להקת המחול קמע במופע "כרמינה בורנה"

"כרמינה בורנה" - המופע של להקת המחול קמע

"כרמינה בורנה" יצירתו של קרל אורף שהולחנה בשנת 1936, היא קנטטה עלילתית המבוססת על 24 שירים מתוך קובץ של דברי שירה מימי הביניים בשם זה. הפרוש המילולי של השם הוא "שירי בוירן" , שם זה מתייחס למנזר בנדיקטבויירן, שם נמצא כתב העת המקורי. היצירה עוסקת בקשת רחבה של נושאים: גורלות, הפכפכות החיים, תאווה, תענוגות, הימורים, אושר, יגון ושמחה.

המופע בנוי כחגיגה חסרת מעצורים של קבוצה סגורה בה משתלבים זוגיות, חיזור, נעורים וארוטיקה. ההתפתחות המוזיקלית ההדרגתיות שנפרשת ביצירה, תואמת את משחקי החיזור, ואת התפתחותן של הדמויות הנחשפות על זהותן הייחודית. היצירה מגיעה בשיאה לפורקן של חופש, אהבה רוחנית וגשמית.


תמיר גינץ הכוריאוגרף והמנהל האמנותי של להקה המחול קמע יצר בשנת 2007 בהזמנת פסטיבל קיפריה בקפריסין, את גרסתו ליצירה המוזיקלית הנודעת "כרמינה בורנה" מאת קרל אורף, המביאה פרשנות ליצירה במחול עכשווי. מאז הועלה המופע עשרות פעמים בכל רחבי הארץ והעולם ובכלל זה באירועי התרבות של אולימפיאדת בייג'ינג ב 2008, עם תזמורת חיה ובגרסה מוקלטת.


"כרמינה בורנה"
יום ראשון ה-11 בנובמבר בשעה 21:00
מחיר: 120-140 ₪
טלפון להזמנת כרטיסים: 03-5105656, מרכז סוזן דלל


במופע "כרמינה בורנה" משתתפים 13 רקדנים, 75 דקות, לצלילי פסקול מוקלט.
כוריאוגרף: תמיר גינץ
מוזיקה: כרמינה בורנה ,קרל אורף.
תלבושות: קרן מילו, ביה"ס לעיצוב אמנויות הבמה רקפת לוי, יוליה הרמן.
עיצוב תאורה: שי יהודאי

רקדני להקת המחול קמע 2018-19 :
איילת אלפו, אופק אדמוני, אדי ארזו קלאזל, לוריס אשונג'ה, ג'וני בוקשטיין, שגיא בללי, תום דויד, עלמה לאואר, לו לונדרה, רונה לרנר, פיטר סטאר, נעם עפרון, עינב קרינגל, אליוט תומפסון.

"רחבת הריקודים" להקת המחול קמע במופע מחול לנוער

ביצירה החדשה שמטרתה לקרב את בני הנוער לאמנות המחול, צופי המופע הופכים למשתתפים בתחרות מחול המתכתבת בהומור עם ז'אנר הריאליטי הטלוויזיוני. המופע מתרכז בארבע דמויות של פיינליסטים המייצגים סגנונות מחול שונים: מבלט קלאסי ועד היפ הופ.

  • יום א' 24 ביוני 2018 בשעה 18:30 – מחיר: 65 ₪ , טלפון להזמנת כרטיסים: 08-6266400  המשכן לאמנויות הבמה בבאר שבע.
  • יום א', 8 ביולי 2018 בשעה 20:00 – מחיר 65-80 ₪ . טלפון להזמנת כרטיסים: 03-5105656 מרכז סוזן דלל, תל אביב.
  • יום ב', 9 ביולי 2018 בשעה 11:00 – מחיר 65-80 ₪ . טלפון להזמנת כרטיסים: 03-5105656
    מרכז סוזן דלל, תל אביב.




גינץ: "פורמט המופע מנגיש לתלמידים את עולם המחול ואת כוחה של האמנות ככלי לביטוי אישי והעצמה חברתית"

ב"רחבת הריקודים" צופי המופע הופכים להיות משתתפים בתחרות מחול שמתכתבת בהומור עם ז'אנר הריאליטי הטלוויזיוני. המופע מתרכז בארבע דמויות של פיינליסטים המייצגים סגנונות מחול שונים, מבלט קלאסי ועד היפ הופ.

במהלך המופע מוזמן הקהל לבמה למפגש אינטראקטיבי עם הרקדנים. גינץ ממשיך את השיח שלו עם זמר עיברי מובחר כפי שעשה במופע הלהיט  "גליץ" ומגיש פסקול דינאמי בו שזורים להיטים סוחפים ושוזר במופע וידאו ארט.

העבודה על המופע הנה תוצר של שיתוף פעולה באר שבעי הנשען על כוחות יצירה מקומיים בהמשך לחזון להקת המחול קמע ליצור בבאר שבע תרבות מקומית אמיתית של תושבי העיר: נוסף לרקדני הלהקה ולגינץ, לקחו חלק ביצירה באר שבעים נוספים: הדרמטורגיה והבימוי הופקדו בידיו המוכשרות של יואב מיכאלי, המנהל האמנותי של תיאטרון הפרינג'. את הפסקול דיבבו בוגרי בית הספר למשחק ע"ש גודמן, הצילומים של הווידאו ארט צולמו בתיכון מקיף א', המשכן לאמנויות הבמה, מרכז הצעירים ובשיתוף פעולה של אצטדיון הכדורגל טרנר ואף ברחבי שכונות העיר. המנחה הווירטואלי הוא לא אחר מאשר יאיר נגיד, ראש מנהל התרבות ומנכ"ל המשכן לאמנויות הבמה באר שבע.

"פורמט המופע מנגיש לתלמידים את עולם המחול ואת כוחה של האמנות ככלי לביטוי אישי והעצמה חברתית" אומר גינץ ומוסיף: "מעבר לחשיבות היצירה לקירוב קהלים, זו הייתה בעיני משימה חשובה ומענגת כאחד לשתף פעולה עם כל כך הרבה גופי תרבות וספורט ואנשים מסורים בקהילת היצירה והעשייה העירונית בבאר שבע. זו גאווה שמופע כזה, כולו משלנו, יוצג על כל הבמות בישראל. ".

המופע מיועד להשתלב בעתיד במופעי סל תרבות ברחבי הארץ ומיועד לכתות ה'- יב', ולכל המשפחה. משך המופע: 50 דקות.

סרטון פרומו למופע  צילם לוריס אשנג'ה:

"רחבת הריקודים"

כוריאוגרפיה: תמיר גינץ /

דרמטורגיה ובימוי: יואב מיכאלי / מוזיקה: קולאז' בעריכת Jungle Sound Studios/

תלבושות: עמליה יקיר / תאורה: שי יהודאי / וידאו ארט: פבל דיברוב

טקסט: יואב מיכאלי ותמיר גינץ / קריינות: יאיר נגיד /  דיבוב: תומר שאו, עדן עמור, מעין לוי, עידן טרייבר /

כוריאוגרפיה היפ-הופ: גבי צפניה / העמדת בלט: ברנד בורגמאייר


רקדנים:  אלדר אלגרבלי, אופק אדמוני, לוריס אשונג'ה,  ג'וני בוקשטיין, שגיא בללי,  תום דויד, נעה דהאן,

עלמה לאואר, לו לונדרה, רונה לרנר, פיטר סטאר, נעם עפרון, עינב קרינגל, אליוט תומפסון.

מתלמדים: עדי אביטן, רוני שפס

Ofek Admoni, Sagi Baleli, Jonatan Bukschtein, Noa Dahan, Tom David, Lorris Eichinger, Eldar Elgrably, Noam Ephron, Einav Kringel,  Lou Landre, Alma Lauer, Rona Lerner, Peter Starr, Elliot Thompson

 

"מנמוזין" מופע המחול של להקת קמע

Mnemosyne היצירה מאת הכוריאוגרף תמיר גינץ שתעלה בבכורה עולמית במרץ, עוסקת בסוגיית הזהות הקולקטיבית אל מול הזהות האישית, בקונפליקט בין זיכרון פיזי של הגוף של מסורות וריטואלים, לבין זיכרונות אישיים של אירועים מעצבי חיים הבונים את הזהות האישית.

מנמוזין – בכורה עולמית מאת תמיר גינץ

  • כוריאוגרפיה: תמיר גינץ
  • מוזיקה מקורית: אבי בללי
  • יועץ דרמטורגי: יואב מיכאלי
  • תלבושות: ענבל בן זקן
  • עיצוב במה: אדם קלר
  • תאורה: שי יהודאי

רקדנים:  אלדר אלגרבלי, אופק אדמוני, לוריס אשונג'ה,  ג'וני בוקשטיין, שגיא בללי,  תום דויד, נעה דהאן,
עלמה לאואר, לו לונדרה, רונה לרנר, פיטר סטאר, נעם עפרון, עינב קרינגל, אליוט תומפסון.
מתלמדים: עדי אביטן, רוני שפס.


"מנמוזין"
יום ראשון ה-9.12 בשעה 11:00 בסוזן דלל, במסגרת חשיפה בינלאומית
מחיר: 110-140 ₪
טלפון להזמנת כרטיסים: 03-5105656

יום רביעי ה-12.12 בשעה 21:00 בסוזן דלל
מחיר: 110-140 ₪
טלפון להזמנת כרטיסים: 03-5105656

יום חמישי ה-13.12 בשעה 20:30 בתיאטרון ירושלים, אולם רבקה קראון
מחיר: 90-180 ₪
טלפון להזמנת כרטיסים:  02-5605755


להקת המחול קמע מעלה את היצירה "מנמוזין" – "Mnemosyne", שנוצרה לכבוד  חגיגות 15 שנים ללהקה. תמיר גינץ, המנהל האמנותי של הלהקה, יצר את "מנמוזין" לצלילי מוזיקה מקורית של אבי בללי ("נקמת הטרקטור"), השניים משתפים פעולה זו הפעם השלישית, בהמשך להצלחתם בעבר עם היצירות "במדבר דברים" ו"לא נודע".

"מנמוזין" עוסקת בסוגית הזהות הקולקטיבית, במסורת של קהילה, בזיכרון משותף של הגוף הבא לידי ביטוי בחגיגות וטקסים ונמצא בקונפליקט נצחי עם הזהות הפרטית המעוצבת משברי זיכרונות אישיים.

גינץ מספר כי הרעיון הראשוני ליצירה החדשה התעורר בו בתגובה לקיטוב על רקע עדתי בשנים האחרונות, דווקא בעידן בו פלורליזם תרבותי כבר נראה באופק. תהליך העבודה הוביל לקונפליקט בין זיכרון פיזי המתחבר למסורות וריטואלים, לבין זיכרונות אישיים של אירועים מעצבי חיים, דמויות וריגושים, אלו הבונים את הזהות האישית. העבודה בנויה כמסע בין דמויות הנעות בין הקולקטיבי לאישי, בין שמחה לקינה, בין השייך לנבדל ובין מזרח למערב.

"תחילת העבודה הייתה ברעיון חברתי, אולם בסופו של דבר הפלגתי למחוזות אישיים אל מזוודת הזיכרונות הפרטית שלי, והרקדנים הביאו גם הם את המטענים שלהם לתוך התהליך" מספר תמיר גינץ ומוסיף: "הדבר שהניע אותי ביצירה הוא הרגש: העבר המשמעותי שלנו מתעצב מהזיכרונות שלנו, אלו מניעים את החלומות והשאיפות שלנו".

בהתייחס לעבודה המשותפת עם בללי, אומר גינץ כי עבודתם יחד מפרה אותו בהמשך המחקר שלו ליצירת שפה ייחודית לקמע שבה הרגש והפיזיות יחד יוצרים להט ותשוקה בלתי אמצעיים.


היצירה פותחת את העונה ה 15 לפעילות הלהקה, בהמשך השנה יעבוד עם הלהקה אחד הכוריאוגרפים המדוברים ביותר באירופה כיום, תועלה עבודה חדשה לכל המשפחה וכן צפויה בכורה מחודשת ליצירת המופת של גינץ "גן נעול" שסיפורה הוא סיפור לידתה של הלהקה.

להקת המחול קמע הנה אחד מהקולות המרכזיים בעולם המחול הישראלי. הלהקה מזמינה את הצופים לחוויה מרתקת, אסתטית ומהוקצעת  במגוון יצירות מרגשות.

תמיר גינץ, המנהל האמנותי והכוריאוגרף של הלהקה, יוצר עבודות המהוות את הציר המרכזי ברפרטואר הלהקה. עבודותיו מאופיינות בשפה אישית וייחודית, המתבססת על הטכניקות הקלאסית והמודרנית והמאתגרת את רקדני הלהקה בעוצמתה. גינץ מצליח ליצור על הבמה עולם עשיר ברבדים השואב אליו את הקהל.

קמע הנה בית ל-14 רקדנים, ישראלים לצד רקדנים מרחבי העולם, בעלי אישיות ייחודית המביאים לבמה ביצוע אלגנטי, וירטואוזי ורענן.

קמע זכתה להצלחה בסיורי הופעות ובפסטיבלים יידועי שם באירופה, דרום אמריקה, בסין ובהודו. הלהקה מטפחת קהל צעיר של שוחרי מחול באמצעות מופעים לנוער וילדים.  בלהקה מועלות עבודות של כוריאוגרפים אורחים מהמובילים בעולם, לצד יצירה מקורית של כוריאוגרפים ישראלים ויוצרים צעירים.

רקדני הלהקה מקיימים פרויקטים חינוכיים של הוראה והסברה בבתי-ספר, מגמות ואולפנות מחול, סדנאות אמן, סדנאות רפרטואר ותכניות העשרה בכל רחבי הארץ.

קמע נוסדה בשנת 2002 כיוזמה משותפת של דניאלה שפירא ותמיר גינץ כלהקת הבית של מרכז המחול בת דור באר שבע.  קמע הנה שגרירה נאמנה של העיר באר שבע בעשרות מופעים מדי שנה בארץ ובעולם. צוות הלהקה על רקדניה מתגוררים בבירת הנגב והנם חלק בלתי נפרד מהקהילה התרבותית בעיר.

הפסיון של מתיאוס 2727 בביצוע להקת המחול קמע

"הפסיון של מתיאוס 2727" עלה לראשונה בגרמניה, בהפקת ענק הבינלאומית בה השתתפו למעלה מ- 100 נגנים, רקדנים, זמרי אופרה וחברי מקהלה על במה אחת . היצירה המוסיקלית בוצעה על ידי מקהלת הכנסייה של העיר וופרטל ותזמורת L'arte del Mondo מגרמניה. בסוזן דלל יעלה "הפסיון של מתיאוס 2727" לצלילי פסקול שהוקלט במיוחד על ידי ההרכב המקורי עבור להקת המחול קמע.

"הפסיון של מתיאוס 2727" – מאת הכוריאוגרף תמיר גינץ – מרגז סוזן דלל
יום שני ה-11 ביוני 2018, בשעה 21:00
יום שלישי ה-12 ביוני 2018 בשעה 21:00
מחיר: 110-140 ₪  . טלפון להזמנת כרטיסים: טלפון להזמנת כרטיסים: 03-5105656
מגיל 16 ומעלה/ המופע כולל עירום מלא.
משך המופע: 70 דקות ללא הפסקה




המופע עלה לראשונה בגרמניה, בהפקת ענק הבינלאומית בה השתתפו למעלה מ- 100 נגנים, רקדנים, זמרי אופרה וחברי מקהלה על במה אחת .
היצירה המוסיקלית בוצעה על ידי מקהלת הכנסייה של העיר וופרטל ותזמורת L'arte del Mondo מגרמניה.
בסוזן דלל יעלה "הפסיון של מתיאוס 2727" לצלילי פסקול שהוקלט במיוחד על ידי ההרכב המקורי עבור להקת המחול קמע.

גינץ הוא הכוריאוגרף השני בהיסטוריית המחול העולמית שהתמודד עם יצירה זו. כבן לניצולי שואה הוא התקשה לקבל את מסריה, אולם בתום עבודה של שנתיים הוא מצא את הפרשנות שלו. הבלט של תמיר גינץ מתקיים בעתיד, אלף שנים אחרי חיבורו של באך, עם מסר אוניברסלי של אנשים שמשוועים לאהבה ועידוד.

היצירה המוסיקלית מבוצעת בהקלטה מיוחדת על ידי מקהלת הכנסייה של וופרטל Kantorei Barmen-Gemark ותזמורת הבית של ענקית התרופות, "באייר" L'arte del Mondo שתיהן מגרמניה. ההפקה עלתה לראשונה בגרמניה, שם זכתה לשבחים והדים רבים בעיתונות ובקרב הקהל. סיפור לידת ההפקה הוא סיפור של סגירת מעגל של בנו של ניצול שואה – הכוריאוגרף תמיר גינץ, ושל בנו של נהג רכבות המוות בשרות הרייך השלישי – יו"ר הנהלת המקהלה, ארנו גרלך.

"מתיאוס פסיון" מאת באך נחשבת לאחת מיצירות המופת של המלחין ולאחת החשובות בעולם הנוצרי. היא מספרת את ספור צליבתו של ישו ובגידתו של יהודה איש-קריות כפי שמתארת המיתולוגיה הנוצרית, סיפורים אשר ליבו את השנאה כלפי יהודים במשך מאות שנים.

בפניו של גינץ ניצבה התמודדות גדולה בשל מסריה של היצירה שהיו קשים לו לעיכול כבן לניצולי שואה. אחרי עבודה בת שנתיים בה הוא חקר את הברית החדשה ואת היצירה של באך, הוא הגיע לפרשנות משלו שאותה הוא מבטא בכוריאוגרפיה. גינץ בחר למקם את הבלט שלו בעתיד, בשנת 2727, 1000 שנים אחרי חיבורו של באך והוא רואה בדמיונו אנשים שבורים המחפשים הצלה ומשיח, בני אדם הכמהים לאהבה ועידוד.

גינץ אומר: "אני מאושר שנפלה בחלקי הזכות לעבוד על יצירה שהייתה האתגר הקשה ביותר בכל הקריירה שלי ולסגור מעגל עם הזהות שלי כיהודי וכבן לניצולי שואה".

תמיר גינץ בונה ביצירתו גשר בין עמים ובין דתות בעולם שבו כל אחד הוא ישו, וישו חוזר להיות רק אחד מהעם. ביצירה שזכתה לביקורות נלהבות באירופה המיתוס הישועי של באך הופך לאירוע אוניברסלי מרגש ומפתיע שאין לו מקום או זמן.

ארנו גרלך, יו"ר אגודת הידידים באר-שבע  – וופרטל  ויו"ר הנהלת המקהלה סוגר גם הוא מעגל עם הפנייה אל תמיר גינץ בבקשה ליצור כוריאוגרפיה ליצירה. אביו של גרלך ספר לבנו על חייו כנהג בכפייה בשרות הרייך השלישי. הוא השביע את בנו בסוף המלחמה שיקדיש את חייו לבניית קשר בין גרמנים ליהודים ולכפר על זוועות השואה.

ההפקה נולדה אחרי שענקית התרופות "באייר" נענתה לבקשת מקהלה כנסיית וופרטל לסיוע פיננסי להפקה בימתית מלאה של יצירתו של באך. תזמורת הבית של החברה הוצמדה למקהלה וביחד הם ביקשו לקיים גשר לשלום בין נוצרים ליהודים, עם העצמת מסרי האהבה והסליחה בנצרות ומיגור השנאה כלפי היהודים, שהסיפור המיתולוגי ליבה. מסר זה הועבר ללהקת המחול קמע בפנייה אליה לשיתוף פעולה ביצירה. קמע היא אחת מלהקות המחול המובילות בארץ והיא פועלת בעיר באר שבע אשר חתומה על ברית ערים תאומות עם העיר הגרמנית וופרטל.

Matthaus Passion 2727- by Tamir Ginz, Kamea Dance Company, Israel


מנכ"לית להקת קמע: מרב צימנד

מוזיקה: י. ס. באך  St. Matthews Passion

מנצח:  Werner Ehrhardt

תלבושות: לימור דרור

עיצוב במה: אדם קלר

עיצוב תאורה ותאורה פיסולית: ירון אבולעפיה

 הבלט הופק על ידי חברת "Bayer" – גרמניה.

רקדנים:  אלדר אלגרבלי, אופק אדמוני, לוריס אשונג'ה,  ג'וני בוקשטיין, שגיא בללי,  תום דויד, נעה דהאן,

עלמה לאואר, לו לונדרה, רונה לרנר, פיטר סטאר, נעם עפרון, עינב קרינגל, אליוט תומפסון.

מתלמדים: עדי אביטן, רוני שפס

Ofek Admoni, Sagi Baleli, Jonatan Bukschtein, Noa Dahan, Tom David, Lorris Eichinger, Eldar Elgrably, Noam Ephron, Einav Kringel,  Lou Landre, Alma Lauer, Rona Lerner, Peter Starr, Elliot Thompson


להקת המחול קמע הנה אחד מהקולות המרכזיים בעולם המחול הישראלי.  הלהקה מזמינה את הצופים לחוויה מרתקת, אסתטית ומהוקצעת  במגוון יצירות מרגשות.

תמיר גינץ, המנהל האמנותי והכוריאוגרף של הלהקה, יוצר עבודות המהוות את הציר המרכזי ברפרטואר הלהקה. עבודותיו מאופיינות בשפה אישית וייחודית, המתבססת על הטכניקות הקלאסית והמודרנית והמאתגרת את רקדני הלהקה בעוצמתה. גינץ מצליח ליצור על הבמה עולם עשיר ברבדים השואב אליו את הקהל.

קמע הנה בית ל-14 רקדנים, ישראלים לצד רקדנים מרחבי העולם, בעלי אישיות ייחודית המביאים לבמה ביצוע אלגנטי, וירטואוזי ורענן.

קמע זכתה להצלחה בסיורי הופעות ובפסטיבלים יידועי שם באירופה, דרום אמריקה, בסין ובהודו. הלהקה מטפחת קהל צעיר של שוחרי מחול באמצעות מופעים לנוער וילדים.  בלהקה מועלות עבודות של כוריאוגרפים אורחים מהמובילים בעולם, לצד יצירה מקורית של כוריאוגרפים ישראלים ויוצרים צעירים.

רקדני הלהקה מקיימים פרויקטים חינוכיים של הוראה והסברה בבתי-ספר, מגמות ואולפנות מחול, סדנאות אמן, סדנאות רפרטואר ותכניות העשרה בכל רחבי הארץ.

קמע נוסדה בשנת 2002 כיוזמה משותפת של דניאלה שפירא ותמיר גינץ כלהקת הבית של מרכז המחול בת דור באר שבע.  קמע הנה שגרירה נאמנה של העיר באר שבע בעשרות מופעים מדי שנה בארץ ובעולם. צוות הלהקה על רקדניה מתגוררים בבירת הנגב והנם חלק בלתי נפרד מהקהילה התרבותית בעיר.

מקהלת הכנסייה BARMEN-GEMARKE

המקהלה הנה בעלת מוניטין למוזיקה כנסייתית ווקאלית בוופרטל למעלה מ 65 שנים. לאחר שקבל את התפקיד מידיהם של הלמוט קלופר ומנפרד שרייר, וולפגנג קלנסנר, מוזיקאי ונגן האורגן של הכנסייה, עיצב את דרכה היצירתית והעבודה הקולית של המקהלה שהתפתחה משנת 1933.  תוכנית הקונצרטים של המקהלה כוללת עבודות ווקאליות ספרותיות קלאסיות רבות וקונצרטי בכורה המציגים  יצירות מלחינים  עכשוויים. הקונצרט החודשי של המקהלה הוא דוגמא מצוינת למסורת זו.

יחד עם "Orchesterakademie an der  Immanuelskirche", שנוסד על ידי מקהלת הכנסייה, והמוזיקאים הצעירים המוכשרים שלהם, המקהלה עורכת חזרות מקצועיות על עונת הקונצרטים ל אורך השנה. התמיכה   של  Hartmut-und-Lore-Schuler-Stiftung Wuppertal, , Jackstädt-Stiftung ,,  Lacksstadt- -Stiftung., מוערכת ביותר כעזרה לפעולתה של המקהלה. המקהלה מונה כ-65 זמרים.

תזמורת l'arte del mondo

התזמורת נוסדה ב 2004, ועוסקת בנגינה של מוזיקה היסטורית כבסיס לעבודתה. התזמורת גם מנגנת בכלים מודרניים בהופעות מרהיבות ולה רפרטואר מגוון של יצירות מאת מלחינים קלאסיים ובני המאה ה – 20.

מעונת 2010/11 כל הקלטות תזמורת l'arte del mondo  הן בחברת SONY  / Deutche Harmonia mundi.  "Amor Oriental" הוא התקליט הראשון שהוציאו בסוני באפריל 2011.

התזמורת הופיעה ברחבי גרמניה, בפסטיבל ישראל ובדרום אמריקה, תורכיה, שוויץ, צרפת, דנמרק, רוסיה ויפן. התזמורת מונה כ-35 נגנים.

נגישות