה, אשר אהבת האמת הוצאה בה אל מחוץ לחוק.
  • זולה 2000 – טרילוגיית מדע ביזיוני של היוצרים אריאל בראון ומיה לנדסמן – בצל פלישת האייקונים, ילדי המילניום (2000) סוללים את דרכם תחת מערכת השמש הרותחת. בין טלאי הרשת, מרצדים קוויהם של מִינֵי חלוצים. במה שנראה כשדה הבין עירוני האחרון, הם מבקשים להיאחז ולהקים את הזולה האולטימטיבית. (אריאל בראון, מיה לנדסמן).
  • עטלפים בלי כנפיים – קומדיה עגומה של היוצר דניאל זהבי, המציגה את המפגש של דמויות השוליים הישראליות עם הממסד אשר מיוצג על ידי פקחי העירייה הכל יכולים.

שת"פ בינלאומי

גם השנה יוצגו בפסטיבל הצגות במסגרת שיתוף פעולה בינלאומי מיוחד של הפסטיבל ויוצרים בולטים בחו"ל:

  • Un Dorra (ספרד) – הפקת בכורה מיוחדת לפסטיבל עכו.

תיאטרון תערוכה מוקומנטרית של היוצר ברק בן דוד המצייר סיפור על זרות ורצח-עם ומציבה מראה של היחס כלפי האחר בחברה של היום, דרך המציאות של היוצרים.

  • Red Couch (ארה"ב) – שני אנשים, אוהבים….אולי יותר מאוהבים. יש להם פרפרים בבטן. הם רוצים לגעת, נרתעים ואז מתרצים. פסיביים – אגרסיביים. מתח ואי נוחות שמתחלפים בפרץ של תנועה ומגע. הכול קורה על ספה אדומה. הצגה של היוצר Tommy Lewey. זוכת פסטיבל indifringe 2017.

הצגה אורחת
  • חלב ציפור– הצגה בהפקת התיאטרון העירוני רהט – 'אלמהבאש'. ההצגה מעלה את סיפור הכפרים הבדואים הלא מוכרים בנגב דרך קונפליקט משפחתי בסגנון סוריאליסטי. הקונפליקט הידוע עם הרשויות חוצה את המשפחה לשניים (קאיד אבו לטיף, איסי ממנוב נוריאל, מיכאל גמליאל).

 פרויקטים מיוחדים בפסטיבל
  • כתפיים – 20 רקדנים יוצאי אתיופיה מכל הגילאים בשיאו של טקס חגיגת החיים. היצירה של שקד מוכיח מדגימה שימוש בריקוד האתיופי המסורתי ופרקטיקות החיים הקהילתיות ליצירה בימתית עכשווית.
  • ועידת חריגים – ערב ספוקן וורד חד פעמי בו יעלו בזה אחר זה משוררים שיטיחו מילות מחאה בסגנון הספוקן וורד (שירה מדוברת) כשמוסיקאי ילווה אותם בצלילים מאולתרים פרי מוחו הקודח (יוסי צברי, סמירה סרייה, יעל טל, נטע ויינר, אוריה ויצטום)

יתקיים דיון בנושא 'מהו ומיהו האחר?' – על היחס של החברה הישראלית לאחר ולייצוג של האחר בתיאטרון, בהנחיית מרט פרחומובסקי ובהשתתפות, משה פרלשטיין, ד"ר איתן בלום ורקפת א. ידידיה.

השנה תתקיים תערוכה 'מבט אחר' – מקבץ סרטי וידאו ואנימציה קצרים של בוגרי המחלקה לאומנויות המסך בבצלאל – אקדמיה לאמנות ועיצוב, ירושלים.

"זרות" – המסגרת בינלאומית

במסגרת הבינלאומית השנה יוצגו הצגות בועטות ופורצות דרך דרך מחו"ל, כאשר המוטיב שמלווה את כל אחת מההפקות הללו היא "תלישות" ו"זרות"; מפגש והתמודדות של פליטים ומהגרים בעיר הזרה.

  • VOX IN DESERTO (ארה"ב ואוזקביקסטן) הפקת בכורה מיוחדת לפסטיבל עכו, יצירה של Nabi Abdurakhmanov, במאי התיאטרון הלאומי של אוזבקיסטן, הפועל ויוצר היום בניו יורק.  שני שחקנים מפורסמים, מוצאים את עצמם פליטים בעיר הגדולה והמודרנית, במדינה זרה. הטרגדיה המפורסמת של 'המלך ליר' פוגשת את העולם המודרני ויוצרת תאטרון אבסורד. על במה קטנה ברחוב סואן של עיר גדולה, שני אמנים פליטים, אבודים בעיר זרה, ומתוך הייאוש עולה  זעקתם  לאותו 'קול במדבר'. 
  • Dancing to the end (גרמניה) –מופע ריקוד סוחף ומתמשך של היוצר ניר דה-וולף שמתמודד עם תופעת המוות והאבל המתלווה אליה.
  • Miss AmeriKa (צ'כיה) – מופע משולב טקסט, מוזיקה, שירה, ראפ, סטנד-אפ ועבודה וידאו של Spitfire Company, המציגים את סיפורה של אישה מהגרת שנשבית בקסמו של התפוח הגדול. שחקנית צ'כית שמגיעה לארה"ב, לניו יורק ומנסה להצליח ומתמודדת עם הקשיים של שחקנית בעיר זרה.
  • My Teacher's Living Room (גרמניה) – מופע של וידאו ומשחק של Mathias Max Herrmann המשלב את ההיסטוריה של התאטרון הישראלי כפי שהוא ניבט בעיניו של השחקן והבמאי יוסף מילא ז"ל.
פרויקט נוער יוצר

במסגרת פרויקט נוער יוצר, זו השנה השלישית בה ניתנת לקבוצות תיאטרון נוער מרחבי הארץ הזדמנות להעלות בבכורה את יצירתם בפסטיבל עכו. השנה יעלו ההצגות הבאות. (לבדוק מול שלום)

  • ניתוח לב פתוח – הצצה נדירה אל עולמם הפנימי של נערים ונערות, שלא עושה הנחות וחותכת בבשר החי. הפקה של קבוצת התיאטרון של פרויקט היל"ה- ביחידה לקידום נוער באריאל ליצירה תיאטרונית, כתיבה ובימוי של אלה לוי.
  • בום – במדינה רווית מלחמה, תשעה נערים ונערות מוצאים מקלט בתוך תיאטרון נטוש ומחליטים להקים את "בום" – הרפובליקה הראשונה ללא מבוגרים. מבוסס על המחזה "הרדופים" מאת מאור זגורי. הפקה של אנסמבל יפו, ע"ש אתי הילסום פועל תחת עמותת קול הנוער ובתמיכת עיריית תל – אביב יפו, בימוי של ליאון מורוז.
  • ללא מוצא – ההצגה מבוססת על סיפור אמיתי. קבוצת נערים נקלעת למצב בעייתי שלא ניתן לעצור בעקבות שתייה מרובה. הפקה של תיאטרון ילדי הפרחים – מרכז הנוער והצעירים יוספטל פתח תקווה (מסקי שיברו). כתיבת מחזה בימוי ועבודה עם הנערים – מסקי שיברו.
Booking.com

חגיגת תיאטרון רחוב ענקית

זוהי השנה השלישית של מרטין עדין וזוהר מרקמן מקבוצת פירומניה בתפקיד הניהול האמנותי של אירועי תיאטרון הרחוב והיצירה במרחב הציבורי בפסטיבל עכו.

בפסטיבל יעלו בפסטיבל כ-40 מופעי תיאטרון רחוב וכ-400 הרמות מסך במתחמים המרשימים של העיר העתיקה, מתוכן 9 מופעי רחוב בבכורה יתחרו בתחרות הפסטיבל. בין ה-25 עד 27 בספטמבר, יתקיימו ברחבי העיר עכו יתקיימו מופעי רחוב, מיצגים, פסלים חיים, וידיאו-ארט, מופעי מוזיקה ומחול, מופעי קרקס ולהטוטנות, מופעים לכל המשפחה – כל זאת ועוד יחכו לבאים לפסטיבל.

 מופעי הרחוב המתחרים השנה:

 מפה לאוזן בעיר העתיקה – הזדמנות נדל"נית שלא תחזור! בואו לבחור את דירת הנופש הבאה שלכם ולחיות כמקומי אסלי בעכו העתיקה. קבוצת הרכישה תצא לסיור במרחבי השוק והסמטאות, בהן נגלה את הפנינים הנסתרות שרק ממתינות למשקיע הנכון. יצירה של שרון גומבוש וצליל-חן זקס.

  • תחבושות – טיול בין סיפורים נשיים העוסקים בכמיהה לאהבה, כבלים חברתיים, נשיות, מיניות וכאב, לצד צלילי זהב של אלביס, אטה ג'יימס ולואי ארמסטרונג. יצירה של שחף סגל.
  • מקאם – יצירת טריו ל-2 רקדנים ומוסיקאי, של היוצרת אורית שאול, העוסקת בשאלת המרחב ובתהליך היווצרותו לסביבה נושאת תרבות ומארג יחסים דינאמי, דרך מפגש טרנספורמטיבי בין גופים, חומר ומרחב עולה השאלה על מעורבותו של האדם בכינון הסביבה .
  • בין הקורים– קורי העכביש הם מבצרה של אשת העכביש הקטלנית. אך מה קורה כאשר מישהו זר חודר אל תוך הקורים?

זוג רקדנים אקרובטים התלויים על מתקן מתומן מציגים מזווית חדשה את המתח, האתגר, היופי ועוצמות הרגש שבינו לבינה. יצירתה של לאנה יוכין.

  • תופס רגע –מה אנחנו מגלים כשאנחנו לוקחים את הזמן, מאטים ומתבוננים סביבנו? אנשים לעיתים רחוקות מרימים את הראש ומסתכלים. מה מושך את תשומת ליבי? מה יגרום לי לעצור? איך אני משנה ומשפיע על מה שקורה סביבי?

קבוצת רקדנים יוצרים מופע אימפרוביזציה שמבקש לחקור את מהותו של הרגע. יצירה של שרון גל.

  • עיר האלוהים – מופע קרקס בינלאומי בשיתוף קרקסY – בחזרה אל העבר וסיפורי תנ"ך ידועים מחפשת יוצרת המופע, ים דוייב, תשובות למצבים, רגשות ותחושות שרובנו חווים בחיים מודרניים אלו. חבורת אמני קרקס עכשווי יוצרים מופע העוסק בעולם המודרני והשפעתו על החברה האנושית באמצעות אקרובטיקה אווירית, אביזרי קרקס, ריקוד, תיאטרון ויזואלי ומוזיקה חיה.
  • מלחמת המיקרופונים – מופע יחיד מוסיקלי של היוצר בועז פינקוביץ בהשתתפות הקהל. רוקי קריוקי, אלוף ישראל בקריוקי כבר 70 שנים ברציפות, קורא תיגר על הקהל הישראלי ומזמין אותו לעלות לבמה ולהילחם נגדו בקרב קריוקי חסר מעצורים.
  • אדמה – Teatro Clowndiscopio יצירה משותפת ישראלית -ספרדית.

מיצג חוץ רב-תחומי – טקס אמנות אינטימי-אפי של אדם ואדמה. מסע אל תוך החומר הראשוני, המחבר, מאחה ופועל על הפצעים והשברים הארכאיים והעכשוויים שבין אדם לאדמה – לעצמו, למשפחתו, לאחר, לסביבה, לשורשים התרבותיים שלו ולאלוהיו. יצירה של שחר דור.

  • אשת אש – מופע אש של היוצרת נוי קדוש, בהשראת אלת האש המיתולוגית, אלת הבית והמשפחה.

האישה, שומרת את אש הרוחניות, ההשתוקקות, השמחה והחום בבית, כמו כוהנת במקדש המאחלת לאיחוד רוחני, מסורה לתפקידה. האש גם עלולה לסחוף אותה בדרמטיות ולשרוף סביבה. מופע שהוא טקס לאש שבאישה (נוי קדוש).

הזמינו עכשיו מלון בעכו והסביבה
תעריפים תחרותיים, התאמה לכל תקציב. מלנות רבים מציעים אפשרות "ביטול חינם" – או "אין צורך במקדמה". קבלו אישור מיידי כחלק בלתי נפרד מתהליך ההזמנה הקל והפשוט.

תיאטרון קליפה – 2018

את תיאטרון קליפה ניתן להגדיר בדרכים שונות. כמו שמו, הוא מהווה קליפה העוטפת מגוון של זהויות, יוצרים וחוויות תיאטרליות. כל אחד ממופעי הקבוצה הוא עולם ומלאו, אף מופע אינו דומה לשני. מתוך מודעות לשדה הפרפורמנס העולמי, קליפה ממשיכה מסורות קנוניות תוך דחיקת הגבולות של האסתטיקה והשפה המוכרת. בו בזמן, תוך תגובה תמידית ובלתי מתפשרת למצב הפוליטי והחברתי בישראל.


המופעים, יתחלקו בין 2 מקומות : בתיאטרון קליפה ברחוב הרכבת 38, תל אביב,   וכן בקליפה 37 – רחוב הרב קוק 37, תל אביב.
טלפון להזמנת כרטיסים: 03-6879219, 03-6399090 או באתר: www.clipa.co.il


עד בלי די  (In With Out) עבודת מחול חדשה מאת מיכל הרמן
המופע מתקיים בתיאטרון קליפה, רחוב הרכבת 38, תל אביב

"עד בלי די", עבודת המחול החדשה של מיכל הרמן היא וריאציה נשית הלכודה בתוך מכונת גוף שלא יכולה להפסיק מלפעול ונתונה, בו זמנית, למבט של האחר – החוץ.
תנועת העבודה נעה על צירים של מקום וזמן, פנים-חוץ, אז-עכשיו.

מאפיינים של התקפי חרדה כמו דופק חזק ומהיר, נשימות מהירות ושטוחות, הזעת יתר, רעד של השרירים, אובדן וחוסר שליטה, קרבה ומרחק בו זמניים שימשו כדימויים בעבודה ועוררו את השאלה – עד כמה ניתן להבחין בין הגוף לבין האחר, בין פנים לבין חוץ.
ב"עד בלי די", מתמזגים העכשיו-פנים (In); הגוף, מכונת התנועה הנצחית (Perpetuum Mobile) עם האז-חוץ; המבט של האחר, התובע את תביעת ההכל, זו שלא ניתן להיענות לה במלואה, זו שאף פעם לא די לה.
עד בלי די – עד אין סוף, אין קץ, או עד שנצליח ליצור וריאציה מוסדרת וממוסגרת ב'עכשיו' בלי להצליח לחדול מלשמר את האובדן של מה שהיה… ודי.
נקודת העצירה אשר מתוכה, אולי, נוצר חדש.

מיכל הרמן מתארת את תהליך היצירה: " מקורה של "עד בלי די" הוא בעבודתי "לילה" מ-2003 שנוצרה עבור פסטיבל הרמת מסך. הפסנתרן והמלחין רועי בן סירה כתב לעבודה את המוזיקה בשלב מאוחר, בו כמעט הושלמה וניגן במופע על פסנתר כנף שחור כששלוש רקדניות מנסות באומץ להאיר את החושך.
15 שנים אחרי, מנקודת המבט של זמן ה"בדיעבד", חזרתי ליצירה המוזיקלית לפיתול נוסף ויצרתי מתוכה כוריאוגרפיה לדואט עם הרקדנית מור נרדימון. הגוף של מור ושלי, רשם וזכר. חומרים נשמרו וחדשים נוצרו.
חלקים מן היצירה המוזיקלית המקורית נשמרו, ונכתבו חדשים "עכשוויים" על ידי המוזיקאי והיוצר יוני טל, שמנגן לייב על הבמה באמצעות מחשב, קלידים ואפקטים"

קרדיטים:
מופיעים שותפים ליצירה: מור נרדימון, יוני טל, מיכל הרמן
מוזיקה מקורית: יוני טל, רועי בן סירה, תלבושות: נעם צוקר, תאורה: יניר ליברמן

לפני המופע יבצעו ענבל זינגר, מוזיקאית וסטאז'רית לרפואה ובן זוגה יוני טל, מוזיקאי ויוצר תיאטרון, קטע מתוך העבודה "אין הוראות מקדימות" מופע החוקר את הביטוי הבימתי של החייאה.

מיכל הרמן רקדנית, כוריאוגראפית ויוצרת עצמאית במחול. חברת קבוצת קליפה, חברת תפס"ן (תחנה פסיכואנליטית לנוער) ומקימת מסלול ההכשרה לילדים ולנוער גופיה (גוף פרפורמנס יצירה השראה)
זוכת פרסי משרד התרבות ליוצרים צעירים במחול בשנים 2003, 2007, 2012

איפה: תיאטרון קליפה, רחוב הרכבת 38, ת"א
הרשמה ומקומות מראש באתר: www.clipa.co.il
מספר המקומות מוגבל
פרטים בטלפון: 03-6399090, 03-6879219


"סיפורי היער הקסום" – הצגת ילדים

ההצגה מתקיימת בתיאטרון קליפה, רחוב הרכבת 38, תל אביב

בכל שנה נערכת ביער הקסום חגיגה מדהימה, אך הפעם המכשפה הבכיינית שלא הוזמנה
מחליטה לנקום ולכשף את באי המסיבה. רובי, השדון הפרחוני, יוצא למסע אל הקוסם הלבן
כדי להציל את חבריו מהכישוף.
שעה של סיפורים ססגוניים ומפגשים עם דמויות צבעוניות ביער הקסום.

יוצר ומבצע: עודד צדוק. תלבושות ותפאורה: עודד צדוק. מוסיקה מקורית ועריכת פסקול: יואב טלמור. סאונד ותאורה: יונתן קונדה. בובת ינשוף: לי מאיר
לגילאי 3-7
משך המופע: 50 דק'
איפה: תיאטרון קליפה, רח' הרכבת 38 תל אביב
הרשמה ומקומות מראש באתר: www.clipa.co.il
מספר המקומות מוגבל
פרטים בטלפון: 03-6399090, 03-6879219

סרטון המופע


"השיר של לולה" – הצגת ילדים

המופע מתקיים בתיאטרון קליפה ברחוב הרכבת 38, תל אביב

ההצגה מספרת את סיפורה של לולה הצבועה הכעורה, שאינה מקובלת בחברת חיות היער. באמצעות עיצוב בימתי מרהיב, שירה ונגינה חיה, תיאטרון צלליות וריקודים קצביים, לצד כתיבה שנונה ומצחיקה המיועדת לילדים אך מתאימה גם להורים.

כתיבה ועיצוב: אורית ברגמן. בימוי: עידית הרמן. כוריאוגרפיה: מיכל הרמן. תלבושות: יערה צדוק
ביצוע תפאורה: דמיטרי טולפנוב, שגיא שונולד, ירון בראלי. לחן השיר של לולה ועיצוב פס-קול: צבי פטרקובסקי, יוני טל ודמיטרי טולפנוב. סאונד: יוני טל. משתתפים: צבי פטרקובסקי, רותם נחמני, קזויו שיונורי/ליהי אייזנברג, אייר בלומברג\ עודד צדוק.

לגילאי 3-8
משך המופע: 50 דק'
איפה: תיאטרון קליפה, רח' הרכבת 38 תל אביב
הרשמה ומקומות מראש באתר: www.clipa.co.il
מספר המקומות מוגבל
פרטים בטלפון: 03-6399090, 03-6879219

סרטו המופע


"מתכננת חופשה מעצמי- בודקת עלויות"

המופע מתקיים בתיאטרון קליפה- רחוב הרכבת 38, תל אביב

"מתכננת חופשה מעצמי. בודקת עלויות", עבודתה של אורין יוחנן, היא יצירה שמתקיימת בתוך הריק הנפער באובדן.
זהו דיאלוג בימתי נונ-פרפורמטיבי בין יוחנן לעידית הרמן, המנהלת האמנותית של תיאטרון קליפה, אשר ליוותה את יוחנן ביצירותיה הקודמות.

כעת היוצרות התהפכו.

מותו בטרם עת של בן זוגה של הרמן לחיים וליצירה דימה טולפנוב שמטה את התפיסות האמנותיות והשקפת העולם בהן אחזה.
כעת שואלת יוחנן – אם החיים שבריריים וגדולים מאמנות, כיצד ניתן עוד להכיל את הריק?

יוצרת ומשתתפת – אורין יוחנן, פרפורמרית שותפה ליצירה – עידית הרמן
יוצר פסקול – גל הוכברג , עיצוב תאורה – אמיר קסטרו, ליווי אמנותי – ארז מעיין וענת כ"ץ

בסיוע אגף התרבות והאמנויות, המחלקה לאמנויות, עיריית תל אביב-יפו, וקרן יהושע רבינוביץ לאמנויות תל אביב.
בתמיכת פסטיבל אינטימדאנס.

משך המופע: 40 דק'
איפה: תיאטרון קליפה, רחוב הרכבת 38, ת"א
הרשמה ומקומות מראש באתר: www.clipa.co.il
מספר המקומות מוגבל
פרטים בטלפון: 03-6399090, 03-6879219


PLAN B" ותוכניות אחרות " – מופע אורח

המופע מתקיים בתיאטרון קליפה- רחוב הרכבת 38, תל אביב

ערב של שלוש יצירות מחול והצצה לעבודה בתהליך של מיכל הרמן ומור נרדימון
Plan B, What right has my head to call itself me
מופע מחול פארודי ובו מדריך הוראות לצפייה ביצירות מחול עכשוויות.
היצירה מנסה לפצח בשיתוף חלקי של הקהל ובשקיפות מלאה, את מהות יצירת (עבור היוצר ועבור הצופה)
תפקידה, נחיצותה והאם עודנה חיה ובועטת.
בדרכה הצבעונית והבלתי כנועה, מצליחה הרמן להביא לבמה השתקפות מגוחכת שלנו כבני אדם. היא פוגעת לנו בבטן הרכה ומעוררת אותנו לפקפק ולערער במה שמנסים למכור לנו" – עכבר העיר

כוריאוגרפיה: מיכל הרמן שותפה יוצרת: ענבל שחר משתתפות: ענבל שחר, מיכל הרמן טקסטים: מיכל הרמן /עלית קרייז/אורי לנקיסקי עיצוב סאונד: קרן אור ביטון עיצוב תאורה: עדי שימרוני עיצוב תלבושות: יערית אליהו צילומים: זהר ראלט ניהול חזרות: מיכל צנקל
משך המופע: 60 דק'
איפה: תיאטרון קליפה, רחוב הרכבת 38, ת"א
הרשמה ומקומות מראש באתר: www.clipa.co.il
מספר המקומות מוגבל
פרטים בטלפון: 03-6399090, 03-6879219

סרטון הצצה למופע 


"מה קורה עם שבתאי?" – הצגת ילדים

ההצגה מתקיימת בתיאטרון קליפה, רחוב הרכבת 38, תל אביב

ההצגה "מה קורה עם שבתאי?" מתייחסת בהומור ובעדינות לשאלה שמטרידה ילדים רבים – מה עושים האנשים והחיות הקרובים אליהם כשהילדים לא איתם?
הניגוד בין נקודת המבט הדואגת של הילדה עמליה על יומו של שבתאי, לבין ההשתוללות הנהדרת של שבתאי הכלב וחבריו, מאפשרת לילדים לדלג בין העולם האמיתי ועולם הפנטסיה.

כתבה ועיצבה: אורית ברגמן. בימוי וכוריאוגרפיה: מיכל הרמן ואלון שוובה. ליווי אומנותי: עידית הרמן תאורה: אסי גוטסמן. תפאורה: אורית ברגמן תלבושות: עידית הרמן בובות ואביזרים: דמיטרי טולפנוב יוצרים ומשתתפים: אנאל בלומנטל\ זויה ברונשטין, קזויו שיונוירו\יהלי אלימלך, רפאל האוגס\ דרור ליברמן, עמית ברעם\צבי פטרקובסקי , גבריאל נויהאוס\ מיכל הרמן\ עודד צדוק.

לגילאי 3-8
משך המופע: 50 דק'
איפה: תיאטרון קליפה, רח' הרכבת 38 תל אביב
הרשמה ומקומות מראש באתר: www.clipa.co.il
מספר המקומות מוגבל
פרטים בטלפון: 03-6399090, 03-6879219


"למבוגרים בלבד" – סרט כחול כחול לבן

המופע יתקיים בקליפה 37, רחוב הרב קוק 37 בתל אביב

ניסוי תיאטרלי החוקר את היחס בין זקנה ומיניות
מיועד לגילאי 18 ומעלה

ניסוי תיאטרלי המתרחש כולו על סט צילומים של סרט כחול, בכיכובן של שחקניות ושחקנים בני הגיל השלישי, עבורם מיניות היא לא מילה גסה. הניסוי קורא תיגר על התקינות הפוליטית ומתנגש חזיתית עם איסורים, נורמות חברתיות וסטיגמות המאפיינות זיקנה ומיניות.
תהליך הצילומים של הסרט, בכיכובם של בני הגיל השלישי ובבימויו של אריאל ברונז, מעורר בצופים צחוק גדול לצד דילמות מוסריות, ופותח צוהר לשיח עכשווי רלוונטי ובלתי מצונזר על הזכות לחוות ולהפגין מיניות בכל גיל.

משתתפים: ננסי שניידר, דורותה ביאלס, מירי לרמן- באר, יוספה בת גד, דניאל לוז, דוד דריו ישראל, תלמה דים, קרנית בסון ואריאל ברונז מיועד לגילאי 18 ומעלה

משך המופע: 90 דק'
איפה: קליפה 37, הרב קוק 37 תל אביב
הרשמה ומקומות מראש באתר: www.clipa.co.il
מספר המקומות מוגבל
פרטים בטלפון: 03-6399090, 03-6879219


 

 

פסטיבל הקרון הבינלאומי ירושלים 2019

מיום ראשון עד יום חמישי 18-22/8/2019 במשך 5 ימים שלמים, ישטפו את ירושלים עשרות הצגות ומופעים עכשוויים ומסקרנים מהארץ ומהעולם לילדים ולמבוגרים. חגיגה חזותית במיטבה !  פסטיבל הקרון הבינלאומי יתקיים זו השנה ה-28, כאשר השנה יוצגו 35 הצגות מהארץ ומחו"ל (גרמניה, ליטא, בלגיה, הולנד, סלובניה) .כולל 4 בכורות, מספר הפקות מיוחדות, הצגה מיוחדת המותאמת לקהל החרדי ומופעים למבוגרים מהארץ ומהעולם.

השנה לראשונה מוקד הפסטיבל יהיה בגן הפעמון ובתוכו יופעל מתחם אוכל לכל המשפחה – כמו כן יתקיימו מופעים באמפיתיאטרון ובאולם הקרון, כאשר לנוחות הקהל, נוספו אתרי מופעים באולמות גדולים ומרווחים יותר כגון מרכז מורשת בגין, מרכז המוסיקה במשכנות שאננים בנוסף לאמפיתיאטרון הקרון ואולם הבית. ההצגות והאירועים יתקיימו במספר מוקדים קרובים זה לזה, ויאפשרו בילוי יומי מלא למשפחות.

הפסטיבל הייחודי שיציין, את שנתו ה-28 ביוזמה ובהפקת תיאטרון הקרון נחשב כפסטיבל איכותי וייחודי עם רפרטואר הצגות ומופעים מרחבי הארץ והעולם, תחת ניהולו האמנותי של שחר מרום ומנכ"ל הפסטיבל יזהר פלורסהיים שהוא גם מנכ"ל תיאטרון הקרון.

כל מוקדי הבילוי בפסטיבל במרחק הליכה זה מזה,  ובמחיר שווה לכל כיס.



בין הבולטים שבאירועי הפסטיבל השנה:

הפקה מיוחד לרגל הפסטיבל – מתחם חוצות: כפר השדונים והפיות  – 20 אמנים הקימו כפר אגדתי ושובב. במתחם הפתעות רבות לכל המשפחה: להקת פיות, בוטיק לשדונים, כיתה הפוכה, עץ מכושף ועוד ועוד.

מופע מצחיק מאוד מגרמניה – דומפו דינקי – מופע תיאטרון ידיים בשילוב נגינה חיה על מערכת תופים!

מה הביאה החסידה? – מופע מיוחד מליטא בהשראת אגדה עתיקה המספרת כיצד החסידות מביאות ילדים לעולם. תיאטרון חפצים מלווה במוסיקה חיה.

צלילים וצלליות – הפקה מיוחדת לפסטיבל – טרום בכורה לאלבום מוזיקה מזרחית לשירי ילדים של להקת "אקוט" בשיתוף עם מאסטרית תיאטרון הצלליות, פטריסיה אודונובן.

בכורה למופע 'קונצרט בחולות' בהפקת הקרון, שייפתח את הפסטיבל באירוע חגיגי במערת צדקיהו והצגות נוספות כגון: 'מוסטאש החתול' העיר המזמרת' 'מעיל הפלאים' שזכה לאחרונה בפרס ההצגה הטובה ביותר בפסטיבל חשוב באירופה ועוד.

הפקה נוספת מיוחדת לפסטיבל: בוב, בובה ובבושקה – שלושה מופעים מצחיקים עד דמעות בטכניקות שונות של תיאטרון חפצים. אחד המופעים הוא של  תיאטרון TOF  הבלגי מהמובילים בעולם, עבודה קצרה ומבריקה במהלכה בובה בסדנה מחליטה על דעת עצמה לסיים את בנייתה…

לבני נוער ולמבוגרים – FREEZE    מופע המרתק של האמן ההולנדי ניק סטאר (Nick Steur) הוא מפגש טעון בין כוחו של האמן, עוצמתה של האבן והנוכחות המאפשרת של הקהל.

מופעים חזותיים נוספים למבוגרים:

'טווס' של האמן בנימין יום-טוב בהשראת דמויות עזות וארכיטיפיות המתקיימות בעולמו הפנימי והחיצוני של היוצר.  'כסופות ' של האמניות הילה פלשקס ומעין רזניק מופע תיאטרון בובות, חפצים ורהיטים. 'צעצוע זול' של האמנית גל לוינסון – תיאטרון מחול עם צעצועים צבעוניים וזולים.

מעצבת בובות הטלויזיה הידועה מריה גורביץ והבמאית המוערכת מאשה נמירובסקי יפגשו בפסטיבל למפגש פסגה במופע ייחודי The Masters – שתי יוצרות, חומרים שונים ופסנתר כנף אחד.

בנוסף יתקיימו בפסטיבל מפגשי אמן מקצועיים ומפגש עם אורחים מתוכנית החשיפה הבינלאומית המתקיימת במהלך הפסטיבל בסיוע משרד החוץ.

מכירת כרטיסים תחל ב-18.7 בטלפון *3569    https://www.traintheater.co.il/he

פסטיבל הפרינג' הבינלאומי בבאר שבע 2019

פסטיבל הפרינג' הבינלאומי בבאר שבע מתקיים בין ה 23-25 ביולי 2019

פסטיבל הפרינג' הבינלאומי בבאר שבע זירה של התרחשות תרבותית ואמנותית בלב העיר העתיקה. הפסטיבל הוא אחד מאירועי התרבות הגדולים בדרום ישראל,המארח מדי שנה מאות שחקנים, רקדנים, מוזיקאים ואמני רחוב המשנים את פני העיר העתיקה של באר שבע והופכים אותה לחוויה יצירתית ומלאת חיים לכל המשפחה.


תכנית הפסטיבל המלאה, מיקום שעות וכד' מוצגים באתר הפסטיבל.

ליצירת קשר:
פסטיבל הפרינג' הבינלאומי בבאר שבע
08-6466657

גידי – מחזמר בהקיץ / תיאטרון האינקובטור

"גידי – מחזמר בהקיץ" – תיאטרון האינקובטור. מחזמר נונסנס קיומי משוגע ומצחיק על חיים, מוות ואהבה. המחזמר מתרחש כולו בתוך ראשו של גידי, בחור פשוט שבסך הכל רוצה להתחיל עם דנה, המוכרת במכולת מעבר לכביש.  

גידי – מחזמר בהקיץ,  לרכישה: http://katzr.net/6a0d3c ובאיוונטים: 9066*



הסיפור נשמע פשוט: בחור רוצה להתחיל עם בחורה. אבל אצל גידי המשימה הפשוטה מסתבכת ובראשו מתחולל כאוס של מחשבות. על הבמה כל מחשבה, קטנה כגדולה, מקבלת ייצוג, ועד מהרה הבמה מתמלאת בפחדיו ואהבותיו של גידי. אפילו גידי עצמו מיוצג בכמה אופנים ורוב הזמן מפוצל לשלוש דמויות: גידי הרציונלי הנלחם לשמור על סדר ושליטה, גידי הילדותי והחולמני שעסוק בשאלות פילוסופיות וגידי היצרי, האימפולסיבי שרוצה לחיות כאן ועכשיו. דקות ספורות אלו בתוך ראשו של גידי נפרשות על פני מחזמר שלם, כשברקע מסתובבת מלאכית מוות אחת שמאיימת לשים לכל זה סוף.

"גידי – מחזמר בהקיץ" כתובה בסגנון וטון מקוריים ומרעננים – מחשבותיו של איש אחד בבוקר אחד מתרוצצות על הבמה. הסגנון האינטימי, אך עם זאת מופרע, הוא סוד הקומדיה של ההצגה המעורר הזדהות רבה  בקהל, אשר מהר מאוד מוצא עצמו חרד לעתידו של גידי שאינו מודע לגורל שרודף אותו.  הטקסטים השנונים והשירים היפים מרכיבים ביחד הצגה מצחיקה ומעוררת מחשבה, שנשארת עם הצופים לאורך זמן רב, ולא פוחדת להתעמת גם עם העצובות והעגומות שבמחשבות, ועם שאלות של חיים, מוות, שליטה, ורצון חופשי.

הליווי המוזיקלי מבוצע חי על הבמה על-ידי שלושה נגנים: גיל גולדין (קונטרבס), קרן גולדנצוויג (קלרינט) ומיכל סלומון (פסנתר) שאחראית גם לניהול המוזיקלי ולעיבודים.

טריילר "גידי – מחזמר בהקיץ":

הבמאי, כותב ומלחין, יונתן בלומנפלד, משתתף בהצגה בתפקיד גידי, המממממ והנשק. יונתן הוא תסריטאי, במאי, מוזיקאי ואמן ספוקן וורד יליד ירושלים. אלוף ישראל בפואטרי סלאם לשנת 2014. יוצר ותסריטאי הסדרה ״פילו וסופי״ בטלוויזיה החינוכית. כמו כן שני מחזות זמר שכתב וביים מופיעים ברחבי הארץ. הגיש פינות אישיות בטלוויזיה וברדיו, וסרטוניו ופעילותו ברשת הגיעו למיליוני צופים. חבר בלהקת DirtyFly , מופיע גם עם פרויקט הסולו שלו, ושיתף פעולה עם אמנים בולטים, ביניהם שאנן סטריט וגבע אלון.

ניהול מוזיקלי ועיבודים: מיכל סולומון; ע. במאי: שי קסל; כוריאוגרפיה: טל קון; עיצוב תאורה: נדב ברנע; עיצוב תלבושות: חן הוד; עיצוב תפאורה: דני בילינסון; מנהל הפקה: עירן פיטוסי; עיצוב סאונד: דדי נדה; צילום ועיצוב פוסטר: אלון אברמי.

שחקנים: יריב קוק, רמי שוורץ, נעמה בוגט, סימה ברמי, אילה דנגור, יונתן בלומנפלד
נגנים: מיכל סולומון – פסנתר, גיל גולדין – קונטרבס, קרן גולדנצוויג – קלרינט.

"הנחשול" – הצגת תיאטרון אורנה פורת לילדים ולנוער והרצאה של מארק הנקוק

"הנחשול" מחזה מבוסס על סיפור אמיתיעל ניסוי חברתי היסטורי אשר בעקבותיו יצא הספר ואחריו גרסאות של סרטים מצליחים וההצגה של תיאטרון אורנה פורת.
"הנחשול" (The Wave) מספר על מורה בתיכון המלמד פרק חשוב בהיסטוריה, ובוחר לעשות זאת בדרך מקורית. הוא מעביר את תלמידיו ניסוי חברתי, בו הם לומדים על בשרם כיצד קבוצה עלולה לוותר על חירותה ולהפוך לחברה המובלת בצורה עיוורת אחרי מנהיג המדכא כל ניסיון של חשיבה עצמאית. כיצד דיכוי, שלטון יחיד ופאשיזם אינם רק מושגים הנלמדים בשיעור היסטוריה, כי אם תופעות העלולות לקרות בכל חברה, בכל כיתה.


"הנחשול" הצגה לנוער לגילאי 17-12, שיעור שלא תשכחו הצגה והרצאה של מארק הנקוק – יום שבת – 23.6.18- במוזיאון תל אביב לאמנות.

מחיר כרטיס: 75 ₪, מחיר דרך האתר: 70 ₪

להזמנת כרטיסים  בתיאטרון 03-5111444

קישור לרכישת כרטיסים באתר:

http://www.porat-theater.co.il/show_board.php

מארק הנקוק,  היה סטודנט בכיתתו של המורה רון ג'ונס, המורה שערך את הניסוי החברתי ההיסטורי בכתתו. מארק היום הוא היסטוריון, מעניק הרצאות נחשקות ברחביי העולם.

מחזה: צביה הוברמן  במאי: רועי שגב תפאורה ותלבושות: שני טור תאורה: אינה מלקין ומישה צ'רנייבסקי מוזיקה: רן בגנו  צילום וידאו: ארז גלונסקה, אסנת מיכאלי וורה קורמן 
ע' במאייעל גולדברג

משתתפים: אייל שכטר/שרון צור, נועה גורן/מיכל נאור, נועה גודל/סיון ברונשטיין, אייל קנטוב/דני איסרליש, גיא אדלר/טל דנינו/עידן ממן, נדב ניר/רענן פז, איתן צלניק, ליאור שמש

שחקני וידאו: אליענה שכטר, דודו בן זאב, דניאל סבג, יניב חן, ליאת גורן, מיכאל כורש

מארק הנקוק:  

הצצה להצגה: 

הצצה לסרט המוכר : 

פסטיבל לא בשמים בגליל העליון 2019

בקמפוס מכללת תל חי בימים
שלישי – חמישי 2-4.7.2019


פסטיבל לא בשמים שלושה ימים של רוח ותרבות ישראלית-יהודית משולבים בארועים מוסיקליים אמנותיים. עשרות מפגשי הוגים ויוצרים, פילוסופיה ומחשבת, ספרות ותנ"ך, אקטואליה והיסטוריה, מוסיקה, סיורים וסדנאות. המכנה המשותף: פסטיבל ישראלי המאגד את כל גווניה של החברה הישראלית .


בפסטיבל השנה  ארבעה ערוצי תוכן מרכזיים:

  • מיתוסים וגבורי תרבות ביניהם רונה רמון, יוסף טרומפלדור, ישעיהו ליבוביץ, אדם ברוך ואחרים.
  • החברה הישראלית: אתיקה ציבורית וחוק הלאום
  • מחווה לסופר עמוס עוז ותרומתו
  • יהדות אחרת – עיונים במישנת פרופ' ירמיהו יובל

הרצאות ורבי שיח: פסטיבל לא בשמים 2019  ייפתח בשיחה בין הרב אילעאי עופרן וליאת רגב בנושא תורה ופסיכולוגיה  – האם הן נוגדות או מפרות זו את זו.

על הזהות היהודית הרב תרבותית ישוחח פרופ' אבי שגיא,שיתבסס בהרצאתו של מחקריו רבי ההשראה של ירמיהו יובל בסוגיה זו .

נעמי ואסא כשר  ישוחחו על פרופ' ישעיהו ליבוביץ', הגותו והקשר שלהם אליו. השניים גם יעמדו על הנקודות בהן הם חלוקים על עמדותיו. פאנל בנושא חוק הלאום ייערך בהנחייתו של אמנון לורד ובין המשתתפים : ד"ר שוקי פרידמן, פרופסור דני גוטווין, עלי מסלאלה ואחרים.

ד"ר מיכה גודמן על ספרו החדש והמרתק "חזרה בלי תשובה",

ד"ר אמיר גולדשטיין על מיתוס תל חי, ד"ר רות קרא-קליבנוב על דמותו של רבי שמעון בר יוחאי, ד"ר אלון גן על האתוס של אנשי העבודה והשלום, הרב זאב קיציס על משנתו של הרב שג"ר, ד"ר ביטי רואי על מסעות ר' נחמן מברסלב, הרב אילעאי עופרן על היחס שבין אמונה באלוהים לאמון בבני אדם, ד"ר יעקב שפירא על זהות לאומית, שו"ת אדם ברוך עם עמיחי חסון ועוד.

הזמינו עכשיו מלון/צימר בגליל
תעריפים תחרותיים, התאמה לכל תקציב. מלנות רבים מציעים אפשרות "ביטול חינם" – או "אין צורך במקדמה". קבלו אישור מיידי כחלק בלתי נפרד מתהליך ההזמנה הקל והפשוט.

ארועי ספרות: יוכי ברנדס על הרומן "אדל", וכן ארוע מיוחד בו תנסה יוכי ברנדס בסיעור מוחות עם המשתתפים, לרקום את תוכן ספרה הבא. על ספר הכוזרי בהרצאתה של ד"ר דורית למברגר, אסף ענברי על ספרו "הטנק", מופע תיאטרוני מתוך סיפורי האהבה של עגנון, פרופסור אבי שגיא על הרומן של עמוס עוז "קופסה שחורה", עיון ביצירותיהם של נלי זק"ש, פרימו לוי ועוד עם ד"ר דורית למברגר, על הפופולריות של נעמי שמר כפזמונאית הרצאתו של פרופ' דני גוטווין, רב שיח על יצירתו ואישיותו של עמוס עוז, בין המשתתפים הרבנית הדסה פרומן, פנחס וולרשטיין, אשרף אל עג'מי ואחרים, מפגש ספרותי של ציפי גון גרוס מארחת את יעל נאמן, מיתוסים נשיים בספרות הקבלה, על המשורר אבות ישורון  עם עמיחי חסון.

ארועים מוסיקליים: אסף אמדורסקי שלומי שבן ויעל קראוס בשירי החלונות הגבוהים בחצר תל חי, ברי סחרוף בחצר תל חי, אורח: שי צברי. לובלין בלוז' סיפורים חסידיים ושירים עם הרב זאב קיציס ולהקתו, מקהלת הגליל העליון בתוכנית מיוחדת עבור הפסטיבל בהנחיית נתן דטנר ולסיום הפסטיבל " דטנר על הגג".

עוד ארועים מיוחדים: סדנת מדיטציה יהודית, תיאטרון חז"לי, דיאלוגים מספורי האהבה של עגנון, טיש ישראלי עם ג'קי לוי , הרב אילעאי עופרן נעם יעקובסון.

סיורים: 100 שנה לעליה השלישית – בעקבות ההתישבות בעמק יזרעאל בהדרכת אודי סגל, סיור בעקבות הספר "גיא אוני" בהדרכת אריק לובובסקי, כפר יהושע בהדרכת אלון גוטר, אחוזת דוברובין עם אריק לובובסקי , פארק הזהב בקריית שמונה עם שרית קוז'יקורו  ומוזיאון חצר תל חי במלאת 100 שנה להתיישבות החלוצית עם בת ארז יוגב.


הזמינו עכשיו מלון/צימר בגליל
תעריפים תחרותיים, התאמה לכל תקציב. מלנות רבים מציעים אפשרות "ביטול חינם" – או "אין צורך במקדמה". קבלו אישור מיידי כחלק בלתי נפרד מתהליך ההזמנה הקל והפשוט.

תכנית הפסטיבל המלאה מוצגת באתר "לא בשמים".

תיאטרון האינקובטור

תיאטרון האינקובטור שהחל דרכו לראשונה בשנת 2005  שם לו ליעד להיות מקדם תרבותי של תיאטרון בירושלים, בדגש על יצירות ירושלמיות מקוריות. שחקני התיאטרון בוגרי בתי ספר למשחק בירושלים מהווים גרעין שחקנים שרק מתפתח ומשתבח. התיאטרון מעלה מספר מחזות ובינהן: יום הדין – הצגת יחיד בהשראת "המשפט" מאת פרנץ קפקא שחקן: אושרי כהן, "הטרגדיה של מקבת", "העיר הזאת", "תיכון מגשימים", "בוז'לה", פואטרי סלאם ועוד.


מועדי ההצגות, מיקום רכישת כרטיסים וכד', לחצו לצפיה באתר התיאטרון.

תיאטרון האינקובטור
בית מזיא לתיאטרון,
מסילת ישרים 18 ירושלים
טלפון: 02-6543001
מענה בימים א'-ה', 20:00-09:00
דוא"ל: info@incubator.org.il


פואטרי סלאם – תיאטרון האינקובטור.

ערב שירה, הייד פארק, תיאטרון וראפ. משוררים ומשוררות יעלו בזה אחר זו עם קטעי ספוקן וורד, שירת רחוב, נבואות, מונולוגים וסודות, פרי עטם ומנבכי מוחם הפואטי. שמונה משתתפים, שני סיבובים, ומיקרופון זהב אחד ויחיד – והקהל מחליט: מי מהמשוררים יזכה בו הערב?
חוויה של מילים, דעות ווידויים, בליווי מוזיקה חיה.


העיר הזאת – תיאטרון האינקובטור.

המחזה שנכתב כולו בשירה ובראפ, מספר על בלש ציני בעיר מושחתת נשבה בקסמיה של אישה מסתורית המשכנעת אותו לחקור את היעלמות אחותה , העלילה מסתבכת כאשר מתגלה שהאחות נרצחה ושהאישה המסתורית לא סיפרה את כל האמת…

יוצרים מבצעים : להקת  הראפ  "המופע של ויקטור ג'קסון"   עמית אולמן, עומר הברון ,עומר מור, דורית ליליין  ורוני רוקט.


תיכון מגשימים – תיאטרון האינקובטור

מהיוצרים של 'העיר הזאת' ו'הטרגדיה של מקבת' (המופע של ויקטור ג'קסון):
מחזמר ראפ המספר את סיפורו של יואב, תלמיד חדש בתיכון הדמיוני "מגשימים", אשר נקרע בין הנאמנות שלו לעצמו לבין הרצון העז להיות שייך. מחווה בראפ לסרטי נעורים.
בימאי וכותב ראשי: עמית אולמן. מילים ולחן: עומר הברון, עמית אולמן ועומר מור. ע. במאי: עומר הברון. מעבד מוזיקלי: עומר מור.
משתתפים: גלי אשכנזי, דורון גוברמן, סימה ברמי, עומר הברון, עומר מור, עמית אולמן, עמרי הכהן, רוני מרקביץ, רועי דורון ורני אלון.


בוז'ולה – תיאטרון האינקובטור.

מופע בועט, אמיץ, ולעתים אף מטריד – עם קטעים חושפניים, מוזרים ובעיקר מצחיקים. שחקנים על הבמה ילחמו על הלב ועל הקול שלכם.
אתם תתאהבו בהם, תיסחפו לעולם שלהם ובעיקר תצאו עם טעם של עוד!
60 דקות בדיוק (על השעון) של טירוף: מערכונים, שירים, סטנדאפ ועוד.

הבחירה בידיכם: איזה קטעים יופיעו הערב על הבמה?
בימאים: יצחק לאור וינון שאזו. מנהל אמנות: אריק עשת.


הטרגדיה של מקבת – תיאטרון האינקובטור

עיבוד ספוקן וורד (שירה מדוברת/ שירת רחוב) על פי ובעקבות המחזה המפורסם של ויליאם שייקספיר, המגולל את סיפורו המצמרר של מקבת – גיבור מלחמה סקוטי שרוצח את המלך והופך לשליט אכזרי. ההצגה מבוצעת על ידי שישה שחקנים/יוצרים שגם תרגמו ועיבדו את המחזה לכדי יצירה מוזיקלית משלהם, בהשראת סרטי אימה למיניהם ובהשראת סגנון הספוקן וורד והתרבות הנלוית לו. הצגה פואטית על פואטיקה בה המילים מעלות בני אדם לגדולה ומפילות אותם, בוראות עולם ומחריבות אותו.

רעיון ובימוי: עמית אולמן , ע. במאי: יפתח ליבוביץ' , מתרגמים, מעבדים ומשתתפים: דנה ידלין, עמית אולמן, עומר הברון, יפתח ליבוביץ', דניאל שפירא ויוסף אלבלק.


יום הדין – תיאטרון האינקובטור הצגת יחיד בהשראת "המשפט" מאת פרנץ קפקא
שחקן: אושרי כהן

כשהאשמה דופקת בדלת אי אפשר להימלט מיום הדין. 
דפיקה בדלת. מול יוסף ק' ניצבים שני שוטרים עם צו מעצר.
האישום: לא ידוע.
כך מתעורר יוסף ק' לאחר חגיגות יום הולדתו השלושים, נאשם ואינו יודע על מה.
מרגע זה הפכו חייו לסיוט מתמשך.
גם כעת, שנה לאחר מכן, כשגזר הדין קרב, הוא נלחם כדי לטהר את עצמו מאותה אשמה בלתי ידועה.
אדם יחיד אל מול המערכת.
יום הדין הגיע.

מחזה ומוסיקה מקורית: יוסי אלקה; בימאית ודרמטורגיה: Opal; ע.במאית ומפיק בפועל: בן איזקסון; עיצוב במה ותלבושות: תות הרבט; עיצוב תאורה: גיא גלילי; תנועה: שרון ישראלי; קריינות: נתלי פינשטין; שפה ודיבור: מרגלית גז; ניהול הפקה: עירן פיטוסי; מילים לשיר "בקבר": רפאל אזרן; תודות: שרון ינאי, אבישי מילשטיין, אלן פיטלוק ואריק עשת.


גידי מחזמר בהקיץ – תיאטרון האינקובטור

גידי בסך הכל מעוניין לחצות את הכביש ולהתחיל עם המוכרת במכולת, אך עד מהרה מוצא את עצמו בתוך כאוס של מחשבות, אהבות ומלאכית מוות אחת, שמאיימת לשים לכל זה סוף. דקות ספורות אלו בתוך ראשו נפרשות על פני מחזמר שלם.
האם גידי יגיע לצד השני של הכביש?
במאי, כותב ומלחין: יונתן בלומנפלד. ניהול מוזיקלי ועיבודים: מיכל סולומון. ע.במאי: שי קסל. כוריאוגרפיה: טל קון. עיצוב תאורה: נדב ברנע. עיצוב תלבושות: חן הוד. עיצוב תפאורה: דני בלינסון. מנהל הפקה: עירן פיטוסי. עיצוב סאונד: דדי נדה. צילום ועיצוב גרפי: אלון אברמי.
שחקנים:  יונתן בלומנפלד, יריב קוק, רמי שוורץ, יעל שטולמן, נעמה בוגוט, סימה ברמי.
נגנים
: מיכל סולומון – פסנתר, גיל גולדין – קונטרה בס, קרן גולדנצוויג – קלרינט


פואטרי סלאם – תיאטרון האינקובטור.

ערב שירה, הייד פארק, תיאטרון וראפ. משוררים ומשוררות יעלו בזה אחר זו עם קטעי ספוקן וורד, שירת רחוב, נבואות, מונולוגים וסודות, פרי עטם ומנבכי מוחם הפואטי. שמונה משתתפים, שני סיבובים, ומיקרופון זהב אחד ויחיד – והקהל מחליט: מי מהמשוררים יזכה בו הערב?
חוויה של מילים, דעות ווידויים, בליווי מוזיקה חיה.

תיאטרון אספקלריא

תיאטרון אספקלריא, תאטרון יהודי ייחודי שהוקם בשנת התש"ס  [1999]. להקמת התאטרון חברו יחד יוצרים מתוך הבמה, שהיהדות להם אורח חיים והם מביאים זאת לידי ביטוי ביצירתם. עד להקמתו כמעט ולא באו לידי ביטוי עושרו ומרוכבתו של העולם היהודי בעולם התרבות העכשווית, ודאי שלא מנקודת מבט של יוצרים דתיים.


אספקלריא ממלא חסר זה והצגות האיכות שלו זוכות להצלחה מרובה ולתגובות נלהבות בארץ ובעולם. בשנה 2012 זכה תאטרון אספקלריא להכרה מטעם המועצה לתרבות בישראל כתאטרון הרפרטוארי היהודי הראשון ובכך הצטרף תאטרון אספקלריא לנבחרת תאטרוני האיכות בישראל.

מרכז פעילות התיאטרון במשכנו בירושלים, אולם התיאטרון מופיע גם ברחבי הארץ כתיאטרון נודדתיאטרון אספקלריא מעלה מדי שנה כ-500 הופעות של הצגות, מתוך מגוון הרפרטואר המונה עשרות הצגות וסדנאות למבוגרים נוער וילדים.

תיאטרון אספקלריא, שטנר 3 ירושלים – טלפון: 02-6511936

פסטיבל "אלפא 13" בתיאטרון אלפא – האקדמיה לאמנויות המופע בתל אביב

תיאטרון אלפא – האקדמיה לאמנויות המופע,  פותח את פסטיבל "אלפא 13" השני, עם 4 הצגות בהפקת תיאטרון אלפא – האקדמיה לאמנויות המופע  ועוד 6 הצגות אורחות; וגם אירועי מוסיקה ועוד. פסטיבל בשלל לשונות ושפות, בשפות תיאטרון ומחול מגוונות, בעברית ובערבית.

בין הצגות התיאטרון אשר יועלו בפסטיבל: בבכורה! ברית איש – הרצגה מאת אברהם עוז ובהשתתפות סוהיל חדד, המסיבה של ג'קי בבימויו של דור פלס, הסוחר מוונציה בעיבוד ובבימוי של אברהם עוז  ובהשתתפות סוהיל חדד, דן תורג'מן ועוד, השפעת קרני גמא על ציפורני חתול מחזהו זוכה פרס "פוליצר" של  המחזאי האמריקאי פול זינדל.

הצגות אורחות בפסטיבל: המורה יוסף, הצגתו של ניהאד רדא ( הצגה בערבית עם תרגום לעברית), בשירות הציבור הצגתה של מעיין יובל-שוהם מאת אלון מרגלית, במקום של האחר, מפגש תיאטרוני על פי ספריו של דוד גרוסמן "נוכחים נפקדים", "הזמן הצהוב" בבימוי נולה צ'ילטון, כלת פרס ישראל. "על דגלה"  תיאטרון נשי פיזי, טקסי. פיסות קרועות ומרגשות של זכרונות ורישומים, כפי שבנויה החוויה הפוסט טראומתית של האישה שעומדת במרכזה. עיבוד מיוחד למחזה " לא אני" של בקט.


פרופ' אברהם עוז על הפסטיבל : "על נהרות בבל ומגדליה יסדנו את פסטיבל "אלפא 13": שפע לשונות משתרגות זו בזו, חובקות זו את זו, נענות זו לזו; לשונות דיבור (עברית, ערבית); לשונות הבמה: דרמה, מחול, ותנועה; לשונות המופע: שירה, נגינה וקולנוע; שפות הסגנון: קומדיה, פנטסיה, סאטירה ודוקומנטציה; ומנעדי הגיל: מנוער עד בגרות, ומקלאסיקה עד שפת ימינו. פתחנו את בריחי המסורת, וכולם מוזמנים לבוא בשערינו, לטעום, לחלום ולחגוג איתנו את שלהי הקיץ."

בין האירועים המיוחדים בפסטיבל:
 "אלהאם" הרכב נגנים ערבים ויהודים במוסיקה קלאסית ערבית
  מחשבות טורדניות צבעוניות – פרפורמנס, תיאטרון חפצים מאת ובביצוע מיכל מג

תיאטרון אלפא – תיאטרון האקדמיה לאמנות המופע
בשכונת מונטפיורי, במרכז תל אביב, פועל תיאטרון האקדמיה לאמנויות המופע, מרכז לפעילות תיאטרון, אמנויות ותרבות,  ובית ספר מקצועי למשחק, לפיתוח קול ועוד. האקדמיה מעלה כבר מספר שנים הפקות איכותיות המשלבות שחקנים מקצועיים ומנוסים עם שחקנים צעירים בוגרי האקדמיה, ומתמודדות עם חומרי תיאטרון ומציאות מאתגרים. בית הספר מושך אליו סטודנטים מכל קצווי הארץ, מכל המגזרים, מכל הגילים וכל הלשונות, שהמשותף לכולם הוא הרצון למצות את כישרונותיהם ולמצוא דרך באמנות. פסטיבל אלפא 13 הראשון: כי צריך פסטיבל שמאמין בריבוי לשונות ובחופש, וצריך שהעשייה המשובחת תיחשף ליותר קהל. ובתוך ההתרגשות והעשייה לקראת הפסטיבל – גם נערכים אודישנים לשנת הלימודים הבאה – ואולי תמצאו כאן את המקום בשבילכם.


פסטיבל "אלפא 13"
 מתי: 15 בנובמבר  – 1 בדצמבר
איפה: בתיאטרון אלפא-האקדמיה לאמנויות המופע,
בית אלפא 13 תל אביב,
מחירי כרטיסים: 40-80 ₪ . טל' לרכישת כרטיסים: 03-9400333 או 050-7220783 ובקופת בראבו.


 התכנית המלאה:

הַסּוֹחֵר מִוֶּנֶצִיָּה
עפ"י וילאם שקספיר
עיבוד, תרגום, בימוי ועריכה מוסיקלית: אברהם עוז
יום חמישי 15.11.18 בשעה 21:00
יום שישי 16.11.18 הצגת צהריים בשעה  12:30

הסוחר מוונציה בעיבודו ובימויו של אברהם עוז משלב את עלילת הקומדיה הקלאסית של שקספיר עם נושאים מרכזיים בחיינו כיום: משנאת האחר והזר, לאומיות וגזענות ובעיית הפליטים ועד ליחסי הון-שלטון ושלטון-תקשורת. בהפקה מודרנית וקצבית זו מוצגת הרפובליקה המסחרית התוססת של וונציה כאולם בורסה מודרני סואן והאי בלמונט, שאינו רחוק משאונה של ה"סיטי" הוונציאנית, כמשכנם היוקרתי של אנשי העלית הכלכלית והשלטונית של הרפובליקה.

עיבוד, תרגום, בימוי ועריכה מוסיקלית: אברהם עוז, עיצוב תפאורה: טל יצחקי, עיצוב תלבושות: טימותיאו קורלי, מוסיקה מקורית והדרכה מוסיקלית: יובל מסנר, כוריאוגרפיה ותנועה: רן בן-דרור, תאורה: ניזאר ח'מרה.
שחקנים:  סוהיל חדד; דן תורג'מן; אביאל שיליאן; הדר לוין; מירב חזן; קורין סויסה/ניסנה מולוק; דניאל גרטמן/אורטל ארבל/למיס עמר; אמיר לביא; רבקה אזמרלדה תלחמי; ג'וש שגיא; דנה אילן; ניהאד רדא/צורי זערור/טל-אור פישלר; הראל סעיד.


 בכורה 

ברית איש  British
שיילוק – אוהבים ושונאים
פרופ' אברהם עוז והשחקן סוהיל חדד בהרצגה
יום שלישי 20.11.18 ב-20:30
יום שישי 23.11.18 ב-12:30

שיילוק הוא בין היהודים המפורסמים בעולם, למרות שהוא יציר דימיון ולא דמות היסטורית אמיתית, בדמותו של שיילוק מתוך הסוחר מונציה  גילם שקספיר את המורכבות של דמות היהודי בחברה האנגלית. את האנטישמיות כלפי היהודים וגם את היפוכה – הפילושמיות.   פרופ’ אברהם עוז , חוקר שקספיר בעל מוניטין בין לאומי – וסוהיל חדד – שחקן משובח,  מעלים  בהרצגה זו את סיפור  לידתו של שיילוק וגלגוליו על במות התאטרון וההיסטוריה עד ימינו אנו. זירת העלילה היא  אנגליה, שהיתה הראשונה  בין מדינות אירופה  לגרש מתוכה את היהודים – מאתים שנה לפני גירוש ספרד.

באנגליה גם נוצרו עלילות הדם הראשונות ועוד טרם הגירוש ידעו היהודים פוגרומים. איך ובאילו נסיבות נוצרה דמות כשיילוק בארץ ריקה מיהודים?  כיצד התייחסו האנגלים למשפחות האנוסים מגורשי ספרד ופורטוגל שחיו בלונדון תוך הסתרת יהדותם? על איזה רקע צמחה דווקא פילושמיות באנגליה, והשפה העברית, התנ”ך והמסורות היהודיות זכו דווקא לתשומת לב במאה ה-7? ומה החזיר את

האנטישמיות לזירה דווקא לאחר  שהותרה שיבתם של היהודים לאנגליה  ואף הוענקו להם אמנציפציה, שיוויון וחופש עיסוק? ואיך כל זה קשור לשקספיר, וללידי השחורה מהסונטות? את כל אלה מביאים עוז וחדד בשיחה מקרא ומשחק  בהרצגה מרתקת ומבדרת כאחד המספקת לשומעים ידע, עניין ריגוש ושעשוע.


השפעת קרני גמא על ציפורני חתול
יום רביעי 28.11.18 ב-20:30
יום חמישי 29.11.18 ב-21:00

טילי היא ילדה מופנמת, בבית ספר צוחקים עליה, בבית היא חיה עם אחותה המתבגרת רות ועם אמא שלה ביאטריס, שלא מצליחה לנהל את הבית, וכישורי ההורות שלה מפוקפקים. האם מפרנסת את עצמה ואת הבנות שלה מטיפול בדיירים שהם חולים סופניים. רות, הבת המתבגרת, מורדת בכל, ונראה שהיא הולכת באותו מסלול עצוב של אימא שלה. ביאטריס לא יוצאת כמעט מהבית המבולגן שלהם, אבל היא מדברת בטלפון עם מר גודמן – אחד המורים של טילי שמודאג מהחיסורים התכופים שלה מבית הספר, שביאטריס היא שאחראית להם. טילי מוצאת מפלט דווקא בשיעורי המדע. המורה שלה נתן לה ארנב, שביאטריס מאיימת להרדים, והיא עסוקה בניסיונות מדעיים.

בשנות החמישים של המאה העשרים נראה המדע כהבטחה גדולה לאושר. הגילויים על האטום ועל הגנטיקה מקסימים ושובים את דמיונה של טילי, כמו של העולם כולו באותם ימים, ונראה שאולי באמצעות המדע צפוי לטילי עתיד טוב יותר.

בימוי דור פלס , תפאורה ותלבושות : טל יצחקי ,וידיאו ארט: קורין בלמור סוויסה, תאורה : ג'ודי קופפרמן וניזאר ח'מרה ,עריכה מוסיקלית :  יובל מסנר , מוסיקה מקורית ונגינה :  רום פלס ,השיר שקט של מדבר :    (נכתב לזכרו של רועי פלס), משתתפות:   הדר לוין, כלנית כץ, גל ברמלי,  עינת לוין/ רות פרחי,  דניאל חמלניק. ונבי ארנב האקדמיה בתפקיד הארנב צ'ארלי.


בכורה

המסיבה של ג'קי
על פי הבחורים בדלת ממול
יום שישי 30.11.18 ב-21:30
יום מוצ"ש  1.12.18 ב-21:00

הקהל מוזמן למסיבה שהבחורים עורכים לג'קי, המדריכה שלהם, מסיבת פרידה.  הקהל מוזמן לדירתם של הבחורים, שחיים בדירה משלהם,  אבל צריכים עזרה, הם מוגדרים בעלי מוגבלויות ולא תמיד מסתדרים בעצמם עם האתגרים שלה העולם סביבם.   הצגה מרגשת ונוגעת לכל לב.  ההצגה מבוססת על המחזה האמריקאי המצליח:  "הבחורים בדלת ממול" – אבל  שלא כמו הצגה על במה – הקהל נמצא עם השחקנים יחד, מוזמן אבל לא חייב, להשתתף במסיבה, לאכול איתם,  ולהתרגש ממה שקורה כל יום, וביחוד ביום של המסיבה. בימוי דור פלס , קונספט ועיבוד :  דור פלס וטל יצחקי , מוסיקה חיה והלחנה : בן שלמה ערב
תאורה : ניזאר ח'מרה ,משתתפים :  הדר לוין, כלנית כץ, דניאל מושס, רימון איזקוביץ ואחרים.


אירועים מיוחדים:

אלהאם الهام  Ilham
הרכב מוסיקלי המורכב מנגנים יהודים וערבים המבצע
מוסיקה קלאסית ערבית
יום מוצ"ש  17.11.18 ב-21:00

טרילר להאזנה

'אלהאם' – השראה בערבית, הוא רעיון היסוד עליו הוקם ההרכב, הוא שם נרדף למונח 'טרב' طرب   (Tarab)  מושג חשוב ביותר בין מונחי המוסיקה הערבית הקלאסית, הוא מונח המציין עדנה, אצילות רוח, נחת, והשראה אומנותית – מונח שקשה לתרגמו לשפות אחרות, הוא חווית ההאזנה והביצוע למוסיקה הערבית.

בין היצירות שינוגנו במופע: אום כלת'ום- קיסת אלאמס, אום כלת'ום- אנא ואנת ט'למנא אלחב, פיירוז- מוש פארקה מעי, נג'את אלצרירה- אירגע אלי, אום כלת'ום- יא פאיתני ואנא רוחי מעק.

ההרכב אלהאם הוא הרכב המבקש דרך חווית הטרב לגשר על הגבולות והפערים שבין יהודים לערבים, מתוך אמונה שכל מאזין וכל מבצע יכול להבין במה מדובר בשעה שהמוסיקה הערבית הקלאסית מנוגנת. אלהאם הוא הרכב שקם מתוך אהבת המוסיקה הערבית, על ידי נגנים שמבקשים לנגן ביחד ולבצע יצירות מתוך הרפטואר העשיר של המסורת הערבית הקלאסית. חברי ההרכב מגיעים מכל רחבי הארץ, ומקבוצות אוכלוסיה שונות לחלוטין, יחד עם זאת הם מבקשים לבחון את התופעה בה הנגינה ביחד, וביחוד הכבוד למסורת הערבית הקלאסית , מצליחות לגבור על השונות החברתית וליצור חוויה אחדותית של הרכב פעיל ויוצר.

אלהאם היא קבוצה הלומדת את יסודות התרבות המוסיקלית הערבית, תוך שהיא מבקשת לתת פרשנות משלה, דרך עיבודים מוסיקלים וביצועים ייחודיים לה. חברי ההרכב לומדים אחד מהשני יסודות מוסיקלים ותרבותיים וכל זה משמש לצורכי היצירה המוסיקלית של ההרכב.

חברי ההרכב: תום מרגלית– נגן עוד ומייסד ההרכב, באסל עיד– נגן קאנון,
דימה קבלאן– זמרת ,אביב עזרא– תופים, גונן ויזל- תופים , אנדרה ג'ובראן-כינור, יוהאנה ריטמולר– כינור, ליאור נגן– נגן בס


הצגות אורחות:
המורה יוסף
הצגה בערבית  עם כתוביות בעברית
יום שני  19.11.18 ב-19:30

מורה בבית ספר שוויתר על כל שאיפותיו, חלומותיו ואהבתו למען מקצוע שלא רצה בו אלא נכפה עליו בלחץ הנסיבות, מוצא עצמו לאחר 25 שנה של עבודה במשבר מעמד וזהות: הוא מאבד את מעמדו בחברה ואת הטעם בחייו. לפני שנים ויתר על נישואיו לאהובתו בלחץ אביו, מכיוון שאביה היה אסיר בטחוני – והאב רצה שנישואיו לא יעמדו בדרכו לקריירה של מורה. כעת, ליד ערש הדווי של אביו, הוא פוגש באהובתו מאז: הוא לא התחתן מעולם ונשאר נאמן לה בליבו, ואילו היא התחתנה והקימה משפחה. הוא מחליט להתפטר מעבודתו ולפרוש לחיי בדידותו.

ניהאד ראדא  הוא אמן תושב רמת הגולן.  הוא התחיל את לימודי התיאטרון שלו בדמשק, אך בשל המלחמה חזר לגולן, ועבר ללמוד משחק באקדמיה לאמנויות המופע בתל אביב.  במסגרת האקדמיה השתתף בהצגות :  שפת ההר, קרום, וכעת בתפקיד לנצלוט גובו ב"סוחר מונציה", לאחר לימודיו שיחק בין השאר בחוצבמה" בפסטיבל עכו, "הבית שלי" בתיאטרו אלמינה, "לבד בין ארבעה הקירות" בתיאטרון הנפש, "מחפשים משמעות" בתיאטרון עכו, ועוד. ההצגה  "המורה יוסף" נפתחה  בפסטיבל מסרח'יד בעכו, באוקטובר 2018 וניהאד זכה בפרס "השחקן המבטיח".

משחק : ניהאד ראדא , מאת :  וואסים ח'יר , בימוי : מוחמד מורָה


על דגלה

יום שני  19.11.18 ב-21:30

"על דגלה" היא יצירתה של השחקנית ואמנית הפרפורמנס זהבית מיטרני-ויקינסקי.

היצירה היא אירוע של תיאטרון נשי פיזי, טקסי. היא בנויה כקולאז, כפיסות קרועות ומרגשות של זכרונות ורישומים, כפי שבנויה החויה הפוסט טראומתית של האישה שעומדת במרכזה.

זהו מסע תיקון של אישה אל שורש הוויתה, מסע מהחושך אל האור. מסע חיפוש אחר האל, מסע אמוני של הפרדות ותיחומים פנימיים. מסע של מחילה וחמלה עצמית, חמלה לילדה שתמימותה נגזלה ממנה. זהו מסע של תיקון אישי וקולקטיבי-נשי.

במהלך ההצגה מקיימת הגיבורה טקס לטיהור נשי – דורי . הטקס מתחיל מן הטקסט המקראי המגולל את סיפורה של דינה בת יעקב. דינה שנאנסה על ידי שכם בן חמור החיוי. דינה ש"יצאה לראות בבנות הארץ" ועל כך נגזר דינה.

בהמשך הטקס עולים סיפורי נשים שמתגלות מתוך נרות השבת. הילדה – האישה – האמא – הסבתא – נשים שכמו דינה המקראית, קולן וחירותן נגזלו מהן.

בסיום ההצגה, הדמות המרכזית שחשפה את סיפורן של הנשים הללו, חוזרת לדינה המקראית ומשחררת אותה לחופשי מהדין שנגזר עליה,  לתוך בחירה וחשיבה הכרתית.

ההצגה עושה שימוש בנגינה ושירה חיה הלקוחה מן העולמות התרבותיים החקוקים בנפשה של היוצרת – מוזיקה ערבית, טורקית, יוונית.

ההצגה נוצרה במסגרת בה"ס ליצירה "דיוקן  האומן היוצר" של "המרכז לתיאטרון עכו" והוצגה לראשונה בפסטיבל עכו לתיאטרון אחר 2018.

זהבית מיטרני-ויקינסקי למדה בבית הספר לתיאטרון חזותי י-ם, ובתיאטרון החדר. היא מטפלת מוסמכת בפסיכודרמה ומורה לתיאטרון. היא עבדה רבות עם עם נערות בסיכון ועם נשים קשישות בתחום של פגיעה ופוסט טראומה.


מחשבות טורדניות צבעוניות

יום שני 26.11.18 בשעה 21:30

פרפורמנס, לתיאטרון עם חפצים וממתקים, ראלטי-אופרת סבון על מי שאנחנו ומי שאנחנו לא.

מופע פתיחה: "עין יש"
דייט אפלטוני בבר. נביעה אינסופית של שיחת חולין ביזארית לסקסופון וגוף. בין הנשגב לאיזוטרי וכל מה שתרצו למצוא.

בעידן האינסטגרם, היו-טיוב והפייסבוק אנחנו מוצפות באין ספור הנחיות ל'איך החיים שלנו צריכים להראות'. למעשה, אנחנו הופכות את עצמנו בעצמנו למוצר צריכה. אבל מה קורה כשהמוצר שהוא אנחנו הופך להיות פג תוקף? או נשבר?    אנחנו הופכות את עצמנו למוצר מושלם, אנחנו מתפקדות ונראות נפלא.    ואנחנו גם נשברות, נרקבות, אוכלות את עצמנו מבפנים ומתפרקות.  במתח שבפער הזה בין השלמות והיופי לפירוק נוצר מופע הפרפורמנס.

מיכל מג לויטין – אמנית פרפורמנס ירושלמית, בוגרת בית הספר לתאטרון חזותי, סופרת ויוצרת.
יצירה וביצוע של  מיכל מג  לויטין., ליווי אומנותי: חנן אננדו מרס, שירה מוקלטת- מירי בן-שמחון


בשירות הציבור

מאת אלון מרגלית, משחק מעיין יובל-שוהם

יום שני 26.11.18 בשעה 21:30

מנהלת מכירות מצליחה, נשואה ואמא לשני ילדים. בשיא הקריירה הכל משתבש: בעלה מחליט לעזוב אותה, היא נתפסת בביצוע עבירות כספים ומואשמת במרמה.
אורנה נשלחת לבצע עבודות שירות כחונכת לדרור – נער בסיכון המתגורר בכפר נוער. המפגש בין השניים מוביל את אורנה למשפחה מפורקת השרויה במצוקות כלכליות וחברתיות קשות. בדרכה הגמלונית והבלתי צפויה ובעידודו של קצין מבחן קשוח ואמפתי, היא מנסה לסייע לדרור ולמשפחתו לחזור למסלול חיים סביר.
יציאתה הכפויה מהבועה הבורגנית מעמתת אותה עם חובותיה המוסריות, המשפחתיות והחברתיות.

המחזה מבוסס על ראיונות וסיפורים שלוקטו מעובדים סוציאליים, קציני מבחן ואנשי טיפול, כמו גם ממפגשים וסדנאות תיאטרון בהשתתפות נערים ונערות בסיכון.

מעיין יובל שוהם – שחקנית ובמאית , בוגרת אוניברסיטת חיפה,  הקימה, מנהלת ומביימת את תיאטרון "הבית "  בקיבוץ רמת יוחנן.  וגם חברה בקבוצת פלייבק "קרטושקס"


לא אני – בקט

יום שלישי 27.11.18 בשעה 20:30

 מסע הזוי ואינטנסיבי אל תוך פה שברגע מכונן אחד נפרץ בו סכר והמילים נשטפות ממנו לאחר שתיקה של 70 שנה. הדוברת המכונה בפשטות ׳פה׳ נמצאת בתוך טרנס מילולי כאוטי המעלה באוב זכרונות עבר וסיפורי חיים, תוך כדי ניסיון נואש להבין את ההווה, אשר בו לתדהמתה היא איננה יודעת מי היא, מה היא עושה, היכן היא נמצאת ומתי כל זה ייגמר?

על המחזה:

המחזה שהועלה לראשונה ב-1972 כתוב כמונולוג רציף ואינטנסיבי לפה דובר,

והוא מביא לידי ביטוי מהלך בו מאבדות המילים את תפקידן המסורתי כמתווכות של מציאות – הן מודגשות, חוזרות ומוטחות זו בזו, נבלעות ומוקאות מתוך חלל הפה אל החלל , ובחזרה אל התודעה.

הפה משמש כאן כדימוי לפצע המסרב להגליד, כקו גבול אחרון בין ה׳אני׳ לבין עולם אשר בו גבולות הפנים והחוץ, ההווה והעבר, החומר והרוח, הזמני והנצחי נפרמים, והן הדמות והן הקהל פועלים כגשש באפלה המנסה באמצעות סיפורי העבר לכונן ׳אני׳  יציב, מופרד וברור הניתן לשליטה ודיכוי. הכחשתה העיקשת של הדמות כי הסיפור, על אף אופי העדות האינטימי אינו ׳היא׳, מעלה יותר מספק באשר לאפשרות לומר שסיפור הרצוף בנרטיבים של חיברות, תרבות ודיכוי הוא ׳אני׳.

על העיבוד:

בעיבוד המחזה לתאטרון תנועה פרטנו את דמותה של  ׳פה׳ לחמישה שחקנים. ארבע נשים וגבר אחד, אשר כל אחד מהם מנסה באמצעות תנועה וקול לחקור את מקורות ההעלמות של האני, את ניפוצו של ה׳אחד׳ לרסיסים ואת הניסיון הנואש לחבר את הפאזל לכדי ׳אני׳ אחד ברור ויציב. בעבודה זו אנו שואלים על האופן בו מכוננת השפה הגלויה והסמויה את הבניית וידיעת ה׳אני׳ מתוך ובניגוד לתודעת הסובייקט כמופרד וניתן לשליטה.

מאת – סמואל בקט , תרגום – פרופ׳ שמעון לוי , עיבוד ובימוי – אפי טרדונסקי, תאורה – חואן כהן

תלבושות – נעמה פרדו, מוסיקה מקורית – גיא כהן, הפקה – קבוצת הפרינג׳ תאטרון חי-פה. משתתפים: מרב כהן, דפנה כהנא, פנינה קרש, רות קובץ׳, דניאל קרפף


במקום של האחר

תיאטרון אוהל, ע"פ ספריו של דוד גרוסמן
בימוי נולה צ'ילטון
יום חמישי 29.11.18 בשעה 20:00

מפגש תיאטרוני על פי ספריו של דוד גרוסמן "נוכחים נפקדים" ו"הזמן הצהוב"

בבימוי נולה צ'ילטון, כלת פרס ישראל.

"במקום של האחר" – הצגה המבקשת לייצר מפגש אחר, חשוף ואינטימי בין יהודים לערבים. בהצגה דמויות של ערבים ויהודים שחושפים את סיפוריהם האישיים בצל סכסוך.  הם מחפשים את זהותם, שואלים שאלות על שייכות, שיוויון ואפליה.

ההצגה שוזרת בתוכה מונולוגים ודיאלוגים אשר ערכנו מתוך כתבים אלו, שחושפים את סיפוריהם האישיים וחוויות החיים של דמויות יהודיות וערביות המבקשות לדבר ולחשוף בפני הקהל את שאלות חייהם סביב תכנים של שייכות שיוויון ואפליה. הדחף המניע את נולה צ'לטון הוא לתת במה לאנשים שקולם לא נשמע – אנשים שהציבור מעדיף להתעלם ממצבם ומקיומם. וכך עשתה גם הפעם: ההצגה נותנת מקום לאותן דמויות של דוד גרוסמן להשמיע  את קולן ולחשוף בפני הקהל את הפגיעות שלהם ודרך חשיפה זו אנו  מבקשים להרחיב את גבולות השיח סביב נושא מתוח זה בחיינו בארץ.

היצירה נוצרה והתעצבה מתוך השאלה "כיצד ניתן לעורר את השלום בליבותיהם של הצופים?" ביקשנו לבדוק דרך עבודה זו כיצד ניתן לעורר את הקהל למתרחש במציאות הישראלית מבלי לעורר אנטגוניזם, תחושות אשמה והמשך תחושת הנפרדות.

משתתפים:  אורטל ארבל, עדי בן- אליהו, דניאל הרמן, יותם כרמלי ודן פינק

תנועת  תרבות  – תיאטרון אוהל, בית לחידוש התרבות
קבוצת תיאטרון שפועלת בעפולה, ומציגה ברחבי הארץ, חלק מתנועת  תרבות

"הכל זהב" – מגוון אירועים סביב הנושא "זיקנה בחברה הישראלית"

תיאטרון קליפה יציג במהלך חודש יוני בביתו החדש קליפה 37 מגוון אירועים סביב הנושא "זיקנה בחברה הישראלית", נושא אשר נבחר ברוב קולות ע"י הקהל באירוע הפתיחה של קליפה 37 ובסמוך להחלטת הממשלה להעלות את תקציב הזקנה בשישה שקלים בלבד. בין הנושאים אשר נעסוק בחודש זה: פחד מזקנה, השתקפות פניה של הזקנה באמנות הישראלית העכשווית, מיניות, אלצהיימר ועוד.

כל ההכנסות מאירועי החודש יתרמו לעמותה לעזרה מיידית לניצולי שואה (ע"ר).

בין המשתתפים: זאב טנא, דניאל יצחקי, גרי יוחבץ, ננסי שניידר, עיינה פרידמן, דינה בליך, יערה לוקץ', לימור גרוברמן, יובל וילנר, עידית הרמן, אריאל ברונז, תלמה דין, מירי לרמן-באר, דניאל לוז, יוספה בת גד, רינה ברוך, שרון קנטור, זויה ברנשטיין, עודד צדוק, דריו (דוד) ישראל, גלית ליס והקבוצה, שרון קנטור ועוד.


מחיר כרטיס: יותר משישה שקלים  והנוכחים יוזמנו לתרום כפי רצונם. כל ההכנסות מהאירועים יתרמו לעמותה לעזרה מיידית לניצולי שואה (ע"ר) ניתן להירשם לאירועים במייל: production@clipa.co.il או לרכוש כרטיס במקום.

הכל זהב, 6 ליוני – 3 ביולי 2018,  "קליפה 37", הרב קוק 37 כרם התימנים, תל אביב, לפרטים נוספים: 03-6399090 או באתר תיאטרון קליפה.

בין האירועים הבולטים בחודש זה:

"למבוגרים בלבד" – ניסוי תיאטרלי החוקר את היחס בין זקנה ומיניות

יום שלישי ה- 21.6.18 בשעה 20:00

ניסוי תיאטרלי המתרחש כולו על סט צילומים של סרט כחול, בכיכובן של שחקניות ושחקנים בני הגיל השלישי, עבורם מיניות היא לא מילה גסה. הניסוי קורא תיגר על התקינות הפוליטית ומתנגש חזיתית עם איסורים, נורמות חברתיות וסטיגמות המאפיינות זיקנה ומיניות.
תהליך הצילומים של הסרט, בכיכובם של בני הגיל השלישי ובבימויו של אריאל ברונז, מעורר בצופים צחוק גדול לצד דילמות מוסריות, ופותח צוהר לשיח עכשווי רלוונטי ובלתי מצונזר על הזכות לחוות ולהפגין מיניות בכל גיל.

משתתפים: ננסי שניידר, דורותה ביאלס, מירי לרמן- באר, יוספה בת גד, דניאל לוז, דוד דריו ישראל ואריאל ברונז

מיועד לגילאי 18 ומעלה.



"הכול זהב בלילה הלבן" – תערוכה רב תחומית, הופעות, מסיבה ועדלאידע

אוצרים: עידית הרמן ואריאל ברונז

יום חמישי ה-28.06.18 החל משעה 20:00

אירוע הנעילה החגיגי שיחתום את אירועי חודש "זיקנה בחברה הישראלית" יתקיים כחלק מאירועי לילה לבן של עיריית תל אביב.

באירוע תוצג תערוכת אמנות של האמן גרי יוחבץ, קטע מתוך עבודת המחול !GO מאת גלית ליס ובהשתתפות עשר רקדניות בנות הגיל השלישי, מיצב סאונד מאת יובל וילנר, מיצב וידאו מאת דניאל יצחקי, וידאו ארט מאת עיינה פרידמן, השחקניות יערה לוקץ', לימור גרוברמן, אנטון אברמוב, זויה ברנשטיין ועודד צדוק, הופעה של זאב טנא עם שירים מאלבומו "צעיר אני כבר לא אמות" ולסיום מסיבה עם dj D-Vana


עד השעות הקטנות של הלילה (כי הלילה עוד צעיר). "השישי לשישי"

הרצאה, הצגה ובינגו

יום שלישי 6.6.18 בשעה 19:30

הרצאה על השתקפות פניה של הזקנה באמנות הישראלית העכשווית.

תועבר ע"י ד"ר עיינה פרידמן – אוצרת תערוכות אמנות, אמנית, מרצה וסופרת.

ההצגה "בינגו" – מופע קומי המזמין את הקהל להשתתף בערב בינגו בדיור מוגן בהנחיית איה ומימי, דיירות הבית. איה סובלת מניוון שרירים, מימי מאלצהיימר. יחד הן מעבירות את הזמן עם הקהל עד ש"הוא" יגיע לבקר. מנסות להילחם בקשיים הבריאותיים כדי להנחות את הערב בהצלחה, וכדי לנצח האחת את השנייה בקרב על המטפלת הצמודה.

שחקניות: יערה לוקיץ' ולימור גרוברמן.


שיעור דרמה ותנועה – העשרה לגיל השלישי במרכז צוקר – בית יום לגיל הזהב

יום שלישי ה-19.6.18 בשעה 11:30

מרכז צוקר, רחוב רש"י 48, תל אביב
הכניסה חופשית


תיאטרון קליפה ביחד עם מרכז צוקר מזמינים את אוכלוסיית הגיל השלישי לשיעורי נסיון בשיטת הג'יירו והתיאטרון. השיעור יחל בחימום ג'יירו קצר והיכרות עם השיטה ולאחר מכן שיעור דרמה ואלתור.

ג'יירו הינה שיטה העוסקת במבנה של הגוף, המכניקה של השרירים והעצמות, המערכות הפנימיות בגוף ורקמות החיבור ביניהן, ומתמקדת בחיבור של הנשימה לכל אלו.

שיעור תיאטרון מוגזם עם אריאל ברונז, במהלכו נטעם ונתנסה בתיאטרון העכשווי, תיאטרון המדוכאים והתיאטרון המוגזם.

מדריכים:

אירית קירש – מורה ומאמנת ג'יירו.

אריאל ברונז – במאי, מחזאי, שחקן ושייקספיורלוג.


"הטרקטור בארגז החול" – לגילאי 3-7

יום שלישי ה-3.7.18, בשעה 17:30

שעת סיפור ויצירה לסבים ולסבתות, לנכדים ולנכדות בהנחיית שרון קנטור

תיאטרון קליפה גאה להזמין סבתות וסבים יחד עם נכדות ונכדים לשעת סיפור ויצירה עם הסופרת ואשת הרדיו שרון קנטור.

כאשר טרקטור שעבד קשה במשך שנים באדמת הכפר מזדקן, הוא מודח מכל תפקידיו עד שהדוד אהרון, החלוץ הוותיק ושותפו הנאמן, עוזר לו לשוב ולנוע בשבילי הכפר – הפעם עם ייעוד חדש.
סיפורו הקלאסי של מאיר שלו עוסק ביחס לזקנה על רקע עבודת האדמה.


קליפה 37 – גלריית תיאטרון עכשווי, פרפורמנס ואמנות מיזם אומנותי-חברתי-חדשני והבית החדש של תיאטרון קליפה בכרם התימנים בת"א.

קבוצת תיאטרון קליפה הוקמה ב – 1995 והינה מפורצי הדרך בתחום התיאטרון החזותי, הפרפורמנס והתיאטרון האימרסיבי בארץ ובעולם. במהלך שנות קיומה יצרה קליפה עשרות מופעים, שיתפה פעולה עם גורמי תרבות מרכזיים והשתתפה בפסטיבלים בינלאומיים רבים.

נגישות